Jeg var stadig en smule en relikvie blandt disse bioniske rum-børn. Musikkens lyd ophørte pludselig, og Bilker tillod sig at kommentere, at den eneste lyd, der nogensinde havde været højere, var en natlig morterangreb på hans kaserne nær Da Nang. Bilker var en countrymusik-fan, en hengiven beundrer af de uforfalskede sange fra Roy Acuff og George Jones. Grupper som Oak Ridge Boys og Alabama fik hans mave til at vende sig. De første lavede for mange klichéagtige sange, mens de sidstnævnte, Gud velsigne deres sjæle, engang havde optrådt til en countryfestival i korte bukser. Korte bukser, for Guds skyld! Det kunne måske være passende til en grillfest, men ikke for voksne mænd, der tjente deres liv foran offentligheden! Det var den mest snakkesalige, jeg nogensinde havde hørt Bilker være. Gennem hans tirade holdt jeg Carolines hånd og pressede den mod mit knæ under bordet. Så talte klubbens DJ, og hans ord ekkoede gennem rummet som en artikuleret sirene.

”Velkommen til endnu en Fire Sine Friday her på Sinusoid Disturbances, kulturfreaks! Kommer fra sin plastiske sky, det er Hotlanta’s svar på den sølv-tunge sødme i Hvide Hus, Bipartisanske Bitsy Vardeman!” Bitsy var kommet for at lette spændingen mellem alle samfundets grupper og for at skabe en bro mellem vidt forskellige mennesker og deres sjæle. Musikken opbyggede sig til en intens fusion af rock og gammeldags melodier, og syv velproportionerede kvinder i stramme dragter sprang ind på scenen, i en kaleidoskopisk dans, der mest kunne minde om en tryghedssøgende bevægelse. Bitsy Vardeman, der hang i luften, annoncerede noget, som hun kaldte en sensuel og fyldig ballet optræden fra Ess Dee’s helt egen, den “Impermanente Bølge Dansere!”

Dansen var præget af akrobatiske bevægelser og gymnastiske spring, men Bilker så på dem med den samme kliniske afstand, som en betjent ville se på en hundekamp. T.P. klappede ivrigt, mens Carolines holdning var svær at aflæse, måske undren blandet med mistro. RuthClaire, der sidder ved bordet med os, kvidrede: "David hader dette, men det er næsten det eneste, der får folk til at betale entré for at se en fredag-aften performance!"

Da dansen var slut, og den voldsomme musik stilnede af, trådte en skikkelse frem, og lyste op med sin egen introduktion. Det var David Blau, der, iført malerens arbejdsdragt, i skuespilleragtig tone udtalte: ”Og Adam kendte Eva”. En uventet blackout opstod hurtigt, og da lysene tændte igen, afslørede scenen en lang række papfigurer, hver repræsenterende en af de tidligste menneskelige arter.

De to-dimensionelle figurer på hjul blev langsomt rullet ud, og langsomt begyndte man at se hele rækken af tidlige hominider – fra den mere aber-lignende Australopithecus afarensis til Homo sapiens sapiens, mennesket som vi kender det i dag. Hver figur havde en ballon foran ansigtet, som langsomt blev pustet op og steg til vejrs. Publikum reagerede straks med latter, da kontrasten mellem de primitivt udseende figurer og de boblende balloner virkede absurd, næsten komisk.

Efterhånden som flere af figurernes balloner blev sprængt, afslørede skuespilleren bag dem, hvad der kunne virke som en ironi af menneskets udvikling: Homo sapiens sapiens, den ”vise” mand. Hele scenen udviklede sig til en performance, hvor moderne menneskehed blev sat op imod en nøgtern, næsten ubarmhjertig kunstnerisk refleksion. Publikum var splittet – nogle klappede, mens andre reagerede med vrede og forvirring. En shout fra en af de tekniske studerende lød: ”Hvad fanden var det der supposed to mean?”

Denne scene, som kunne virke absurditetens højborg, var netop den form for kulturel provokation, som performancekunst ofte indebærer. Det er en påmindelse om, at menneskets udvikling, hvad enten det handler om fysiologisk, kulturel eller teknologisk udvikling, er et kontinuerligt og ofte forvirrende forsøg på at forstå vores plads i verden. Det er i denne forvirring, at kunstnere ofte finder deres stemme – ikke som et simpelt svar, men som en opfordring til at stille spørgsmål ved de opfattelser, vi har af os selv.

Endvidere bør man forstå, at menneskets rejse gennem historie ikke nødvendigvis er en lineær stigning mod højere bevidsthed, som man ofte kan blive tilbøjelig til at tro. Der er ingen garanteret fremtid, kun et konstant samspil af valg, handlinger og reaktioner på omverdenen. Denne kompleksitet i menneskets natur kan, i sin råeste form, afspejles i sådanne performances, hvor virkelighed og fiktion flyder sammen, og hvor kunsten kan fungere som et spejl for de dybere lag af samfundet og individet.

Hvilken pris betales for menneskelige fejl og de mørke sider af os selv?

En atmosfære af stille uro fyldte luften, da folk begyndte at forlade Paradise Farm. Deres ansigter var præget af utilfredshed, og deres bevægelser langsomme, som om de forsøgte at trække sig tilbage fra noget, de ikke kunne undslippe. Den tidligere tragedie, som havde ramt denne gård, var stadig et åbenlyst mærke i luften, og som altid var det ikke kun de fysiske begivenheder, der spillede en rolle, men de dybere, mere skjulte stridigheder og konflikter, som mennesker kæmper med – både indeni og med hinanden.

Adam, der netop havde mistet sin søn, og som nu så på den verden omkring sig med en bitter erkendelse af menneskelige begrænsninger, var centrum i denne konflikt. Den mand, der i en voldsom handling angreb en reporter, Brad Barrington, havde netop afsløret en dyb, menneskelig sårbarhed: "Jeg er kun et menneske." Denne erkendelse, der umiddelbart kunne virke som en simpel selvindrømmelse, var faktisk en dyster påmindelse om den menneskelige natur og de konsekvenser, det bringer med sig at leve under sine egne fejl og valg.

Adam havde tidligere været en del af et bizarre medieshow, hvor hans søns fødsel blev optaget, og nu var han blevet en del af et lignende show, da hans søns begravelse blev forvandlet til et objekt for den utrættelige medieovervågning. Kameraerne fangede hver eneste bevægelse, og den ene efter den anden af de tilstedeværende begyndte at miste sig selv i et hav af ubehagelige situationer og følelser. Og det var ikke kun Barrington, der var offer i denne fortælling – vi ser Adam, som på den ene side er berørt af sin egen menneskelighed, og på den anden side, som en mand der, i sin vrede og sorg, er blevet et redskab i hænderne på medierne.

Men i denne kaotiske situation var det et meget konkret valg, der blev gjort. Adam reagerede ikke kun med vold, men med en form for handling, der måske kunne minde om en ældgammel, naturlig adfærd – et instinkt for at beskytte sig selv og sin familie, men også for at udtrykke en følelse af kontrol i en verden, der synes at undslippe enhver form for orden.

For Barrington var det måske bare endnu en opgave, endnu en begivenhed at dokumentere. Men for Adam var det et spørgsmål om, hvordan hans verden og hans fortid kunne samles i én bevægelse. Han havde gennemlevet et tab så stort, at selv det vildeste indgreb mod en fremmed mand syntes at være en naturlig konsekvens af den oprørskhed, han følte. På sin egen måde, som han forsøgte at forstå, hvad det betød at være menneske i en verden fyldt med kaos og smerte, måtte han give efter for sine egne impulser, selv når han indså, at de ikke ville bringe ham nogen fred.

Tanken om, hvordan vi hver især reagerer på de mørkeste aspekter af os selv og på de ekstreme begivenheder, der former vores liv, er væsentlig i denne fortælling. Ikke kun i Adam og Barringtons indbyrdes konflikt, men også i de beslutninger, vi alle træffer, når vi står ansigt til ansigt med det, der ligger uden for vores kontrol. En menneskelig reaktion kan ofte være hæmmende, ødelæggende, men samtidig kan den være den eneste måde, vi føler, at vi kan hævde vores eksistens og gøre vores indflydelse gældende i en verden, der konstant udfordrer os.

Der er en smertefuld erkendelse i Adam's ord: "Jeg er kun menneske." I det ligger en både tragisk og realistisk forståelse af, hvad det betyder at være et menneske. For mange af os er det en løbende kamp at finde vores egen balance, vores egen fred, når vi konfronteres med de dybeste og mørkeste sider af os selv. Og det er i den erkendelse, at vi finder både menneskelige styrker og svagheder.

Vigtigt at forstå er, hvordan vores reaktioner på de ekstreme situationer i livet ikke blot definerer vores karakter i øjeblikket, men også har langvarige konsekvenser for os selv og de mennesker, vi omgiver os med. Den dybe skuffelse og bitterhed, som Adam udtrykker, kan ses som en naturlig reaktion på en verden, der ikke altid forstår eller anerkender de indre kampe, vi går igennem. Men samtidig bliver vi påmindet om, at det ikke kun er gennem magt eller vold, vi finder vej til indre fred – det er også gennem refleksion, modstand mod fortidens fejl og måske et forsøg på at forstå den smerte, der har formet os.