Serpentiini, tämä myyttinen ja mystinen olento, edustaa monia syvempiä merkityksiä, jotka ulottuvat kulttuureihin ja aikakausiin. Se on samanaikaisesti viisauden, notkeuden, voiman ja elämän uudistumisen symboli. Elämän syklit, joissa olemme jatkuvassa muutoksessa ja kehittymisessä, muistuttavat meitä siitä, kuinka vaikeuksien jälkeen saavutamme uuden alun, kuten käärme, joka luopuu vanhasta nahastaan ja syntyy puhtaan ja raikkaan olentona. Tämä ilmentyy myös siinä, kuinka käärme nielee oman hännänsä, luoden loputtoman silmukan, joka on syklinen, ikuisesti jatkuva.

Käärme on aina ollut monen kulttuurin jumaluuden ja viisauden vertauskuva, mutta se on myös petollisuuden ja vaaran symboli. Koko tämä kaksoismielinen kuva muistuttaa meitä siitä, kuinka kaikki elämässä on osittain ristiriitaista ja monivivahteista. Siinä on jatkuva vastakohtaisuus, jossa on voimaa ja heikkoutta, hyvyyttä ja pahuutta, valoa ja pimeyttä.

Erityisesti se, että käärme on kiertynyt itsensä ympärille, tuo mieleen sen ajatuksen, että elämämme haasteet ja kärsimykset voivat olla toisinaan omia luomuksiamme. Aivan kuten käärme on osa omaa itselleen luomaansa ympyrää, niin myös me voimme tulla loukkuun omiin ajatuksiimme ja toimintatapoihimme. Tällöin kysymys kuuluu, kuinka voimme rikkoa tämän noidankehän ja löytää uuden polun, joka vie kohti kasvua ja kehittymistä.

Tämä symboliikka näkyy myös tarinassa, jossa yksi henkilö joutuu oman toimensa ja valintojensa seurauksiin. Hänen maailmansa on rakennettu monimutkaisille suhteille ja valheille, ja kaikki alkaa hajota, kun hän kohtaa omaan toimintaansa liittyvän karmallisen seurauksen. Tämä on ajatus siitä, kuinka ihmiset voivat elää elämäänsä niin, että he sulkeutuvat oman epärehellisyytensä ja itsekkyytensä ympyrään. Tämä kehitys, joka tuo esiin vaikeuden hyväksyä omaa vastuullisuutta ja elämänsä todellisuutta, tuo esiin sen, kuinka tärkeää on ymmärtää, että oma kohtalo ei ole vain sattumaa, vaan seuraus omista valinnoista ja teoista.

Serpentiinin symboliikka kertoo meille myös siitä, kuinka ihmisenä kasvaessa ja kehittyessä on tärkeää pystyä vapautumaan vanhoista malleista ja rajoitteista, jotka estävät meitä saamasta täyttä potentiaaliamme. Tämä symboliikka on ajankohtainen kaikille, jotka etsivät merkityksellisempää elämää, jossa vanhat tavat ja ajattelutavat jätetään taakse.

Käärmeen kuva on siis hyvin moniulotteinen. Se ei ole vain vaarallinen olento, vaan myös voima, joka symboloi elämänkiertoa ja kykyä muuttua ja uudistua. Käärmeen tarina muistuttaa meitä siitä, että kaikki uudet alkuperäiset ja merkitykselliset muutokset vaativat ensin vanhan hylkäämistä ja uuden vastaanottamista.

Tämän lisäksi on syytä pohtia, kuinka käärmeen symboliikka liittyy syvempiin psykologisiin ja filosofisiin käsityksiin elämästämme. Se tuo mieleen syvän totuuden siitä, kuinka ihmisen on kohdattava omat pimeät puolensa ja pelkonsa, sillä vain silloin hän voi päästä eteenpäin ja kehittyä.

Miksi elämä ei ole pelkkää rakkautta ja himoa?

Koko huoneessa kuului omituinen äänten sekamelska: Tch-tch! Pultch’-pultch! Tchooptch-plupp! Plupch, honk-honk-honk! Sitten kurkut liittyivät mukaan: Khuk-khuk-khulch! Er hook, wehook, berhook! Ahum, ber-hump, ach-hump! Rinnat vastasivat: Bra-hoo, bra-hoo! Ta-herk, ta-herk! Aboo-broo-br ahoo! Oh... ah! Ja taustalla, istuimien jouset vastasivat: Oink! Oink! Ing! Zing! Eeek! Yeenk! Kaikki vääntelehtivät ekstaasissa. Ei kuulunut ainoatakaan sanaa lavalta, vakuutan sen.

Kaksi päivää myöhemmin Gammon Watkins kertoi, että amerikkalainen tuottaja nimeltä Shatz oli ostanut näytelmän. Chin­chilla kohautti olkapäitään ja sanoi: "Ei sillä ole mitään merkitystä. Rakkaus ja himo! Kuka niitä haluaa? Kuka välittää? Edgar keksii jotain samanlaista, mutta paljon parempaa. Entä taiteilija, joka menee sokeaksi? Voi jumalauta! Jospa vain voisin löytää koomikon, pantomiimitaiteilijan, jonkun kuten Charlie Chaplinin, joka saa sinut itkemään naurusta ja samalla vuotamaan kyyneliä."

Ajattelin nopeasti ja improvisoin juonen, tarinan pienestä sokeasta tytöstä, joka lauloi ja oli rakastunut viulistiin, joka oli vaarassa menettää vasemman kätensä. Lola Pearl purskahti itkuun paikan päällä, eikä edes Chin­chilla jäänyt kylmäksi. Hän sanoi: "Tuokaa, jos mahdollista, joku vanha ja suloinen – jonkun äiti, isä, hoitaja – mitä tahansa! Ja tarvitaan pahis, likainen koira, joka yrittää vietellä Lolan. Hän on sokea eikä näe, kuinka vastenmielinen hän on; niin? Entä tämä – viulisti saa mahdollisuuden soittaa konserton ja ansaita paljon rahaa. Hän tarvitsee rahaa, koska kalliilla leikkauksella sokean tytön näkö voi palautua. Mitä tapahtuu sitten? Juoni voi kehittyä monella tavalla. Rakkaus ja himo! Häh, ei rakkaus ja himo! Tämä on parempi. Viulisti saa tietää, että jos hän soittaa tämän konsertin, hän saattaa menettää vasemman kätensä käytön. Mitä hän voi tehdä? Rakastaako hän sokeaa tyttöään? Taivaan nimessä, jos tämä tehdään kunnolla, se voi aiheuttaa hermoromahduksia. Mutta lopussa tietysti he elävät onnellisina, viulisti saa kätensä takaisin, tyttö saa näkönsä takaisin ja he menevät naimisiin."

Näin syntyi ensimmäinen elokuvamme, nimeltään "Laulun suru", joka tuotti satatuhatta puntaa. Chin­chilla ei ollut koskaan väärässä. Hänellä oli vedenetsijän kyky löytää maailman kyynelten lähteet. Kolme ensimmäistä elokuvaamme olivat kaikki surullisia. Kaikki tytöt itkivät katkerasti ja menivät pois nyyhkyttäen, että eivät olleet niin hyvin viihtyneet vuosiin. Toinen tuotantomme kertoi kahdesta sisaruksesta, joilla oli koko maailma vastaan. Lola esitti vanhempaa sisarta, ja toinen pieni tyttö oli lapsitähti nimeltä Bunny Cuddles. Kukaan ei uskonut sitä, mutta se oli hänen oikea nimensä. Hän oli näyttämötaiteesta haaveilevan äidin lapsi, joka piti hänet silmällä seuraavat kaksikymmentä vuotta. Bunny oli kymmenvuotiaana kehityskelpoinen pieni tyttö, jolla oli kiharat hiukset. Pienet pojat rakastivat häntä, äidit halusivat adoptoida hänet, vanhat herrat halusivat hyväillä häntä. Hän teki valtavan omaisuuden ja saavutti maailmanlaajuisen kuuluisuuden ennen neljättätoista syntymäpäiväänsä. Sitten hän lihoi, ja vastustamattoman lapsuuden pyöreys muuttui kömpelöksi lihavuudeksi. Hän ja äitinsä taistelivat pitkän oikeusjutun. Bunny Cuddles sanoi, että vanha nainen huijasi häneltä kaksi kolmasosaa hänen ansioistaan, ja rouva Cuddles taisteli kuin villikissa pussissa. Tytär voitti, meni Hollywoodiin, epäonnistui surkeasti, meni naimisiin nyrkkeilijän kanssa, erosi hänestä, meni naimisiin ohjaajan kanssa, erosi hänestä ja viimeksi kuuli, että hän työskenteli yhdellä Chicagon parhaista klubeista. Se ei ole oleellista, mutta niin tapahtui.

Näin kuluivat vuodet. Chin­chilla sai aina mitä halusi. Jos hän halusi jotain eksoottista ruokaa, se ilmestyi pöytään. Jos hän tarvitsi sata tuhatta puntaa, hän sai sen. Hän valitti jatkuvasti hyvien koomikoiden puutteesta – koomikoista, jotka hallitsivat elokuvan tekniikan. Kolmannen elokuvamme jälkeen hän sanoi: "Nyt minun täytyy löytää hauska mies, sillä komedian aika on tullut." Niinpä kävelimme kadulle, ja Chin­chilla löysi koomikon.

Eräänä syksyisenä iltana kävelimme Hyde Parkiin ja kuulimme valtavan naurunryöpyn. Yksi suurimmista väkijoukoista oli kokoontunut lavan ympärille, jonka yllä liehui pieni sininen lippu, jossa oli kömpelösti maalattuna sanat: "Ajattele kahdesti". Lavalla vanha mies, joka oli juuri pitänyt puheen, esitteli outoa olentoa, jolla oli kalju pää ja surullinen ilme. Vanha mies osoitti häntä, ja kalju mies kumarsi. Se oli hauska kumarrus, en tiedä miksi, mutta kaikki, mitä tuo mies teki, oli naurettavaa. Hän sai ihmiset nauramaan pelkästään raaputtamalla päätään. Vakuutan sen. Hän pystyi saamaan matalan komedian aikaan jopa kuollessaan. En tiedä miten ihmiset tekevät tämän, se on jotain määrittelemätöntä, kuten diagnostinen taide tai muu intuitiivinen taito.

Se kalju mies tarvitsi vain nyökkäyksen saadakseen kaikki ympärillään odottamaan hysteerisesti. Hän oli pieni, tavallinen hahmo, jolla oli tavallisen kadun miehen piirteet ja kuluneet vaatteet. Olen tutkinut hänen kasvojaan joka kulmalta enkä ole löytänyt niistä mitään erityistä. Vanha mies, kuitenkin, oli täynnä arvokkuutta ja iloinen. Hän seisoi paikoillaan, katsoen taivasta väkijoukon päällä – makea vanha mies, jolla oli puhtaan vaaleanpunainen iho, pitkä valkoinen tukka ja viikset, jotka tekivät hänestä muistuttavan Lloyd Georgea. Väkijoukosta joku huusi: "Hyvä Tabernacle Jones!" Chin­chilla kysyi mieheltä, mitä tämä oli. Mies vastasi: "Tabernacle Jones. Hirmuhauska." "Mitä hän tekee?" "Puhuu." Sitten Tabernacle Jones avasi suunsa ja päästi kimeän, kellomaisen naurun ja sanoi:

"Joo, ystäväni, onhan se helppoa elää kädestä suuhun ja minuutista minuuttiin ajattelematta muuta kuin ensimmäistä ajatusta, joka tulee päähän eikä katsomatta pidemmälle kuin oman nenänsä kärkeen. Mutta mitä hyötyä siitä on – mitä hyötyä elämästä on, jos unohtaa sen, miksi elää? Mikä on elämän tarkoitus? Mitä hyötyä on kaikesta varovaisuudesta, jos unohdat olennaisen? Voisiko olla niin, että meidän pitäisi vain laskeutua ja kuolla, jos unohdamme perustavanlaatuiset asiat? Ja mitä elämä on? Se on valmistautumista. Aivan kuten pyjamat annetaan sinulle sänkyyn menemistä varten, niin kehosi on annettu sinulle matkaa varten Jumalaan. Ja mitä hyötyä on hienosta silkkiyöpaidasta, jos ei ole varaa sänkyyn ja joudut nukkumaan heinäkasan alla sateessa? Käyttäisitkö sängkivarasi yöpukukenkiin? Ajattele kahdesti, ajattele kahdesti, ystäväni!"

Miten elokuvat alkoivat puhua: äänen keksimisen tarina

Elokuvien maailma koki ennenkuulumattoman vallankumouksen, kun hiljaiset kuvat alkoivat saada äänen. Tämä muutos syntyi salaisissa ponnisteluissa, joissa Pumphandler ja Chinchilla työskentelivät kiihkeästi kokeillen ja erehtyen. Aluksi Pumphandler, eräänlainen visionääri, toi Chinchillalle likaisen näköisen, suurennetun tulppaanin sipulin muotoisen lasiesineen — sen nimitys oli "Solu". Tämä lasiesine oli vasta alkua; sen kautta Chinchilla pystyi lopulta saamaan kuvan puhumaan ja laulamaan. Tämän saavuttaminen vaati mittavia investointeja ja satojen työtuntien uurastusta, mutta lopputulos oli mullistava: elokuva ja ääni yhdistyivät ennennäkemättömällä tavalla.

Kun ensimmäiset äänielokuvat esitettiin, ne aiheuttivat suurta ihmetystä ja ristiriitaisia tunteita. Kritiikki ja vastustus tulivat erityisesti niiltä, jotka halusivat säilyttää perinteisen hiljaisen elokuvan estetiikan. Silti yleisö oli utelias ja halukas maksamaan uuden kokemuksen nähdäkseen ja kuullakseen. Elokuvateatterit ympäri Britanniaa varustettiin äänijärjestelmillä, ja kysymys "Oletko asentamassa äänijärjestelmää?" nousi keskeiseksi tervehdykseksi alan ihmisten keskuudessa.

Äänielokuvien myötä myös näyttelijöiden roolit muuttuivat radikaalisti. Monet, jotka olivat loistaneet hiljaisen elokuvan aikakaudella, eivät kyenneet sopeutumaan äänen vaatimuksiin — jotkut äänet eivät sopineetkaan hahmoille tai näyttelijöiden persoonalle. Näin syntyi uusi vaatimus näyttelijöiden monipuolisuudesta ja ilmaisukyvystä, ja vanhat tähdet joutuivat kohtaamaan uudenlaisen kilpailun ja kritiikin. Äänielokuva vaati uudenlaista herkkyyttä ja taitoa — ääni ei saanut vain seurata kuvaa, vaan sen tuli olla tarkasti synkronoitu ja merkityksellinen osa kokonaisuutta.

Tämä teknologinen murros ei ollut vain uuden välineen käyttöönottoa; se merkitsi elokuvan kerronnan uudistumista, sen syvempää ilmaisuvoimaa ja kykyä välittää tunnetiloja ja merkityksiä. Ääni toi elokuvaan uudenlaisen läsnäolon ja intiimiyden, joka muutti katsojan kokemusta pysyvästi. Samaan aikaan uudet äänijärjestelmät johtivat liiketoiminnallisiin ja yhteiskunnallisiin muutoksiin — perinteiset muusikot menettivät osan työmahdollisuuksistaan, ja elokuvateattereiden toimintamallit muuttuivat.

Äänielokuvien kehityksen ymmärtäminen vaatii tietämystä paitsi teknisestä innovaatiosta myös siitä, miten tämä muutos vaikutti taiteeseen, näyttelijäntyöhön, elokuvateollisuuteen ja yleisön odotuksiin. Ääni ei ollut pelkkä lisä — se oli vallankumouksellinen muutos, joka avasi elokuvalle uusia ulottuvuuksia ja asetti samalla uusia haasteita kaikille alan toimijoille.

Miksi Chinchillan elämässä kaikki tuntui olevan kohtalon käsissä?

Chinchilla nosti pajupullon päänsä yläpuolelle ja sanoi rauhallisesti: "Tässä on mitä ajattelen." Prem sulki silmänsä ja odotti rikkoutuvan lasin helisevää ääntä, mutta kuului vain hiljaisuus. Hän avasi toisen silmänsä. Chinchillan jännitys oli kadonnut. Edda peitti kasvonsa käsillään ja kiemurteli sohvalla. Prem ajatteli hetkeksi, että tämä nainen itki. Hän vilkaisi Chinchillaan. Tuo suuri valkoinen kasvo ei enää jännittynyt, ja vahvat huulet roikkuivat väsyneinä. Prem ojensi varovasti kätensä rintataskussa olevaan nenäliinaan ja katsoi uudelleen Eddaan. Hänen kaulallaan kipristeli kylmät, hämähäkinjalat. Edda ei itkenyt, hän nauroi. "Heitä se," hän sanoi, "Voi, riko nyt kaikki."

Tässä hetkessä Prem alkoi pohtia, millainen nainen oli Chinchillan vaimo. Chinchilla, jonka joka sana oli kuin suurta, valoisaa kaavaa, ja joka eleeltään muistutti kohtaloa. Chinchillan kyky herättää uskoa ja omistautumista oli niin suuri, että hän oli jo alkanut olla mestari — hänellä oli apostoli, Prem, joka oli alkanut uskoa häneen. Kukaan, joka herättää uskoa, ei voi paeta sitä väärinymmärrystä, jonka uskovat hänestä tekevät. "Ota minut tai jätä minut," sanoo Messias. Opetuslapsi vastaa: "Otamme sinut, enkä jätä sinua. Kaikki, mitä sanot, on täysin oikein. Mutta anna minun kertoa, mitä tarkoitat."

Prem oli alkanut haluta selittää Chinchillaa. Mutta nähdessään Eddan nauravan eikä itkevän, hänelle alkoi kehittyä teologinen lähestymistapa Chinchillaan. Se, mitä Chinchilla teki, oli hyvää, tai ainakin anteeksiannettavaa. Tällainen oli miehen luonne. Loppu, Prem tiesi, oli ennaltamäärätty. Mutta hän kysyi itseltään: "Mitä Chinchilla tarkoittaa tällä? Tässä on jotain, mitä en näe. Nainen piilottaa arvoituksen. Minulle hän on vain suuri liha-arkku, mutta hän on varmaan jotain muuta. Chinchilla, jonka toinen nimikin on energia, on syystä syvästi omistautunut hänelle. Minä, rakkaudella, tahdon nähdä tämän..."

Kun Chinchillan käsi roikkui elottomana ja pajupullo luisui hänen sormistaan, Premin kriittinen tarkkailija pysähtyi. Hän katsoi Eddaa ja Chinchillaa, heidän kasvojaan, mutta ei vielä ymmärtänyt. Chinchilla käänsi katseensa häneen. Prem halusi vain miellyttää, joten hän sanoi: "Viehettävä asunto." Chinchilla pidätti itseään, aivan kuin painava nosto, ja vastasi puolittain huvittuneella äänellä: "No, tämä on viimeinen kerta, kun annan sinun etsiä asunnon. Olisin pitänyt tietää paremmin."

Edda naurahti ja vastasi: "Ostin sen sinulle, että voisit heittää sen." "Ja mitä sinä ostit sen typerän Garibaldin kuvan takia?" "Koska se on kaunis." "Mutta nuo kauheat liput siellä kehyksissä! Miksi, Edda, miksi?" "Koska ne ovat kaikki eri maista. Siellä on jopa Etelä-Afrikan lippu." "Edda, olet niin idiootti, että välillä ajattelen, että..." Hän pysähtyi. "Kerro minulle," hän sanoi mielenkiinnolla, "kerro tarkalleen, miksi täytit tulisijan crepe-paperilla." "Miksi? Koska se on punaista." "Ja miksi tuhlasit rahaa tuohon häpeälliseen Kewpie-nukkeeseen?" Edda katsoi häntä hämmästyneenä. "Miksi? Etkö näe? Sen kädet liikkuvat!" "Sen kädet liikkuvat: ja se on syy siihen. Hm..."

Edda ei vastannut mitään, mutta Chinchilla jatkoi kiusautuneena: "Edda, ystäväni, sinä näytät repineen jotain äsken." "Oh, se? En tehnyt sitä juuri nyt. Se on ollut siellä kauan." "Neulat ja langat ovat vaikeasti saatavilla," sanoi Chinchilla kylmällä äänellä. "Typerää, niitä saa helposti," Edda sanoi. Chinchillan katse oli kiinnittynyt pajupulloon, ja Prem tunsi jännityksen koko kehossaan. Koko kasvojen ilme jäi kuitenkin liikkumattomaksi. Chinchilla sanoi tasaisella äänellä: "Jos haluat olla repaleinen kuin romanit... hyvä." "Anteeksi?" "Sanoin hyvä."

Chinchilla käänsi päätään ja käveli kohti ovea, vielä kerran huohottaen. "Meidän täytyy mennä ulos," hän sanoi. "Palataan pian." Ovi sulkeutui, ja Prem kuuli Eddan viheltävän. Chinchilla kuuli sen myös ja juoksi takaisin. Prem näki, kuinka hän katsoi ympärilleen kuin loukkuun jäänyt susi. Chinchilla otti pajupullon, kohdisti sen tarkasti Garibaldin kuvan päälle, otti syvään henkeä. Mutta sitten hän laski pullon takaisin pöydälle huolellisesti ja käveli taas ulos. Hänen kasvonsa olivat kalpeat. "No? Näitkö?" hän sanoi. "Ah-hah, nyt näen." Mutta Prem ei nähnyt mitään. Ei ollut mitään nähtävää, mutta vain rauhallinen tarkkailija tunnistaa Tyhjän, kun se tulee vastaan.

Chinchilla oli katsonut kahdeksan vuoden ajan Eddan mielen syvyyksiin; ja aivan kuten haluaisi selvänäköinen katsoa tyhjyyttä kristallipallon läpi, hän oli nähnyt vain oman heijastuksensa, vääristyneenä. Mutta hän ei lakannut toivomasta paljastusta. Hän oli tavannut Eddan kolmannessa luokan varietee-esityksessä Bedhamptonissa, missä tuo synkkä kaupunki oli – kuten Chinchilla oli kuvitellut – hajoamassa, pala palalta, jatkuvassa tihkusateessa ja itsemurhassa olevalla lokakuun illalla. Chinchilla ei kyennyt unohtamaan sitä, ja muistot palauttivat hänet samaan surulliseen tunnelmaan kuin Baudelaire ja Jeanne Duval.