Åndelig og moralsk opdragelse i billedkunstundervisningen

„Åndelig og moralsk opdragelse i billedkunsttimerne“
Klimova E.N. – lærer i billedkunst og teknologi, Stary Oskol, MBOU „SOSH nr. 19 med intensiv undervisning i enkelte fag“

„For at opdrage et menneske, som føler og tænker, skal man først og fremmest opdrage det æstetisk.“
Friedrich Schiller

I dag er vores børns verden præget af for højlydte og grove sange, alt for farverige og aggressive tegnefilm, alt for voldelige computerspil, forenklet „mobil“ kommunikation og børnebøger, der mangler ægte følelser. Børn hænger ofte foran computere, hvilket nu anses som moderne. Men hvad får de ud af det? På den ene side, når et barn er fortrolig med computeren, udvikler det hurtigt reaktionsevnen og lærer at vælge strategier for adfærd og læring.

En af årsagerne til ungdommens åndelige tomhed er manglen på eksempler på ægte, høj kunst, der er beregnet til at opdrage sjælen. Netop fagene indenfor det æstetiske område bør udfylde dette tomrum.

En af de grundlæggende principper i programmet „Billedkunst og kunstnerisk arbejde“ er princippet „fra livet, gennem kunsten, til livet“. Dette princip om forbindelsen mellem kunst og liv indebærer en omfattende inddragelse af børns livserfaringer. Observation og oplevelse af den omkringliggende virkelighed samt evnen til at forstå sine egne følelser og sit indre liv er vigtige betingelser for åndelig udvikling af personligheden, altså dannelsen af et barns evne til selvstændigt at se på verden og reflektere over den.

De vigtigste opgaver for åndelig og moralsk opdragelse af skolebørn er: at lære børn at forstå det smukke og ophøjede på den ene side, det grimme og lave på den anden side; at udvikle deres evne til at føle, korrekt forstå og vurdere skønhed i den omgivende virkelighed, i naturen, i samfundslivet, i arbejde og kunst.

Kunstens opdragende muligheder. Hvad er de? Kunst fanger livets ånd: høj kunst – ånden af inspireret liv, lav kunst – ånden af lavt og ondskabsfuldt liv. Kunstens intonation, dens væsentligste egenskab, indeholder de kræfter, der virker i samfundet og skaber livets atmosfære: troens eller vantroens og forvirringens kræfter, hellig inspiration eller ligegyldighed, åndelig oprejsning eller kynisme, stor håb eller nedtrykthed, kærlighed eller hjertefølelse.

Alt det nævnte er taget i betragtning i de føderale statslige standarder for generel uddannelse af II generation. I standarden er resultaterne af studiet af fagområdet „Kunst“ anført, og de bør afspejle:

1. dannelsen af de grundlæggende elementer i den kunstneriske kultur hos eleverne som en del af deres generelle åndelige kultur, som en særlig måde at forstå livet på og et middel til at organisere kommunikation; udvikling af æstetisk, følelsesmæssigt værdibaseret syn på den omgivende verden; udvikling af observationsevne, evne til empati, visuel hukommelse, associativ tænkning, kunstnerisk smag og kreativ fantasi;

2. udvikling af visuel-rumlig tænkning som en form for følelsesmæssig og værdibaseret forståelse af verden, selvudfoldelse og orientering i kunstneriske og moralske områder af kulturen;

3. tilegnelse af kunstnerisk kultur i al dens mangfoldighed af former, genrer og stilarter som materiel udtryk for åndelige værdier indlejret i rumlige former (folkloristisk kunstnerisk skabelse af forskellige folk, klassiske værker af indenlandsk og udenlandsk kunst, samt nutidig kunst);

4. opdragelse af respekt for kulturhistorien i ens eget fædreland, udtrykt i arkitektur, billedkunst, i nationale billeder af den materielle og rumlige miljø, i forståelsen af menneskets skønhed og meget andet.

Målet for åndelig og moralsk opdragelse er, at de samfundsmæssige krav omdannes til personlige indre incitamenter for hver elev. Lad os forsøge at løse dette problem ved hjælp af kunstnerisk-æstetiske midler.

En af de aktuelle opgaver i æstetisk opdragelse er at udvikle børns evne til at opfatte det smukke i sig selv, i andre mennesker og i den omgivende verden. Et menneske lever blandt andre mennesker og er bærer af samfundets nationale og sociale kultur. Hans æstetiske synspunkter og vurderinger er indikatorer for hans åndelige og moralske udvikling. Kunstnerisk aktivitet som en uundværlig del af processen med åndelig og æstetisk opdragelse er en kombination af tre typer aktivitet:

1. Opfattelse (forbrug af kunst);

2. Æstetisk viden (kunstvidenskab);

3. Kunstnerisk aktivitet.

Den fælles æstetiske aktivitet bidrager til dannelsen af elevernes æstetiske, følelsesmæssigt værdibaserede syn på den omgivende verden, observationsevne, visuel hukommelse, associativ tænkning, kunstnerisk smag og kreativ fantasi, positive relationer med jævnaldrene, evnen til samarbejde, forståelse og værdsættelse af andres kunstneriske skabelse. Er det ikke netop det, der er blevet fremhævet i de grundlæggende værdier af åndelig og moralsk udvikling, og også i den føderale statslige standard? I processen med fælles aktivitet i billedkunsttimerne opnår eleverne og forbedrer deres erfaring med æstetisk kommunikation. Jo bedre kommunikationen er i timen, desto mere aktivt finder der sted en udveksling af følelsesmæssige indtryk, viden og færdigheder, desto rigere bliver den følelsesmæssige og intellektuelle erfaring hos deltageren i kommunikationen. Den åndelige verden hos eleven bliver rigere.

Eleverne ser også på reproduktioner af kunstnere i timerne, hvor de identificerer, hvilke farver himlen, jorden, træerne og forskellige objekter er lavet af. Børn lærer at analysere værker fra berømte kunstnere – hvor fantastisk de overfører det enorme rum af den klare, solrige himmel fra zenit til horisont! Og tæt på er dette rum fyldt med penselstrøg: grøn-blå, rosa-blå, blå-lilla. Og faktisk er der ikke noget rent himmelblåt blandt farverne. Her kan man