ПЕРЕД ВЫЗОВАМИ XXI ВЕКА
_____________________________________________________________________
Елена ВОДОПЬЯНОВА
КУЛЬТУРНАЯ ПОЛИТИКА
ЕВРОПЕЙСКОГО СОЮЗА И ВЫЗОВЫ ВРЕМЕНИ
Последние десятилетия ушедшего тысячелетия во многом кардинально трансформировали всемирный социум. Локомотивом этой трансформации оказалась культура.
Возможно, впервые в человеческой истории универсальное влияние культуры в конце XX века распространилось практически на всё цивилизованное население Земли. При этом оказалось, что “в глобально целостной системе этносы не обогащают друг друга, а взаимопоглощаются, культуры не получают импульс для самораскрытия, а нивелируются, страны не коэволюционируют, сотрудничая, а унифицируются. Везде то же самое надевают, едят, пьют, поют, везде Диснейленд и Макдоналдс”[1]. В связи с этим чрезвычайно значимым не только для Европы, но и для всего человечества оказался вопрос сохранения многообразия культур и диалога между ними на базе творческого развития личности.
Теоретический фундамент подобных размышлений имеет многовековую историю в анналах европейской мысли и неотделим от поисков “европейской идентичности” и попыток формирования “европейской идеи” в координатах культуры. Между тем сегодня принципиально иным предстал сам статус культуры, вдруг оказавшейся и индустрией, и технологией, и выставленным на продажу массовым товаром.
Потребление против Просвещения
Культура сегодня отнюдь не перестала быть процессом передачи социального опыта, оставшись при этом и способом производства жизненных стилей. Совмещение этих ипостасей классического Просвещения и нынешнего хаоса Потребления особенно проблематично для европейцев как всемирно признанных историей человечества хранителей гармонии муз, богинь творческого вдохновения и мудрости. Что же касается последней, то Европа служила её оплотом ещё со времён классической античности. Несколько более юную, но всё же тысячелетнюю историю имеет и система европейского высшего образования. Установленный ею приоритет логики над верой как раз и явился тем оплотом Просвещения, на базе которого в Новое время возникла современная прикладная наука и промышленные технологии. Они же во второй половине XX века стали фундаментом становления массового потребительского общества. Само же потребление для массового сознания оказалось сферой свободного выбора: “Если в прошлом субъект находился в полном подчинении закону, Божескому или общественному, то в современном мире ему грозит стать жертвой общества потребления, которое, с одной стороны, манипулирует им, а с другой – постоянно подталкивает его к гонке за новыми и новыми благами”[2].
Наиболее эффективной для такой глобальной манипуляции структурой оказались СМИ, опирающиеся на передовые информационные и коммуникативные технологии. А массовая культура, которую они подняли на щит, ныне формирует могущественными по эмоционально-психологическому воздействию художественными средствами “обезличенную личность”, упрощённую и уплощённую, примитивную и вульгарную по уровню её потребностей, интересов, идеалов и потому растворяющуюся в массе других, деиндивидуализированную, конформистскую а, значит, легко управляемую[3]. В этих условиях структуры массмедиа обращаются уже не столько к личности, сколько к члену массового общества, забывающему о своей социальной альтруистической сути и увлечённому исполнением ролей, навязываемых СМИ. Кардинально изменить содержание последних “можно, лишь убедив граждан, что воспринимаемое ныне как нечто скучное на самом деле интересно, но сделать это крайне сложно”[4], поскольку усвоение продуктов массовой культуры – в отличие от культуры классической – не требует ни труда, ни особых знаний. Так формируется взгляд исследователей на современное общество и его культуру как на новое средневековье, либо новое варварство XXI столетия.
Кратко остановимся на специфике потребления в постиндустриальном социуме. Уже сегодня в развитых странах в широких масштабах идёт процесс изменения структуры занятости населения в промышленности и сфере услуг. При этом уменьшается число рабочих мест для квалифицированных рабочих и рядовых инженеров. Одновременно увеличивается число рабочих мест в сфере неквалифицированного труда. Ряд западных авторов утверждает, что средний класс в промышленно развитых странах размывается и тенденция – хотя и отдалённая – такова, что в будущем он исчезнет практически полностью. Произойдёт разделение на узкий круг интеллектуалов и всех остальных, умеющих выполнять лишь простейшие в профессиональном смысле мыслительные операции, чего будет вполне достаточно для обеспеченного существования. Таким образом, если средний класс возникал, отчуждаясь от крупной собственности и власти, то в будущем его исчезновение будет инициировано отчуждением от творчества. О том, что указанная тенденция вполне может воплотиться в жизнь, свидетельствует, в частности, нынешняя структура безработицы в Западной Европе, где наибольшие трудности на рынке труда испытывает именно средний класс. Профессиональные навыки многих его представителей лишь частично востребованы – либо не востребованы вовсе – в общественном производстве.
Очевиден и тот факт, что при высвобождении значительных групп населения из сферы труда и значительном числе безработных человек стремится заполнить образовавшийся вакуум занятости посредством активности в сфере потребления. С какими ценностями он утверждается в ней? Прежние ценности рационального “общественного договора” современные массмедиа провозглашают архаичными, апеллируя не столько к логике, сколько к эмоциям. Рассмотрим механизм этого обращения.
Обрушившиеся посредством различных СМИ и глобальной сети Интернет потоки информации, а также постоянно совершенствующиеся коммуникационные технологии приводят к многообразию как самой информации, так и средств её передачи. Отныне человек сам, посредством выбора различных информационных каналов и отбора транслируемой в культуре информации, вынужден выстраивать свою идентичность и формировать свое “Я” в мире, где, по меткому выражению Ж. Бодрийяра, появляется всё больше информации и становится всё меньше смысла.
Задача такой сложности перед человечеством, пожалуй, ещё не стояла. Ведь инертное большинство, ведомое творческим меньшинством, во все эпохи осуществляло свой выбор пассивно и несамостоятельно. Ещё в начале XX века вполне обоснованно утверждал, что массы не любят свободы и боятся её. Между тем ею бредили интеллектуалы во все времена и к концу второго тысячелетия наконец преподнесли её – прежде всего через СМИ – не ожидавшему такого дара человечеству. Оно оказалось лицом к лицу со свободой в сфере экономики, политики, морали, искусства. При этом лишь немногие из тех, кто силой интеллекта оказался в состоянии следить за происходящим извне, а не изнутри, с горечью констатировали, что обретённая “свобода от” не подразумевает “обязательств перед”. Более того, ныне впервые в истории человечества культура как носитель норм и ценностей данного общества, а также способ производства жизненных стилей “формируется электронными СМИ, ориентированными на максимальные прибыли. Никогда прежде общество не допускало, чтобы коммерческий рынок практически полностью определял его ценности и ролевые модели”[5].
Носящая откровенно коммерческий характер, современная массовая культура провозгласила время исполнения желаний. По мнению французских философов Ж. Делеза и Ф. Гваттари, сфера бессознательного (сфера Желания) – это сфера свободы и творчества, и не стоит стремиться установить над ней контроль. А ведь именно к этому и призывал основоположник психоанализа З. Фрейд, хотя и утверждая одновременно, что культура как система нормативных ценностей оставляет на человеческой психике следы ранений. Человек стал таковым не только благодаря биологическому фактору эволюции мозга, но и при посредстве такого элемента социальности, как система запретов (табу). Вседозволенность неприемлема и для человека современной культуры, желания которого, хотя бы в некоторой степени, должны регулироваться разумом, а не ангажированными СМИ. Духовные скрепы общества не могут оставаться прочными в условиях преобладания зрелищности над оценочными суждениями и отказа от свойственных классической культуре противопоставлений прогресса и регресса, высокого и низкого, морального и аморального. Над “человеком потребляющим”, безусловно, нужен контроль просвещённого разума.
Таким образом, нынешние европейские меры по противодействию рыночной стихии потребления – это не только форма протеста против “американизации”, но и деятельная попытка возврата к утрачиваемой в горниле глобализации идентичности. Напомним в этой связи, что из более чем семисот недвижимых объектов, внесённых в начале третьего тысячелетия в список всемирного наследия, практически половина находится в границах ЕС.
Разумеется, нельзя остановить прогресс, но объяснять средствами логики – и прежде всего через образование – пагубность всевластия потребления европейцам вполне по силам. Они внесли весомый вклад в становление современных технологий (заметим, что “Всемирную паутину” изобрёл работавший в Швейцарии англичанин Т. Бернерс-Ли), но они же готовы сегодня по-прежнему просвещать массы.
Подобные усилия всегда давались социуму нелегко. Ведь ещё Плутарх говорил, что нас делает счастливыми именно излишнее, а не то, что нам необходимо. Поэтому главная проблема современной культуры заключается прежде всего не в эстетическом, а в социальном. А значит, её решение невозможно без усилий политиков.
Вехи становления культурной политики ЕС
Весьма символично, что “один из идеологов и инициаторов объединённой считал, что если бы предстояло вновь переосмысливать весь европейский интеграционный процесс, то он посоветовал бы начать с культуры, а не с угля и стали”[6]. Однако европейская интеграция прошла достаточно долгий путь, прежде чем понимание данного обстоятельства приобрело целостное видение и оказалось зафиксированным в документах ЕС.
Вопросы культуры занимали второстепенное место в ЕЭС, где приоритет экономики над всеми другими сферами был неоспорим и очевиден. Необходимость формирования европейского культурного пространства даже не обсуждалась, не проводилось и никаких общих для ЕЭС культурных мероприятий. Ситуация начала медленно изменяться в 1970-е годы, когда под воздействием нарастающего давления со стороны общества массового потребления руководители государств ЕЭС оказались в эпицентре широкомасштабной дискуссии о необходимости становления общей культурной политики, которая формировалась весьма точечно. Так, с 1969 года начались совместные обсуждения вопросов культуры главами государств и правительств стран-членов ЕЭС. А Европарламент в 1974 году впервые сформировал Комитет по вопросам культуры. В этом же направлении развивали свои усилия такие международные организации, как ЮНЕСКО и Совет Европы. Последним ещё в 1954 году была принята Европейская культурная конвенция, призывавшая осуществлять надлежащие меры для защиты наследия Европы в сфере культуры, в которой объединены география, религия, политика, искусство, наука и философия Старого Света.
80-е годы ХХ столетия в хронологии европейской интеграции ознаменовались воплощением в жизнь общеевропейских культурных проектов “Европейские города культуры” и крупнейшей реставрационной программы “Эмблематик”. Что же касается институционально-правового оформления пространства культурной политики в нынешнем ЕС, то его поворотной фазой можно считать доклад Еврокомиссии 1987 года с многообещающим названием “Свежие веяния для культуры в Европейском сообществе”.
Однако лишь в последнее десятилетие ушедшего века культурная политика получила официальный юридический статус в Договорах о ЕС 1992 и 1997 годов. В Амстердамском договоре 1997 года правовую основу получили и культурные мероприятия, проводимые под эгидой Евросоюза.
151 статья Договора о ЕС определяет роль Европейского Союза в культурном пространстве и ставит четыре основные цели:
– способствовать расцвету культур государств-членов Европейского Союза, которые отражают их национальное и региональное разнообразие и одновременно выдвигают на передний план их общее культурное наследие;
– поддерживать современное культурное творчество;
– учитывать реалии культурной политики во всех сферах политики Евросоюза;
– поощрять сотрудничество между государствами-членами ЕС и третьими странами, а также с международными организациями.
Евросоюз содействует мерам по расширению сотрудничества между деятелями культуры из различных государств-членов и поддерживает их инициативы в этой сфере, но не требует от них гармонизировать собственные национальные политики в данной области. Таким образом, существующий Договор о ЕС применительно к сфере культурной политики предполагает межгосударственный подход и доминирующую роль национальных правительств. Евросоюз лишь софинансирует различные межнациональные проекты в сфере культуры, осуществляемые компаниями, ассоциациями, региональными властями, университетами, исследовательскими центрами из различных стран Европейского Союза, а также из третьих стран. В условиях децентрализации компетенции в сфере осуществления культурной политики национальные государства в этом случае распоряжаются в том числе и европейскими финансовыми ресурсами. Проект же Конституции ЕС, а ныне и Лиссабонский договор 2007 года предполагают, что культурная политика останется в границах компетенции стран-членов при дополнительных функциях со стороны ЕС.
При этом действия ЕС осуществляются в форме специфических мер, разработанных департаментом Еврокомиссии по образованию и культуре, и охватывают четыре сферы:
– совершенствование знаний о европейской истории и культуре и их распространение;
– сохранение культурного наследия;
– некоммерческие культурные обмены;
– художественное и культурное творчество, включая аудиовизуальный сектор.
Между тем, несмотря на существенно возросшее внимание к культуре со стороны руководящих структур ЕС, объективно невозможно было бы ожидать детализации культурной политики в его основополагающих документах. В детально проработанном и системном варианте принципы культурной политики Евросоюза представлены в Резолюции совещания министров культуры по использованию культурной политики в целях развития от 2 апреля 1998 года и сводятся к следующему[7]:
– устойчивое развитие и расцвет культуры взаимозависимы;
– любая политика развития должна учитывать культурные реалии;
– самореализация личности в обществе и через творчество является одной из важнейших целей устойчивого развития;
– государства ЕС должны обеспечивать максимальные возможности для доступа и участия граждан в культурной жизни;
– главная цель культурной политики состоит в том, чтобы создать среду обитания, благоприятную для самореализации личности, и обеспечить её соответствующими ресурсами;
– диалог между культурами является одним из самых сложных основных культурных и политических вопросов в ЕС (выделено мною. – Е. В.);
– культурное многообразие – это сокровищница культурного наследия и ключевой фактор развития в ЕС;
– защита местных и региональных культур, которым угрожает всеобщая унификация, не должна превратить эти культуры в памятники прошлого;
– в мире, где взаимозависимость растёт с каждым годом, обновление культурной политики должно происходить одновременно на местном, национальном, региональном и общесоюзном уровнях;
– страны должны работать вместе над построением информационного мира межкультурных коммуникаций и взаимопонимания, в котором многообразие культурных ценностей, этических и поведенческих моделей составляет подлинную культуру мира;
– культурная политика должна быть свободна от любой дискриминации и направлена на улучшение социальной интеграции и качества жизни всех членов общества;
– государства-члены ЕС должны делать всё возможное для тесного сотрудничества с гражданским обществом;
– культурная политика должна признавать тот неоценимый вклад, который представители творческих профессий вносят в развитие общества.
Таким образом, культурная политика Европейского Союза в настоящее время представляет собой вполне самостоятельный элемент в системе его интеграционных стратегий. Её появление, разумеется, не было случайностью и вполне может рассматриваться в качестве ответа Старого Света на глобальные вызовы времени. К последним можно отнести как минимум три фактора: угрозу утратысохранению многообразия культур, обвальный рост влияния массовой культуры, а также тотальную и во многом непредсказуемую сетевую экспансию информационного общества. Противодействие первому из них сегодня состоит в том, чтобы не только сохранить всё разнообразие культур, но и реализовать их бесконфликтное взаимодействие. Второй и третий факторы неотделимы друг от друга, и во многом поэтому их нивелировка в настоящее время представляется трудноразрешимой задачей. Ведь ныне классическая культура Старого Света подвергается столь массированному давлению электронносетевых структур, что уже ей самой приходится искать некие опоры, дабы не потерять накопленной в веках самобытности.
Меры по противодействию массовой культуре
Изложенная выше стратегия на переломе веков начала воплощаться ЕС в конкретных проектах. Первым из них была программа содействия художественному творчеству европейского масштаба “Калейдоскоп” (1996–1999), затем последовали программа поддержки книгоиздания и чтения “Ариан” (1997–1999) и программа сохранения культурного наследия и мобильности специалистов “Рафаэль” (1997–2000). Несмотря на успешность их реализации, уже к концу 90-х годов стало очевидным, что культурная политика должна приобрести новое качество и выйти на новый уровень, став столь же доступной для каждого европейца, сколь и плоды коммерческой и технологизированной массовой культуры. Иными словами, бороться с массовой культурой стало возможным, только грамотно применяя её же технические средства, а также не останавливаясь перед затратами.
Программа “Культура 2000”[8] стала основным инструментом политики ЕС в этой области. Она нацелена на развитие общего культурного пространства через поддержку художественных и культурных проектов в Европе в координатах замысла, организации и исполнения. Первоначально рассчитанная на пятилетний период (2000–2004), но впоследствии продлённая на 2005 и 2006 годы, эта программа была ориентирована на поощрение творчества и мобильности, доступности культуры для всех слоев населения, распространение искусства, а также на межкультурный диалог и расширение знаний о европейской истории. Действия пролонгированной программы на 2005–2006 годы расширили базовую программу посредством оперативных грантов по защите общеевропейских интересов в сфере культуры и грантов по защите и сохранению европейского культурного наследия.
В развитие программы “Культура 2000” Европейский Союз создал с тем же названием, но уже первую рРамочную программу (первую), всецело посвящённую вопросам культуры, и гораздо более полно эти вопросы охватывающуювсеобъемлющую.. Её название весьма символично и, безусловно, не столько акцентирует внимание на дате начала третьего тысячелетия, сколько знаменует собой точку отсчёта нового видения европейской культуры. Его характеризует многоуровневость, включающая видение культуры в координатах глобального мира, толерантное отношение к многообразию культур, пропаганду и трансляцию культурного наследия через СМИ, всё большее встраивание культуры в рыночные механизмы при одновременном патронаже над ней со стороны государств-членов ЕС, наличие элементов культурной политики практически во всех видах интеграционных стратегий ЕС.
Что касается географии программы, то, нацеленная на организацию культурного и художественного сотрудничества в Европе, она выходила за рамки ЕС, включая не только всех его нынешних членов, но и страны-члены Европейской экономической зоны: Исландию, Лихтенштейн и Норвегию.
Новая программа “Культура 2000” посвятила треть бюджета осознанию европейцами общности их культурного наследия, включающего обычаи, традиции, навыки и знания. Проекты подобного типа направлены на создание условий для профессиональной мобильности, обмен опытом, а также творчество в координатах мультимедийных ресурсов.
В сотрудничестве с Европейским социальным фондом программа ставила своей целью посредством “свободных искусств” вернуть в сферу творчества (в основном непрофессионального) и безработных. Отметим в этой связи, что ныне в ЕС поощряются все формы культурной деятельности: театр, танцы, визуальные и пластические искусства, кино, литература, музыка и т. п. Около 7 миллионов профессионалов приняли участие в долгосрочныхмноголетних международных проектах под эгидой “Культуры 2000”. Кроме того, достижения культурной политики региона ЕС ныне неотделимы от его образовательных стратегий “обучения в течение всей жизни”, “электронного обучения”, а также “неформального образования”.
Помимо Рамочной программы “Культура 2000” ЕС имеет в своем арсенале и другие инструменты сохранения культурного наследия, в том числе европейский региональный фонд развития, выделяющий средства для региональных проектов. В частности, за 2000–2006 годы в Греции проекты сохранения, реставрации и увеличения археологического наследия, а также модернизации музеев и музейного сервиса открытого доступа на 2/3 финансировались Европейским Союзом.
Реализацию тех же целей продолжила программа “Культура 2007”, бюджет которой по сравнению с предшественницей был увеличен на 70%. Её приоритетами стали вопросы углубления межкультурного диалога, а также поддержка работников культуры.
Серия MEDIA-программ позволяет демонстрировать европейские фильмы в странах ЕС в приоритетном порядке. Старые киноленты ныне восстанавливаются и сохраняются в цифровом формате. Цель медиапрограммы ЕС состоит в том, чтобы повысить конкурентоспособность европейской кинопродукции и аудиовизуальной промышленности с помощью стимулов, относящихся к мобильности профессионалов, развитию производственной инфраструктуры, распространению фильмов и телевизионных программ, а также поддержке кинофестивалей. Программа “MEDIA 2007” нацелена на удвоение проката европейских фильмов за пределами территории Евросоюза.
Аудиовизуальная политика в Европейском Союзе регулируется директивой “Телевидение без границ”, которая применяется к показу ТВ программ для населения. Это позволяет принимать их на территории всего ЕС и на протяжении суток иметь возможность смотреть каналы, транслирующие программы, созданные в Европе. Интересно, что данная директива чётко устанавливает лимит времени на телевизионную рекламу, который не может превышать 20% от каждого часа экранного времени. Попутно отметим, что в 2004 году Еврокомиссия приняла рекомендации по защите меньшинств и прав человека в отношении европейских аудиовизуальных и информационных служб.
Европейский Союз ставит перед собой цель объединить европейцев в понимании их общей истории посредством общения и различных схем обмена. Последние являются мостами между разными культурами. Так, с 1987 года более чем миллион европейских юношей и девушек обучались по программе студенческих обменов SOCRATES.
Особый акцент был сделан на изучение языков, ведь языки – это опора любой культуры. 2001 год был объявлен европейским годом языков. Это был ключевой год формирования долговременной политики содействия европейцам в освоении и использовании двух языков в дополнение к своему родному. В этом же году был учреждён и День европейских языков, который теперь ежегодно отмечается 26 сентября. Одновременно Евросоюз уделяет достаточно много внимания деятельности по сохранению региональных языков, а также языков меньшинств, хотя в основном подобная поддержка осуществляется на местном уровне.
Языковое обучение является базовым элементом и в европейских акциях по образованию и мобильности, а утверждение лингвистического разнообразия – один из фундаментальных аспектов деятельности Европейского Союза, поскольку языки “открывают двери” в другие культуры. Поэтому ЕС посвящает специальные разделы рамочных программ по науке и технологиям созданию электронных переводчиков различных языков. В числе этих мер помощь гражданам в чтении иностранных авторов на родном языке.
Одновременно Европа готова нести ценности своего культурного разнообразия и диалога за пределы собственных границ. Это касается вопросов сохранения культурного наследия, поддержки локальной культурной активности, а также обменов между регионами и странами. Именно так видятся евростратегам основные средства улучшения взаимопонимания между гражданами ЕС и всем остальным миром.
Сетевое измерение культурной политики ЕС
Рассмотрим теперь “сетевое наполнение” культурной политики ЕС. Ныне, как предсказывал ещё в 60–70-х годах прошлого века М. Маклюен, электронные средства коммуникации становятся нервной системой человечества, а современная культура предстаёт в качестве своеобразной виртуальной системы. И если мы обратимся к конкретным областям культуры, то обнаружим, что все они обязательным образом присутствуют в сетевой виртуальной реальности. Последняя, выступая как среда для распространения культуры массовой, становится и каналом реализации целей культурной политики в Евросоюзе.
Особенности становления информационного общества в Европе отчётливо проявляют себя во взаимодействии культурных институтов с образовательными структурами, мультимедийной индустрией, а также рамочными программами в сфере науки и технологии. Это партнёрство базируется на опыте и ресурсах государственного и частного секторов, библиотек, музеев и архивов и реализуется в сфере электронной культуры.
Главная цель финансовых усилий ЕС в этой сфере состоит в том, чтобы сделать доступ европейцев к культурным достижениям более демократичным и помочь пользователям Интернета получить больший виртуальный доступ к коллекциям музеев, библиотекам и другим культурным фондам. Так, в частности, проект “Chance” посвящён созданию электронных баз данных, связывающих музеи и частные коллекции, в том числе произведений живопись, скульптурыу, художественные артефакты и т. д. Программа “TEN – telecom” касается структур, объединяющих европейские и глобальные компьютерные сети. А программа “eContent” сфокусирована на коммерческом потенциале европейского культурногоцифрового материала в цифровом формате и помогает фирмам адаптировать их продукты и услуги к потребностям иностранных рынков, поскольку культура, кроме всего прочего, является важным сектором экономики.
Ежегодно Евросоюз проводит сетевые недели культуры. В этот период школы, молодёжные организации и культурные центры привлекаются к показу и распространению результатов своей работы посредством мультимедийных представлений, виртуальных выставок, рекламы и т. д. Данная инициатива *****@***week Europa нацелена на привлечение европейцев к активному участию в культурной жизни ЕС и поощряет использование новых СМИ для образовательных и культурных целей.
Каждый год Совет министров культуры государств-членов ЕС выбираетизбирает несколько определённое число городов культуры. Наряду с многими другими тТакие города, как Афины, Авиньон, Берлин, и Хельсинки и многие другие, уже получили поддержку ЕС в организации концертов, выставок и конференций европейского масштаба., объединяющих художников со всей Европы. А благодаря схемам городов-партнёров множество мелких посёлков и крупных городов создали прочные сети культурного взаимодействия.
Особенности диалога культур
Европа, как известно, исторически формировалась как хотя и спаянная единой религией и либеральными ценностями, но весьма разноликая семья уникальных национальных культур. Сохранить это разнообразие в условиях глобального наступления унифицированной массовой культуры и высоких технологий информационного общества сверхсложно. Но именно такую цель преследует ныне культурная политика ЕС. “Важнейшим социологическим вопросом, – утверждает один из основателей постиндустриальной теории Д. Белл, – становится вопрос о том, сможем ли мы спасти национальную культуру, которая отличает одну страну от другой”[9].
20 октября 2005 года ЮНЕСКО приняла Конвенцию по защите и расширению культурного разнообразия. Она представляет собой межгосударственный консенсус, лежащий в основе будущего международного регулирования в культурной сфере. Таким образом, ныне международное сообщество, включая ЕС, получило серию руководящиех принципыов, относящихся к культурногому разнообразияю. Они подтверждают легитимность государственных политик в сфере культуры и важность международного сотрудничества. В свою очередь, Еврокомиссия провозгласила 2008 год Европейским годом межкультурного диалога.
Пожалуй, именно диалоговый элемент стандартной модели культуры сегодня наиболее востребован и знаменует собой то, что каждая из существующих культур самоценна, оригинальна и уникальна. Ныне этот подход лёг в основу социальных практик мультикультурализма.
Идеи культурной толерантности и мультикультурализма как особой практики и политики бесконфликтного сосуществования в одном национально-государственном пространстве множества разнородных культурных групп приобретают всё больше приверженцев. Мультикультурализм предлагает интеграцию культур без их слияния. Одновременно мультикультурная стратегия способна внести свой вклад в сохранение самобытных народных культур.
Конечно, мультикультурное мировоззрение вряд ли следует рассматривать как универсальное средство от всех культурных бед современности. И, разумеется, мультикультурализм вовсе не является доминирующей стратегией культурной политики Евросоюза, но было бы столь же неверным полагать, что он полностью выносится за скобки базовых стратегий данного интеграционного объединения. Масштабы этнической миграции в ЕС сегодня таковы, что формируют почву для многочисленных опасений по поводу европейской культурной самобытности в условиях взрывного количественного роста “другой”, и прежде всего исламской, культурной идентичности. Ведь даже в сердце ЕС – Брюсселе сегодня существуют центральные районы, где практически полностью отсутствует европейское население…
Как известно, попытки проводить стратегию ассимиляции в полиэтничной среде практически повсеместно принесли с собой массу негативных результатов. Не вызывает сомнений, что как толерантность, так и диалог в контексте взаимодействия культуры большинства с культурами, привносимыми извне, следует всячески поощрять. Однако вряд ли случится, что “эпоха толерантности” в одночасье снимет все те противоречия, которые уже накопила “эпоха плюрализма”. Ведь даже над культурой большинства сегодня нависла угроза унификации. Кроме того, толерантность коллективизирует субъекта, нивелируя его способности к индивидуальному выбору.
* * *
Цели европейской культурной политики, будучи предельно формализованными в документах ЕС, сегодня состоят в том, чтобы вывести на первый план необъятное общеевропейское культурное наследие, повысить чувство сопричастности к нему каждого европейца, одновременно относясь с пониманием и уважением к культурным, национальным и религиозным различиям. Такой подход отражает фундаментальные ценности, разделяемые европейцами. Именно на них и основана европейская интеграция.
Евростратеги ожидают, что адекватный ответ на глобальные для европейской культуры вызовы должен оказаться результативным, сохранив европейское наследие, востребованным и в активной форме и массово востребованных масштабах. Именно поэтому 27 государств-членов Европейского Союза, не замыкаясь в ограничиваясь национальныхми рамкахми, ныне утверждают, что защита культурного разнообразия в Европе и содействие ему являются фундаментальной стратегической целью для ЕС, что и зафиксировано в 151-й статье Договора, учреждающего Евросоюз.
____________________________________________
[1] www. *****/library/kutyrev/globalizm. html
____________________________________________________________________
© – доктор философских наук, профессор, главный научный сотрудник Института Европы РАН.
Статья подготовлена при финансовой поддержке гранта РГНФ № а.
[2] Турен А. Способны ли мы жить вместе? Равные и различные//Новая технократическая волна на Западе. М., 1999. С. 469.
[3] С. Эстетика как философская наука. СПб., 1997. С. 506.
[4] Турен А. Способны ли мы жить вместе? Равные и различные//Новая технократическая волна на Западе. М., 1999. С. 222.
[5] Новая постиндустриальная волна на Западе. М., 1999. С. 217–218.
[6] http://cultgeo. *****/ur. html
[7] http://cultgeo. *****/ur. html
[8] http://ec. europa. eu/culture/eac/sources_info/official_doc/doc_en. html
[9] Белл Д. Грядущее постиндустриальное общество. М., 1998. С. XXVIII.
