Pytko Olga Nikolaevna
professora de educação complementar
MAOU "Escola Secundária nº 19 - Corpo Cadete 'Viktoria'", líder do coletivo de coreografia 'Viktoria'

Dança Popular como um dos Aspectos da Formação da Personalidade da Criança
A arte, desde os primeiros dias de vida escolar, serve como meio de formação da visão de mundo da criança de forma geral, em sua essência estética e moral, desenvolvendo o pensamento associativo e imagético. É na arte que o aluno desenvolve suas habilidades criativas, adquire experiência em atividades criativas e forma sua individualidade.
Nos dias de hoje, a tarefa de formar o mundo espiritual do ser humano é especialmente urgente. O processo criativo infantil desperta nas crianças um desejo particular de agir em um ambiente sincero e descontraído em atividades como jogos, encenações, canções, entre outras. Por sua natureza, a criatividade infantil é sintética e muitas vezes improvisada. Ela oferece uma oportunidade significativa de julgar as características individuais e identificar as habilidades das crianças em tempo hábil.

Teplov B. M. observa que a introdução precoce das crianças em atividades criativas é benéfica para o desenvolvimento geral e atende às necessidades e possibilidades da criança [3,165]. Nas crianças de sete anos, o desenvolvimento da criatividade independente é amplamente observado: música, teatro, literatura. Esse ponto de vista sobre a importância da atividade produtiva eficaz, sobre o papel da imaginação criativa e suas particularidades também é defendido por L. S. Vygotsky, A. A. Leontiev, A. V. Zaporozhets. K. Golovskaya, em sua pesquisa, afirma que as crianças manifestam criatividade em atividades próximas a elas, como jogos musicais e coreográficos, danças, cânticos [2,113].
O ensino da dança popular pode desempenhar um papel educativo significativo, ensinando boas maneiras, cortesia, a arte do reverenciamento, uma postura elegante, regras de comportamento social. Aqui, é possível desenvolver graça e delicadeza nos movimentos das meninas, postura ereta e dignidade nos meninos. Vale mencionar que muitos de nossos jovens andam de maneira desajeitada, com o estômago para fora, com o andar torto, curvando-se e encurvando-se, o que resulta em uma postura não funcional. Esses hábitos permanecem por toda a vida ou são difíceis de corrigir na vida adulta.
Como mostra a prática, muitos alunos preferem a dança popular à dança clássica. Eles explicam isso dizendo que, graças às aulas de dança folclórica, têm a oportunidade de conhecer e se envolver com a cultura de diferentes países e nacionalidades. Isso acontece não apenas pelo estudo das particularidades da dança e da música de cada povo, mas também pelo uso de trajes tradicionais. Todos esses elementos treinam as três formas principais de memória (visual, auditiva e motora), o que é vital para o desenvolvimento saudável do organismo infantil.
No conhecimento artístico da dança folclórica, a tarefa dos alunos é entender as emoções e os pensamentos que surgem dentro deles durante a interação com a obra de dança. Em outras palavras, entender o sentido pessoal da obra.
O garantidor da implementação dessas funções é o professor de dança folclórica, cuja atividade cria um amplo campo para o desenvolvimento artístico dos alunos, para a formação de sua capacidade de escolha artística e moral, para a realização criativa dos conhecimentos e valores adquiridos.
O grau de originalidade da personalidade do professor de dança folclórica, sua cultura geral, visão de mundo, estilo de trabalho, nível de responsabilidade, desenvolvimento do senso de dever, ou seja, "a individualidade do professor, seus interesses e paixões, aspectos motivacionais e valorativos de sua consciência profissional e autoconhecimento são a fonte de motivação na educação artística dos alunos e condição pessoal para a realização das funções da educação artística".
A educação coreográfica, na atual situação sociocultural e nas condições contemporâneas de desenvolvimento da cultura, realiza, em nível geral, sua principal função: introduzir os alunos aos valores universais através da arte da dança. Além de sua função principal, a educação coreográfica desempenha funções específicas: desenvolvedora, criativa, germanizadora, comunicativa e compensatória.
A condição principal para a realização dessa função no processo de ensino é a solução do principal problema da didática artística. Esse problema está relacionado à implementação, na prática educacional, de um tipo especial de conhecimento da obra de arte - o conhecimento artístico, isto é, a vivência, a experiência emocional e a assimilação das informações recebidas. Somente através da arte, a experiência da humanidade pode ser transferida para o mundo de nossos sentimentos. A arte não convence, ela contagia com ideias, crenças, ideais. A arte da dança não dá receitas de comportamento correto, ela abre o caminho para a experiência de exaltação e desprezo, amor e ódio. Ela contribui para a formação de uma atitude pessoal em relação ao mundo, critérios emocionais e valorativos da personalidade.

Literatura:

  1. Bogdanov, G. F. "Aula de Dança Popular Russa" [Texto] / G. F. Bogdanov. – Moscovo, 1995.

  2. Golovskaya K. V. "A Criatividade Musical Infantil como Método de Educação" // Antologia de Métodos de Educação Musical / Compilado por O. A. Apraksina. Moscovo: Prosveshchenie, 1987.

  3. Teplov B. M. "Problemas das Diferenças Individuais" - Moscovo: Nauka, 1961. - 535 páginas.

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