Hengellinen ja moraalinen kasvatustyö kuvataiteen opetuksessa

«Henkinen ja moraalinen kasvatus kuvataiteen tunneilla»
Klimova E.N. – kuvataiteen ja teknologian opettaja, Stari Oskol, MBOU «SOSH №19 erikoistuneella opetuksella»

«Jotta ihminen kasvaisi tuntevaksi ja ajattelevaksi, hänen tulee ennen kaikkea kasvattaa esteettisesti»
Friedrich Schiller
Tänä päivänä lastemme maailmaan ovat tulleet liian kovaääniset ja raa'at laulut, liian kirkkaat ja aggressiiviset piirroselokuvat, liian väkivaltaiset tietokonepelit, liian yksinkertaistettu "mobiili" viestintä ja tunteiden vailla olevat lasten kirjat. Lapset usein "jumiutuvat" tietokoneiden ääreen, mikä nykyään pidetään trendikkäänä. Mutta mitä he siitä saavat? Toisaalta, kun lapsi on "taitava" tietokoneen kanssa, hän kehittää nopeaa reagointikykyä, oppii valitsemaan käyttäytymisstrategioita ja oppimistapoja.
Yksi nuorison hengellisyyden puutteen syistä on korkean taiteen mallien puute, joka on tarkoitettu sielun kasvattamiseen. Esteettisten aineiden opetus on juuri se, joka voi täyttää tämän aukon.

1. Opiskelijoiden taiteellisen kulttuurin perustan muodostaminen osana heidän yleistä henkistä kulttuuriaan, elämän tuntemisen erityisenä tapana ja viestinnän organisoimisen välineenä; esteettisen, emotionaalisen arvokkaan ympäröivän maailman näkemisen kehittäminen; tarkkaavaisuuden, empatiakyvyn, visuaalisen muistin, assosiatiivisen ajattelun, taiteellisen maun ja luovan mielikuvituksen kehittäminen;

2. Visuaalisen-tilallisen ajattelun kehittäminen eräänä muotona ympäröivän maailman emotionaalis-arvokkaan omaksumisen, itsensä ilmaisemisen ja kulttuurissa taiteellisessa ja moraalisessa tilassa suuntautumisen kehittämisenä;

3. Taiteellisen kulttuurin hallinta sen kaikkine lajeineen, tyyleineen ja muotoineen henkisten arvojen aineellisten ilmentymien kuten kansantaiteen, kotimaisen ja ulkomaisen taiteen klassisten teosten, nykytaiteen kautta;

4. Kunnioituksen kasvattaminen kotimaan kulttuurihistoriaan, ilmentyneenä arkkitehtuurissa, kuvataiteessa, kansallisissa esineiden ja materiaalisten ympäristöjen kuvissa, kauneuden ymmärtämisessä ja monessa muussa.
   Henkisen ja moraalisen kasvatuksen tavoite on siinä, että yhteiskunnallisesti tarpeelliset vaatimukset opettajat muuttavat kunkin lapsen sisäisiksi kannustimiksi. Yritämme ratkaista tämän ongelman taiteen esteettisin keinoin.
   Yksi esteettisen kasvatuksen ajankohtaisista tehtävistä on kehittää lasten kykyä nähdä kauneus itsessään, toisessa ihmisessä ja ympäröivässä maailmassa. Ihminen elää muiden ihmisten keskuudessa ja on kansallisen ja sosiaalisen kulttuurin kantaja. Hänen esteettiset käsityksensä ja arvostelunsa ovat osoituksia hänen henkisestä ja moraalisesta kehityksestään. Taiteellinen toiminta, joka on olennainen osa henkistä ja esteettistä kasvatusta, koostuu kolmesta toiminnan lajista:
   Havainnointi (taiteen kuluttaminen);
   Esteettinen tieto (taiteentutkimus);
   Taiteellinen toiminta.
   Yhteinen esteettinen toiminta edistää opiskelijoiden esteettisen, emotionaalisen arvokkaan ympäröivän maailman näkemisen, tarkkaavaisuuden, visuaalisen muistin, assosiatiivisen ajattelun, taiteellisen maun ja luovan mielikuvituksen kehittymistä, hyviä ihmissuhteita ikätovereiden kanssa, yhteistyökyvyn, taiteen ymmärtämisen ja arvostamisen.
   Ei juuri tämä ole perustavaa laatua olevia henkisen ja moraalisen kehityksen arvoja, jotka sisältyvät myös liittovaltion valtion standardiin? Yhteisessä toiminnassa kuvataiteen tunneilla oppilaat hankkivat ja kehittävät esteettistä vuorovaikutuksen kokemusta. Mitä täydellisempää vuorovaikutus tunnilla on, sitä aktiivisemmin tunteellisten esitysten, tiedon ja taitojen vaihto etenee, sitä rikkaampi on emotionaalinen ja älyllinen kokemus vuorovaikutuksen osanottajalla. Rikkaammaksi tulee oppilaan henkinen maailma.
   

   Oppilaat tutkivat tunneilla myös taiteilijoiden reproduktioita ja määrittelevät, mistä väreistä taivas, maa, puut ja eri esineet koostuvat mestareiden teoksissa. Lapset oppivat analysoimaan tunnettuja taiteilijoiden töitä – kuinka uskomattomasti he pystyvät välittämään laajan ja kirkkaan taivaan tilan zeniitistä horisonttiin! Läheltä tämä tila koostuu siveltimenvedoista: vihreänsinisiä, vaaleanpunaisen sinisiä, sinivioletin sävyisiä. Ja todella, puhdasta taivaan väriä ei löydy näistä väreistä. Tässä voidaan havaita monia odottamattomia, erilaisia tekijöiden tekniikoita, jotka auttavat taiteilijaa välittämään suhteensa ympäröivään maailmaan ja ilmaisemaan yksilöllisyyttään.
   
   Kuvataiteen opetuksessa käytettävät menetelmät voivat olla erilaisia riippuen opettajan asettamista tavoitteista. Suora opetus tavoite on tietojen siirto ja vahvistaminen. "Ylätavoitteena" voi olla henkisen potentiaalin herättäminen, joka tekee moraalisista normeista uskomuksia. Tämä edellyttää opettajalta elävää, luovaa lähestymistapaa aineeseen, uskoa ihmisen henkiseen arvoon ja sen kasvatuksen tarpeeseen. Tällainen opettaja löytää tien oppilaan sydämeen, vaikka moraalisuuden, henkisyyden, puhtauden, omantunnon ja siveyden kysymykset tuntuvat hänelle vierailta ja outoilta. Sisimmässään jokainen ihminen pyrkii täydelliseen henkiseen ja luovaan elämään, oikeaan rakkauteen ja onneen.
   
   Lapset nauttivat todella yhteisöllisestä työskentelystä. Tässä luovuuden muodossa kehittyy paljon yleisinhimillisiä arvoja. Ja tämä on juuri se henkinen ja moraalinen kehitys. Jollain avautuu johtajuuskykyjä ja lapset itse huomaamattaan seuraavat tätä johtajaa. Tiedätte itse kuinka vaikeaa on nimittää joku päälliköksi niin, että kaikki olisivat tyytyväisiä. Tässä ongelmaa ei ole. Henkinen ja moraalinen kasvatus tapahtuu ennen kaikkea ja ensisijaisesti oppimisprosessin aikana, tässä tapauksessa kuvataiteen tunneilla. Itse asiassa tunti on monenlaisten yhteisöllisten toimien ja tuntemusten paikka, moraalisten suhteiden kokemusten keräämistä. Tunneilla lapset tottuvat itsenäiseen työhön, johon on tärkeää suhteuttaa omat ponnistelut muiden ponnisteluihin, oppia kuuntelemaan ja ymmärtämään toisiaan, vertailemaan omia tietojaan muiden tietoon, puolustamaan omaa mielipidettään, auttamaan ja vastaanottamaan apua. Tunteilla lapset voivat kokea yhdessä ilon itse prosessista, uuden tiedon saamisesta, pettymyksen epäonnistumisista ja virheistä. Kuinka varmistetaan, että pedagoginen työ tuo tuloksia ja johtaa persoonallisuuden kehittymiseen? Perinteiset lähestymistavat lasten moraalikasvatuksessa perustuvat pääasiassa valmiiden moraalikokemusten siirtämiseen. Opettajilla on ongelma rikastuttaa oppilaidensa moraalikokemuksia tuomalla mukaan tuottavampia pedagogisia teknologioita (järjestelmällinen lähestymistapa, henkilökohtaisesti suuntautunut), jotka edistävät oppilaidensa aktiivisen toiminnan aktualisointia käyttäytymis-, eettisten ja esteettisten ongelmien ratkaisemisessa henkisessä ja moraalisessa käytännössä. Tässä yritin tuoda esiin erilaisia yhteisöllisiä toimintoja kuvataiteen tunneille.
   
   Lapsen näkemiseksi koulutuksessa hänen täytyy olla avattu, käännetty itselleen ja otettava mukaan toimintaan. Ihminen liittyy mihin tahansa toimintaan vain silloin, kun se on hänelle tärkeää, kun hänellä on tietyt motiivit sen suorittamiseen. Motivaatio on prosessi, joka määrittelee liikkeen asetettua tavoitetta kohti. Menestyksen tilanne on tehokas kannustin tiedon ja luovuuden toimintaan. Kannustamiseksi tarvitaan korkeampaa arviota, joka tuo lapset ristiriitaan – «oikeasti olenko minä sellainen». Oikea ratkaisu tästä ristiriidasta riippuu opettajan taidosta ja lapsen psykologian tuntemuksesta. Motivaatio luo suotuisat olosuhteet persoonallisuuden itseilmaisulle nykypäivän koulutuksessa. Nyt vaikutamme tunne-elämään. Perusasiassa on tapaa vaikuttaa lapsen persoonallisuuteen erilaisten kollektiivisen luovuuden muotojen kautta. Päätehtävänä on luoda tietynlainen emotionaalinen esteettinen ilmapiiri erilaisten taiteen muotojen avulla, "upottaa" lapset tähän ilmapiiriin, syvällinen empatia ja tarkkailu. Tämä herättää monia tunteita lapsissa. Ja tunteet ovat sekä prosessi että tulos käytännön toiminnasta ja taiteellisesta luovuudesta.
   
   Ihminen ottaa ensimmäiset askeleet kohti ristiriitaista maailmankuvan ja ihmiskuvan ymmärtämistä. Yhtenäisyys, kaikkien alueiden ja kaikkien luomusten harmonia – se on tavoite, jonka ihmisen tulee saavuttaa. Ja juuri taide voi auttaa tässä toteuttamisessa ja valmistella nuorempaa sukupolvea tulevaisuuden henkiseen yhteiskuntaan.
   
   Taide muokkaa ja parantaa siinä ilmenevää yleistä inhimillistä kykyä, joka kehittyneenä toteutuu kaikilla yhteiskunnallisilla aloilla – tieteessä, politiikassa, arjessa ja työssä. Minun valmistuneet oppilaat, vaikka eivät valinneet taiteeseen liittyviä erikoistumisia, ovat keränneet tarpeelliset tiedot, taidot ja kyvyt tullakseen todellisiksi kulttuurisiksi ja henkisesti moraalisiksi henkilöiksi.
   Taiteen ainutlaatuisuus on sen erityisessä tavassa henkisesti omaksua todellisuus. Se heijastaa kaikkia yhteiskunnallisia toiminnan muotoja, ja siksi sen vaikutus ihmisen elämään on rajaton.

Kirjallisuus

1. Koljakina V. I. Kollektiivisen luovuuden oppituntien järjestämismenetelmät: Kuvataiteen oppituntien suunnitelmat ja käsikirjoitukset [Teksti] / V. I. Koljakina. - Moskova: Humanitaarinen Kustantamo VLADOS, 2002. - 176 s.

2. Nemenki B. M. Kuvataiteet ja käsityö [Teksti] / B. M. Nemenki. – Moskova: Prosveshchenie, 2010. - 140 s.

3. Venäjän liittovaltion yleisen koulutuksen valtion opetussuunnitelma.

4. Medushevski V.A. Henkinen ja moraalinen kasvatus taiteen välineillä [Teksti] / V. A. Medushevsky