На просмотре научного фильма зрителям безразлично, кто автор, ибо отношение оператора и других членов съемочного коллектива к теме картины может оставаться нейтральным. Положение резко меняется в произведения искусства. Его авторы будут стараться так или иначе оказать определенное влияние на аудиторию. Направленность этого влияния зависит от взглядов самих художников,

56

их социальных устремлений, по­зиции.

Искусство и процесс создания невозможны вне связи с мировоззрением. Идеи лежат в основе произведения любого художественного творчества, в том числе и кинема­тографа. Этим объясняется способность кинофильмов ак­тивно содействовать формированию мировоззрения.

57

Мировоззрение — совокупность основных социально-по­литических, философских, этических принципов, система взглядов на мир в целом. Молодой человек, окончивший вуз, должен уметь подходить к явлениям природы и общест­венной жизни с точки зрения метода материалистической диалектики, уметь пользоваться основными закономерностями развития природы, общества и человеческого мышлении, предвидеть будущее…

Студенческий возраст — важнейший период для общественного развития и становления личности, во время кото­рого активно протекает процесс формирования мировоззрения. У молодых людей сильна потреб­ность самостоятельно разобраться в явлениях окружающе­го мира и в самих себе, определить свое место в коллекти­ве, в жизни, понять смысл происходящего. Важными психо­логическими предпосылками формирования мировоззрения является также бурный рост интереса к другом людям, раз­витие самосознания.

В фильме «Мне двадцать лет» (реж. М. Хуциев) отра­жена сложная картина духовных поисков нашего молодого поколения. Экран знакомит нас с Сергеем Журавлевым, Колей Фокиным, Славой Костиковым — тремя московски­ми парнями, родившимися и выросшими на заставе Ильича. Для друзей наступило сложное время расставания с беспеч­ной юностью. Герои начинают острее воспринимать происхо­дящие вокруг события, чаще задумываться «о смысле жиз­ни», жаждут на свой страх и риск разобраться в сложных проблемах, самостоятельно найти ответы на классические вопросы, которые из века в век встают перед их сверстниками: как жить, каким быть, во что верить.

Сергей в своих размышлениях часто обращается к отцу, погибшему в сорок первом под Москвой. Одну из его мыс­ленных встреч с отцом кинокамера делает зримой. «Как жить?» — допытывается сын. Журавлев-старший рассказывает о своем последнем бое, о подвиге товарищей. Сын пере­бивает: он и сам пошел бы в атаку не хуже тех ребят; а вот как жить, чтобы сегодня продолжить эстафету мужества старших? «Сколько тебе лет?» — спрашивает отец. «Два-

58

дцагь три», — отвечает Сергей. «А мне двадцать,— говорит отец. — Значит, решай сам — ты уже старше меня...»

Молодежь в зрительном зале вместе с героями картины ищет ответ и: размышляет над происходящим, вместе с Сер­геем…

Фильм «Мне двадцать лет», как и другие произведения, поднимающие важные для воспитания проблемы, активизи­рует познавательную деятельность, а это содействует фор­мированию мировоззренческих взглядов и убеждений. Так, с помощью кино молодежь получает более обширные и си­стематизированные знания о нашем обществе, окружающих людях, проникает во внутренний духовный мир совре­менников, скрытый от постороннего взгляда. Фильм побуж­дает студентов к познанию сути общественных явлений, их научному объяснению. Все это является обязательным усло­вием успешного формирования мировоззрения.

….

Среди фильмов, которые могут быть показаны студентам, особый интерес представляет многосерийный телефильм «Летопись полувека». Он был со­здан Центральным телевидением в 1967 г. Авторы фильма собрали воедино многие фильмотечные кадры и смонтировали их в хронологическом порядке. .. 59-60.

Научно-популярные и учебные фильмы обладают боль­шими возможностями для популяризации ответов на корен­ные вопросы мировоззрения: что представляет собой и по каким законам развивается окружающий нас мир, какое место в нем занимает человек, что такое его сознание.

Научному кино доступно вторжение в различные области современных знаний: биологию, медицину, психологию, фи­зику, математику, социологию и т. д. Произведения научно­го кино, демонстрируя достижения науки и техники, спо­собствуют формированию материалистических представле­ний о важнейших закономерностях развития природы, об­щества, дознания человека, развивают у молодежи умение самостоятельно совершенствовать свои знания об окружаю­щей действительности.

Художественные и документальные произведения дают обильный материал для мировоззренческих выводов…

61




Через некоторое вре­мя после октябрьских событий в Петрограде и Москве на
экраны был выпущен фильм «Октябрьский переворот. Вто­рая революция», снятый Скобелевским комитетом — пропа­гандистской киноорганизацией, созданной во время первой
мировой войны. … Тот же Скобелевский комитет выпустил две хроникальные ленты: «К открытию Учредитель­ного собрания» и «К роспуску Учредительного собрания».
…. Вскоре кинопредприятия Скобелевского комитета были национализированы.

С 1 июня 1918 г. выпускается первый советский периодческий киножурнал «Кинонеделя». Дзига Вертов, ставший

62

вскоре его редактором, рассматривал кинематограф как ак­тивное средство воспитания широких масс трудящихся, как важнейший документ человеческой жизни. Он считал, что недостаточно нейтрально отображать на экране жизненные факты и явления; автор обязан выражать свое активное от­ношение к ним, давать собственную оценку событий.

В то время кинохроника снималась примитивным спо­собом: оператор устанавливал кинокамеру на треножнике и фиксировал происходившие вокруг события (демонстра­цию, открытие памятника, заседание съезда и т. д.) с един­ственной точки одним общим планом. В результате реаль­ность выглядела часто на экране серой, скучной, обеднен­ной. Д. Вертов внес в съемку и монтаж фильмов активное творческое начало, старался расширить арсенал вырази­тельных средств документального кино.

……

63-64

Идеологию, выражающую внутренние связи и отноше­ния бытия, называют теоретическим сознанием, в отличие от обыденного сознания, характеризующегося отражением жизненной практики и интересов той или иной личности. Обыденное (эмпирическое) сознание проявляется в оценках фактов, непосредственно касающихся индивидуума, в не­писаных нормах практического поведения. Формируется оно под влиянием окружающей среды — в том числе и во время просмотров кинофильмов. Эмпирическое сознание и идеология в чистом виде не существуют: нет людей толь­ко с обыденным или только с теоретическим сознанием. Ми­ровоззрение человека представляет собой сплав элементов того и другого, соотношение их может быть у разных людей неодинаково. Дифференциация этих различий важна для анализа процесса воспитания коммунистических убеждений, для понимания 'соотношения в нем стихийности и сознатель­ности.

Творчество выдающегося кинодокументалиста Д. Вертова убеждает, что фильм способен служить одним из каналов воздействия, одновре­менно он может участвовать в формировании элементов обыденного сознания, фиксируя и распространяя опыт по­вседневной жизни.

….

Еще недавно в документальном кино был распространен метод так называемого «восстановления событий». В фильме «Повесть о нефтяниках Каспия» группа бурильщиков, ра­дуясь открытию нового месторождения нефти, восторженно мажет ею лица друг друга. В действительности все так и было: заработавшая скважина и восторг первопроходчи-

65

ков. Но произошло это за год до съемок картины: (режиссер попросил участников события повторить его перед камерой, «сыграть» самих себя. Как только зритель узнает, что между подлинным фактом и его съемкой прошло какое-то время, его доверие к происходящему на экране будет по­дорвано. Воспитательная ценность кинопроизведения резко

понизится.

В противоположность подобным методам Д. Вертов вы­двигал программу «киноправды», съемки «жизни врасплох», т. е. он отстаивал принцип невмешательства кинооператора в. происходящие события; отказ от инсценировки. Выступая за подлинность кинодокумента, Вертов одновременно отграничивал свою «киноправду», от объективистской фиксации случайных явлений жизни. Он был страстным, убежденным защитником и пропагандистом революционных идей, стре­мился отображать все новое в тогдашней действительности.

….

Фильмы «Шагай, Совет!» и «Шестая часть мира» (1926 г.) Д. Вертов строит по принципам ора­торской речи, как патетические «доклады в кадрах». Первый фильм посвящен столице, второй является как бы его про­должением. Оба фильма изобилуют прямыми политическими обращениями. Например: «Со­вет призывает вас к новой войне!., Война разрухе!, строим жилища!, боремся с безработицей!, воюем с болезнями!, ликвидируем бандитизм!..» («Шагай, Совет!»). «Вы, сидящие в этом зрительном зале! — прямо обращается режиссер к зрителям фильма «Шестая часть мира», — ВСЕ В ВА­ШИХ РУКАХ...»…

Д. Вертов считал, что публика не должна оставаться пассивным созерцателем. Своими картинами он старался привлечь внимание зрителей к важнейшим политическим проблемам, прямо влиять на миросозерцание сидящих в зрительном зале. Многие изобретенные им приемы находятся и сегодня на вооружении у кинематографистов.

66

Документальные киноленты способствуют формированию и эмпирического и теоретического сознания. Не абсолютизировать воздействие на человека ни объективных ни субъективных факторов, помнить, что формирование личности проис­ходит под влиянием среды, коллектива, реальных бытовых условий и одновременно под влиянием идеологии. Педагогу высшей школы необходимо применять для воспитательной работы фильмы самых разных видов и жанров, и в первую очередь — художественные, которые пользуются у молодежи большой популярностью.

Художественные картины неизбежно содержат в себе ин­формацию политическую, научную, философскую, нравственную. На их просмотре зритель незаметно, без дидактиче­ской навязчивости воспринимает авторские оценки жизнен­ных явлений, авторскую идеологию.

Сила искусства прежде всего в том, что его идеи дейст­вуют не только на наш разум, но и на наши чувства. Идея
в художественных произведениях должна не навязываться,
а вытекать из внутренней логики стихотворения, пьесы, романа. Художник не должен «подносить читателю в готовом
виде будущее историческое разрешение изображаемых им
общественных конфликтов»7. Точно так же в художествен­ном фильме политическая идея не должна выглядеть необя­зательным «привеском», а должна заключаться в самой его
ткани, в образном строе.


Мировоззрение — это не только система общих понятий
и взглядов на мир, но и убеждения, придающие ему дейст­венность. Поэтому особую актуальность приобретает изуче­ние закономерностей и механизмов «перевода» знаний
в убеждения. ,

67

Превращение полученных студентом знаний в личные, убеждения во многом зависит от того, вызывают ли они у него какие-либо чувства и переживания или же затраги­вают только рациональную сферу и лежат в памяти мертвым грузом. Показательно, как молодежь воспринимает кинопроизведения о Великой Отечественной войне. На про­смотре художественных фильмов, которые талантливо и правдиво воссоздают неповторимую атмосферу борьбы народа за свою свободу и независимость, юноши в девушки настолько сживаются с происходящим на экра­не, что начинают ощущать себя участниками событий. Чу­жой опыт воспринимается как свой собственный — юным зрителям кажется, что они вместе с героями фильма под­вергались опасностям и вели жестокий поединок с врагом. Произведения киноискусства, передающие «личностный смысл» событий, т. е. впечатления художника, производят большое впечатление на аудиторию, воздействуют на чувст­ва, способствуют эмоциональному усвоению материала.

Знаменосцем молодого кино революционной России явился «Броненосец «Потемкин». В 1958 г. в связи со Всемирной выставкой в Брюсселе бельгийская синематека распространила анке­ту среди виднейших историков кино 26 стран, чтобы устано­вить двенадцать «лучших фильмов всех времен». Первое место занял «Броненосец «Потемкин», получив 110 голосов из 117.

68

История проката «Броненосца «Потемкин» на зарубеж­ных экранах служит ярким доказательством, что фильмы могут являться активным оружием в битве идей. Политиче­ское воздействие произведения советского киноискусства было столь значительно, что оно меняло сознание даже тех людей…

Моряки голландского броненосца «Семь провинций», нахо­дившиеся с военной миссией у берегов Индонезии, после просмотра фильма подняли восстание у себя на корабле. Фильм не мог не вызвать активного противодействия… Он был запрещен во Франции; из-за него происходили судебные процессы в Германии; амери­канская пресса писала, что приезд его поста­новщика в США опаснее появления на Бродвее нескольких дивизий красноармейцев. Скандинавская прокатная фирма, чтобы нейтрализовать революционные идеи картины, подвергла ее перемонтажу.

Идеологическая сила фильма вызвала не только противо­действие реакции, но и стремление использовать опыт его постановки, подражать ему. Когда в Германии к власти при­шли фашисты, Геббельс обратился к немецким кинемато­графистам с призывом снять «свой национал-социалистиче­ский «Броненосец». …

69

….. (70-71)

В работе преподавателей высшей школы вопросы воспи­тания у молодежи патриотизма и граж­данственности должны занимать одно из ведущих мест. Произведения кинематографа способствуют формированию таких важнейших патриотических качеств моло­дого человека, как любовь к Родине, к своему народу, к его культурному наследству, к родной природе, стремление слу­жить интересам государства…

….

Патриотическое воспитание будет эффективнее, если пе­дагог использует конкретные яркие факты, которые его воспи­танники могут наблюдать в окружающей их жизни или на экране. Чтобы больше ценить действительность, молодой человек должен знать историю Родины. Сравнение развивает любовь к Отечеству.

Кинофильмы способствуют знакомству молодежи с про­шлым нашей страны, с ее наукой, техникой, искусством, с громадным вкладом в мировую культуру. В ре­зультате укрепляется чувство любви к своему государству, гордости за него...

Фильмы трех жанров знакомят зрителей с героическим прошлым: историко-революционные, исторические и историко-биографические. Созданию произведений на историческом материале в кинематографе уделяется большое внимание. Многие из них представляют значительную цен­ность для воспитателя. Наша молодежь любит историю своей Родины и ее героев. Лучшие исторические картины обогащают духовный мир молодого человека, зовут к благородному и высокому служению Отчизне.

Историко-биографический фильм посвящен реальной

72

исторической личности, в центре киноповествования — рас­сказ об известном общественном деятеле, полководце, пред­ставителе науки и культуры. Фильмы этого жанра продела­ли в своей эволюции сложный и неровный путь. В 20-е го­ды снималось немало фильмов о вы­дающихся деятелях прошлых эпох, однако их авторы не могли найти точные критерии изображения исторических со­бытий и героев. В качестве примера можно назвать историко-биографическую ленту 1927 г. «Поэт и царь» (реж. А. Гардин). В свое время она пользовалась большим успе­хом, недавно была озвучена и вновь выпущена на экраны. Ее сюжет — последний год жизни , история его ссоры и дуэли с Дантесом. Напрасно искать здесь хотя бы приближенного проникновения в образ великого поэта, в его творческую лабораторию. Трагедия Пушкина послу­жила поводом для демонстрации пышных костюмов при­дворных и красивых пейзажей Петергофа. В. Маяковский был прав, обвинив авторов в «потрафлении самому пошлому представлению о поэте».

Потребовалось много времени и усилий, прежде чем ки­нематографисты научились изображать на экране события далекого прошлого не с субъективной точки зрения, а с на­учных позиций. Воссозданные в фильмах 30—40-х годов образы Александра Невского, Ивана Грозного, Минина я Пожарского, Богдана Хмельницкого, Петра I, Суворова, Арсена, Нахимова и других известных исторических деяте­лей имеют большую познавательную и воспитательную цен­ность.

К сожалению, не повезло кинообразам руководителей крестьянских движений в фильмах «Емельян Пугачев», «Салават Юлаев», «Степан Разин». Достой­ных кинопроизведений на эту важную тему нет до сих пор. Жизнеописание передового деятеля — это одновременно биография его народа. В их тесной связи заключается сила выдающегося ученого, писателя, художни­ка, композитора, источник вдохновения его мыслей и чувств. Отсюда патриотизм, готовность к самопожертвованию во

73

имя общего счастья у героев лучших советских биографиче­ских лент.

Среди лучших историко-биографических фильмов послед­него времени — «Чайковский» (реж. И. Таланкин), «Анд­рей Рублев» (реж. А. Тарковский), картина о «Сюжет для небольшого рассказа» (реж. С. Юткевич). К историко-биографическому жанру можно отнести фильм «Красная палатка» (реж. М. Калатозов), рассказывающий о помощи экспедиции на Северный полюс под руководством генерала Нобиле, многие экранизации ав­тобиографических произведений: «Рыцарь мечты» (реж. В. Дербенев) — о юности А. Грина. «Дневные звезды» (реж. И. Таланкин) по книге О. Берг­гольц, «Зачарованная Десна» и «Золотые ворота» (реж. Ю. Солнцева) — о жизни и творчестве А. Довженко. К со­жалению, слабыми, недостойными своих прототипов полу­чились фильмы о А. Герцене «Старый дом» (реж. Б. Бунеев) и М. Горьком «Невероятный Иегудил Хламида» (реж. Н. Лебедев).

Историко-биографические ленты по назначению близки к научному кино, точнее, к определенному его виду — научно-популярному.

В качестве примера сошлемся на картину производства 1970 г. «Баллада о Беринге и его друзьях». В кинотеатрах она демонстрировалась как художественная лента; приме­няя к анализу критерии обычных художественных фильмов, в ней легко обнаружить массу недостатков. В качестве же научно-популярной картина, несомненно, принесет пользу патриотическому воспитанию молодежи, прививая гордость за наших славных предков.

Беринг плавал, открывал новые земли, наносил их на карту два с половиной века назад. На экране бережно вос­станавливается все, что досконально известно о Беринге-командоре: снаряжение экспедиции, аудиенции, что дава­лись «господам капитанам» монаршими особами и времен­щиками, строительство на камчатских верфях «Святого Петра» и «Святого Павла», поход к берегам Америки, тяго­ты потерпевших кораблекрушение.

О Витусе Беринге как живой реальной личности инфор­мации до нас не дошло. Мы ничего не знаем о его чертах характера, мыслях — о том, что принято именовать внут­ренним миром человека, чем каждый отличен от других.

74
Авторы не захотели, как это принято в художественном ки­но, придумывать, фантазировать и остаются дружески-нейт­ральными к своему герою.

Многие эпизоды решены откровенно дидактическими приемами. Чтобы мы почувствовали гигантское пространст­во, которое надлежало преодолеть мореходам, ширину экра­на заполняет карта Российской империи, а на ее фоне мед­ленно движется на Восток всадник. Таким образом, авторы не маскируют, что фильм по своим выразительным средст­вам граничит с научно-популярным кино.

Из сподвижников Беринга зрителей безоговорочно пленяют лейтенант Овцын и биолог Стеллер. С их образами связана центральная мысль фильма: лишь те, у кого долг службы, преданность интересам Родины совпадают с веле­нием сердца, кто вооружен личным мужеством и научными знаниями, могут (рассчитывать на победу в поединке, кото­рый на протяжении всей истории страны наши соотечественники ведут с природой.

Большую ценность для патриотического воспитания мо­лодежи представляют документальные и художественные фильмы, посвященные событиям Великой Отечественной войны. 236 фронтовых кинооператоров зафиксировали на­вечно 1418 героических дней, предшествовавших нашей по­беде. И июня 1942 г. «Правда» писала: «Пройдут тяжелые времена.. Тогда извлекут из стальных несгораемых сейфов рулоны кинопленки, сотни километров ленты — бесценной летописи наших дней. И притихнет погруженный в темноту зрительный зал, где будут наши дети. Беспримерный геро­изм советского народа будет вдохновлять их на великие де­ла созидания, «а строительство счастливой и радостной жизни».

Давно отгремели залпы победных салютов, засыпаны рвы, перепаханы окопы. Поднялись из руин разрушенные в боях города и села. Экран вновь возвращает нас к герои­ческим дням, воспевает величие нашей Победы. «...Никто не забыт, и ничто не забыто» — эти слова незримо читаются в кинокадрах о великом всенародном подвиге.

В общенародное дело победы над фашизмом значитель­ный вклад внесли советские кинематографисты, создавшие во время войны художественные фильмы «Радуга» (реж. М. Донской), «Она защищает Родину» (реж. Ф. Эрмлер), «Нашествие» (реж. А. Роом), «Два бойца» (реж. Л. Лу-

75

ков), «Жди меня» (реж. А. Столпер), «Малахов курган» (реж. А. Зархи и И. Хейфиц) и многие другие. Эти ленты не для тех, кто ищет в кино только развлечения. Они про войну, а военная тема — святыня в искусстве. Последняя мировая война по числу жертв превзошла все предыдущие. Советский народ вынес всю тяжесть борьбы с германским фашизмом.

Народный подвиг в Великую Отечественную войну — одна из ведущих тем современного киноискусства. Не слу­чайно, что среди фильмов, являющихся гордостью советско­го кино последних десятилетий, большинство посвящено этой теме: «Летят журавли» (реж. М. Калатозов), «Солда­ты» (реж. А. Иванов), «Дом, в котором я живу» (реж. Л. Кулиджанов и Я. Сегель), «Баллада о солдате», «Судь­ба человека» (реж. С. Бондарчук), «Мир входящему» (реж. А. Алов и В. Наумов), «Иваново детство» (реж. А. Тарков­ский), «Живые и мертвые» (реж. А. Столпер), «Повесть пламенных лет» (реж. Ю. Солнцева), «Верность» (реж. П. Тодоровский), «Отец солдата» (реж. М. Чхеидзе), «Обыкновенный фашизм» (реж. М. Ромм) и многие другие.

Смотреть кинокартины про страдания и смерть тяжело, но фильмы эти нужны — они знак вечной признательности тем, кто отстоял свободу и независимость Отчизны, мир на земле. Для молодежи фильмы о Великой Отечественной войне — возможность прикоснуться к герои­ческой странице истории Родины. Экран призывает, если настанет час тяжелых испытаний, быть готовым в любую минуту выступить с оружием в руках на защиту страны.

Фильмы о Великой Отечественной войне дают множест­во примеров братства людей всех национально­стей. Грузинские фильмы «Отец солдата», «Я, бабушка, Илико и Илларион», «Ну и молодежь»; белорусские «Война под крышами», «Сыновья уходят в бой»; литовские «Кано­нада», «Живые .герои»; армянский фильм «Здравствуй, это я», картины других союзных республик убеждают зрителей, что каждый из народов СССР хорошо понимал, сколь не­раздельно слиты его интересы с судьбой всего Отечества, как велика опасность вражеского нашествия для любого из них. Во время Великой Оте­чественной войны сложилось невиданное общенародное ин­тернациональное единство в борьбе с врагом. Великая Оте-

76

чественная война явилась суровой проверкой жизненной си­лы государства и прочности уз, связы­вающих народы нашей страны.

77

….

История киноискус­ства дает богатый материал для воспитания молодежи в ду­хе интернационализма. Советское кино с первых своих шагов росло и развивалось как искусство многонациональное… Фильмы всех союзных республик раскрыва­ют щедрое многообразие национальных характеров и осо­бенностей жизни. Талантливые произведения, созданные на республиканских студиях, все чаще выходят не только на

78

общесоюзный, но и на мировой экран.

Взаимодействие и взаимообогащение национальных культур можно проследить и сегодня, обратившись к много­численным совместным постановкам киностудий союзных республик.

Ярким примером того, как национальные традиции, на­циональные школы обогащают друг друга, является содру­жество литовских и русских кинематографистов. …

В Литве вырос большой от­ряд талантливых работников кино. И сегодня они принима­ют активное участие в создании многих произведений на ки­ностудиях Москвы, Ленинграда и других городов. Напри­мер, литовский кинооператор И. Грицюс снял на «Ленфильме» прославленные экранизации Шекспира «Гамлет» и «Ко­роль Лир» (реж. Г. Козинцев). Литовские киноактеры Д. Банионис, А. Масюлис, Б. Бабкауокас, И. Будрайтис, Л. Норейка, Р. Адомайтис и др. играют во многих фильмах киностудий республик.

…..

79

В фильме «Первый учитель» (реж. А. Михалков-Кончаловекий) повествуется о том, как полуграмотный киргиз­ский парень Дюйшен открывает в кишлаке школу…

Национально-освободительному движению посвящен художест­венный фильм «Это сладкое слово — «свобода!» (реж. В. Жа­лакявичус).

«Реальность и воображение равно служили нам опорой. Не ищите прямых прототипов. Не ищите определенной стра­ны африканского континента, поднявшегося против коло­ниального ига», — говорится во вступительных титрах

80

фильма «Черное солнце» (реж. А. Спешнев). Тем не менее за вымышленными событиями фильма легко угадываются действительные трагические факты. В картине рассказы­вается о жизни и гибели премьер-министра одного из моло­дых африканских государств Робера Мусомбе. Камерун­ский актер М. Биай, приглашенный на главную роль, не только внешне похож на Патриеа Лумумбу, но и точно пе­редает характер знаменитого африканского политического деятеля, возглавившего борьбу народа за свою независи­мость.

……..

В создании киноэпопеи «Осво­бождение» (киностудия «Мосфильм») принимали участие польские и немецкие кинематографисты. Авторы решили продолжить работу над этой исторической темой. «Новую ленту мы условно называем «Восставшая Европа», — де­лится дальнейшими планами режиссер Ю. Озеров. - Хочется рас­сказать в ней о ге­роических бойцах-интернационалистах, которые в 1944 го­ду, когда шло победное наступление наших войск, возглав­ляли антифашистскую борьбу народов Чехословакии, Бол­гарии, Румынии, Югославии, Франции и Италии» 12.

83

81-82

…..

…Патриотическое воспитание охва­тывает большой комплекс отношений молодых людей к От­чизне, к своей нации и к другим нациям нашей страны... Произведения кинема­тографа разъясняют… нетерпимость к расовой и национальной неприязни. Экран способствует формированию у студентов патриотического и интернацио­нального сознания. С помощью фильмов, посвященных ге­роическому прошлому и настоящему нашей страны, принципы патриотизма и интернационализма перерастают в лич­ные убеждения молодежи.

4  История советского кино в 4 томах, т I. M., 1969 с. 35

О фильме «Киноглаз» // Дзига Вертов. М., 1966, с. 69.

12 Неисчерпаемая тема //Правда. 1972. 1 янв.

85

84

ГЛАВА 4

НРАВСТВЕННОЕ, ТРУДОВОЕ,

ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ

С ПОМОЩЬЮ КИНО

Нравственный идеал в кинематографе. Значение кинематографа в разви­тии художественного вкуса. Киноленты об искусстве.

I I

Воспитание студенческой молодежи — целостный соци­ально-педагогический процесс. Студент испытывает на себе влияние сложного комплекса явлений и людей, которые его окружают; он не развивается по частям под влиянием како­го-либо одного изолированного фактора. На практике же воспитательная работа в вузе может и должна строиться функционально, по разделам. Конкретизация ее содержания применительно к отдельным задачам помогает обеспечить последовательность, преемственность и непрерывность, пре­одолеть эпизодичность, стихийность и случайность в этом процессе. Преподавателю необходимо ясно представлять, ка­ким должен быть человек коммунистического общества, ка­кие качества и черты характера следует развивать у буду­щего специалиста в первую очередь.

Этот же принцип применим к анализу воспитательного потенциала кинематографа.

86

Традиционная функция художника — утверждение и пропаганда исторически сложившихся принципов и пра­вил общественного поведения «В творчестве истинно-народ­ном эстетика — учение о красоте — всегда тесно связана с этикой — учением о добре» ' (). И хотя нравственные нормы не исчерпывают содержания произве­дений искусства, они всегда находятся в центре внимания их авторов.

Какова природа человека, хорош он или плох? Что по­буждает к героическим, самоотверженным поступкам и что приводит к преступлениям? Эти вопросы тысячелетиями за­нимали поэтов, драматургов, живописцев. Добро является основным понятием этики, подобно тому как жизнь — био­логии, истина — теории познания. В произведениях худо­жественного творчества конфликт всегда 'Сводится к столк­новению добра со злом, которые принимают различные фор­мы, воплощаясь в том или ином персонаже, суть же их остается неизменной.

Кинематограф, следуя традициям, вносит свой вклад в решение проблемы «что есть добро и что зло», стремится корректировать поведение своих зрителей в семье, в -обще­стве. Поскольку мораль — явление классовое, с классовых позиций оцениваются в фильмах такие понятия, как спра­ведливость и несправедливость, честь и бесчестье. «Пред­ставления о добре и зле так сильно менялись от народа к народу, от века к веку, что часто прямо противоречили одно другому»2, — писал Ф. Энгельс, имея в виду, что с из­менением условий материальной жизни людей меняются и правила их поведения.

Объективную потребность общества в той или иной про­грамме формирования морального облика личности отража­ет нравственный идеал.

87

Киноискусство стремится пропагандировать основные черты нравственного идеала, обладающие большой мобилизующей силой. Фильмы «Прос­тая история» (реж. Ю. Егоров), «Дело было в Пенькове» и «Доживем до понедельника» (реж. С. Ростоцкий), «От­чий дом» и «Когда деревья были большими» (реж. Л. Ку­лиджанов), «Два Федора», «Мне двадцать лет», «Июль­ский дождь» (реж. М. Хуциев), «Чистое небо», «Жили-были старик со старухой» (реж. Г. Чухрай), «Живет такой па­рень», «Ваш сын и брат» (реж. В. Шукшин), «Зной» «Крылья», «Ты и я» (реж. Л. Шепитько), «Звонят, открой­те дверь» (реж. А. Митта) и многие другие дают возмож­ность молодому человеку наметить, четко представить путь духовного и морального роста.

Картины «Твой современник» (реж. Ю. Райзман), «Ти­шина» (реж. В. Басов), «Журналист», «У озера», «Любить человека» (реж. С. Герасимов) и другие произведения о современности, раскрывая сущность нравственого идеала, указывают на его тесную связь с об­щественным идеалом. Четкие представления о нравственном идеале, его структуре особенно важны дли молодежи, кото­рая берет за образец какого-либо героя или следует примеру человека, являющегося в ее глазах высшим моральным ав­торитетом. Им может быть и образ собирательный, в кото­ром воплощены в гармоническом единстве черты характе­ра, свойственные многим людям. Одновременно студенты могут конкретизиро-

вать представление о нравственном идеальном человеке в той или иной реальной личности.

…..

Педагогический коллектив вуза помогает сту­дентам правильно определить свою нравственную позицию, подняться с уровня эмпирического мораль­ного сознания на уровень теоретического. И все же прихо­дится констатировать: знаний по вопросам нравственности, которые приобретаются во время лекций, явно недостаточно.

Студентам Ленинградского механического института был задан вопрос: «В какой степени вы знакомы с проблемами этики?» Студенты четвертого курса ответили: «Хорошо зна­ком» — 38%; «Мало знаком» — 50%; «Не знаком» — 12%. Ответы первокурсников распределялись соответственно — 33%, 49%, 18% 4. Смело можно утверждать, что и в других

88

89

вузах большинство студентов мало знакомы с законами этики и сдвиги у них в этой области за период обучения, как пра­вило, незначительны.

Одновременно нашу общественность беспокоят отрица­тельные явления в настроении и поведении некоторой части студенческой молодежи, которые частично объясняются сла­бой информированностью в вопросах социально-психологи­ческих отношений. Снижение общественной активности, иж­дивенческое отношение к обществу, равнодушие и эгоизм, недостаточно развитое чувство личной ответственности пе­ред коллективом — все это, к сожалению, не преодолено полностью. Расширению и углублению нравственных пред­ставлений молодежи мог бы способствовать специальный учебный кинокурс. С его помощью преподавателю стало бы легче бороться с имеющимися нарушениями некоторых эле­ментарных требований: не­умением вести себя в общественных местах, бесцеремон­ностью, отсутствием вежливости, такта по отношению к старшим и т. д.

Благодаря этике воспитуемые усваивают определенные конкретные нормы поведения и учатся вести себя в соответ­ствии с ними. Задача научной этики заключается не толь­ко в кодификации морали для практических нужд форми­рования личности будущего специалиста, но и в исключе­нии уже отживших норм, в добавлении новых. В области пропаганды этих правил, транспортировки информации о них первостепенная роль принадлежит учебным и научно-популярным фильмам.

В изучении норм морали, о которых рассказывает учеб­ный фильм, нельзя видеть самоцель, превращать их в пред­мет экзаменов и оценки учащихся. Это привело бы к фор­мализму и нравственному лицемерию. Нельзя считать целью •таких фильмов дать правило на все случаи жизни — чтобы студенческая молодежь строила свое поведение в точном соответствии с теми основными этическими нормами, о ко­торых рассказано с экрана. Самый подробный свод правил морали не может предвидеть всех положений, в которых человек может оказаться после окончания вуза.

Воздействие произведений киноискусства нельзя пони­мать прямолинейно: посмотрят студенты фильм и тотчас изживут в своей среде социальную пассивность, грубость, равнодушие или другие отрицательные черты. Фильм не

столько тактическое, сколько стратегическое оружие, ре­зультаты воздействия которого не могут сказаться на дру­гой день. Культура взаимоотношений не ограничивается знанием этических правил, а требует стойких привычек по­ступать всегда и везде согласно этим правилам. Этика по­ведения — не просто элементарная вежливость, это слож­ное искусство взаимоотношений между людьми, умение держать себя в обществе, умение владеть собой в любой обстановке.

Трудности формирования нравствен­ных качеств связаны с моментом превращения требований этики в неотъемлемые свойства личности. На этом этапе воспитательного процесса максимальную пользу способны принести художественные фильмы.

В решении проблемы морального развития встречаются крайности: одни педагоги преувеличивают значение знаний, другие — привычек. Сторонники обеих тенденций забыва­ют о необходимости подготовки гармонически развитой лич­ности.

Необходимо стремиться к тому, чтобы студент был че­ловеком не только мыслящим, но и чувствующим. Эмоции, по мнению психолога , никогда не могут быть связаны с пассивным состоянием организма, они по­буждают к активности, стимулируют и регулируют наши взаимоотношения с окружающей средой. Вот почему такую важную роль играет воспитание культуры чувств в слож­ном процессе нравственного развития. Художественный ки­нематограф содержит богатейшие возможности воздействия на эмоциональную сферу и, следовательно, является на­дежным инструментом решения проблемы.

Задача художественных фильмов иная, чем учебных. Они раскрывают общий смысл коммунистической морали. исходя не из ее частных разрешений и запретов, а из основ­ных принципов, среди которых ведущим является социали­стический гуманизм. В конце концов нравственный импульс должен стать самостоятельным решением кинозрителя., следствием его идейно-политического убеждения и оценки показанной в картине ситуации.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7