РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНКУЛЬТУРЫ РОССИИ

Федеральное государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И СОЦИАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ

Сценография и костюм

Учебно-методический комплекс

для студентов института музыки, театра и хореографии

специальность 071301.65 «Народное художественное творчество»

Тюмень РИЦ ТГАКИСТ

2011

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНКУЛЬТУРЫ РОССИИ

Федеральное государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И СОЦИАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ

СЦЕНОГРАФИЯ И КОСТЮМ

Учебно-методический комплекс

для студентов института музыки, театра и хореографии

специальность 071301.65 «Народное художественное творчество»

Тюмень 2011

Составители: - зав. кафедрой РиАМ ТГАКИиСТ, Заслуженный работник культуры РФ, канд. пед. наук, профессор, – доцент, художественный руководитель Экспериментального Шекспировского театра

Рецензент: – доцент кафедры РиАМ, театровед, Заслуженный работник культуры Р. Ф.

Оглавление

1. Пояснительная записка ……………………………………………………….… 4

2. Тематический план ……………………………………………………………… 5

3. Содержание курса ………………………………………………………………..6

4. Задания для практической работы студента …………………………………... 9

5.Вопросы для подготовки к экзамену …………………………………………… 11

6. Список основной литературы ……………………………………………………12

7. Список дополнительной литературы …………………………………………….13

Пояснительная записка

Учебно-методический комплекс по дисциплине «Сценография и костюм» предназначен для студентов IV курса (7-8 семестр) дневной и заочной формы обучения.

Учебная программа этого курса разработана в строгом соответствии с требованиями Государственного стандарта и предполагает теоретическое и практическое освоение таких тем как: История декоративного искусства. История костюма. Режиссерский замысел и изобразительный образ спектакля. Техника сцены. Технология художественного оформления спектакля. Работа режиссера с художником.

Цель курса:

заложить знания и навыки художественного оформления спектакля, необходимые будущему режиссеру любительского театрального коллектива.

Задачи курса:

Ø  развить образное мышление студента;

Ø  дать базовое знания о истории развития декорационного искусства и костюма;

Ø  изучить специфику сценографии и сценического костюма, содержание каждого этапа разработки замысла и создания художественного оформления спектакля;

Ø  освоить технику и технологию сцены и др.

Программа курса «Сценография и костюм» основывается на учении о сквозном действии и сверхзадачи, призванных обеспечить идейно-художественную целостность спектакля, на методологических и методических трудах известных театральных деятелей, художников, сценографов, искусствоведов, а также на основании современных знаний о психологии зрительского восприятия театрального искусства, новейших достижений в области техники сцены и различных форм решения сценического пространства.

Курс «Сценография и костюм» (7,8 семестры) органично взаимосвязан с такими профильными дисциплинами как «История театра», «Режиссура», «Грим», «Методика работы с театральным коллективом» и др.

На четвертом курсе студенты осуществляют преддипломную работу по режиссуре, включающую в себя разработку замысла спектакля на основе драматургии и сценического воплощения одного из отрывков, выбранной им пьесы. Перед студентами ставится задача самостоятельно найти и реализовать практические сценографическое решения спектакля, подобрать или изготовить сценическое костюмы для отрывка, создать световую партитуру, создать и защитить перед кафедрой макет (подрезку) и др. В процессе этой работы появляется возможность углубить и развить сценографические знания и навыки будущих режиссеров. На этом этапе очень важно скоординировать деятельность педагогов по режиссуре и сценографии, объединить их усилия в воспитании и обучении студентов.

Формы контроля предполагают как теоретичекую так и практическую аттестацию студентов. В седьмом семестре – зачет, на который выносится практическая работа студента (художественное оформление сценического отрывка), на восьмом семестре – теоретический экзамен, который дополняется защитой макета и эскизов костюмов драматического спектакля в целом.

Тематический план

Наименование тем курса

Лекции

Практические, групповые

Индивидуальные

СРС

7 семестр

1

Введение

2

3

2

Сценография как вид искусства

4

4

7

3

история декорационного искусства

4

4

7

4

Режиссерский замысел и изобразительный образ спектакля

4

4

7

5

История костюма и его стилистическое решение

4

4

7

8 семестр

6

Техника сцены

4

4

1

7

7

Цвет и цветовосприятие

2

4

1

7

8

Технология художественного оформления спектакля

4

4

1

7

9

Работа режиссера с художником

4

4

1

7

10

Этапы и содержание работы любительского театрального коллектива над сценографией и костюмами

4

4

1

7

ИТОГО:

36

36

5

69

ВСЕГО:

146

Содержание курса

Введение

Функции сценографии и костюма в современном театре. Союз режиссера и театрального художника как основа художественной выразительности и целостности спектакля. Значение сценографических знаний и умений руководителя театрального коллектива.

Сценография как вид искусства

Синтетическая природа театра. Изобразительное искусство, архитектура, скульптура и др. составляющие театрального спектакля.

Понятие «сценография». Сценография как искусство и как элемент спектакля. Изобразительный образ спектакля. Выразительные средства сценографии. Взаимодействие пространственных и исполнительских искусств в театре. Виды сценографии. Понятие «условность». Мера условности и ее структура в спектакле.

История декорационного искусства

Древний театр – формирование сценического пространства. Приемы художественного оформления спектакля в Древней Греции и Древнем Риме.

Главные направления развития западно-европейского декорационного искусства от средневековья до XIX века. Эволюция сценической площадки. Переход от народных форм площадного представления к профессиональному стационарному театру. Истоки и формирование отечественного театрально-декорационного искусства.

Начало XX века –открытие эры режиссерского театра. Художники авангарда в театре (футуристы, кубисты, конструктивисты, символисты и др.). «Антитеатральность» 50-60-х годов ХХ века. Эволюционный переход декоративного искусства в сценографию. Влияние кинематографии на театр. Специфика сценографии.

Основные стилистические тенденции современной сценографии.

Режиссерский замысел и изобразительный образ спектакля

Понятие «Художественный образ» и «Образ спектакля». Изобразительные и выразительные свойства образа; многоассоциативность сценографического образа.

Анализ драматургии как основа режиссерского замысла и сценографии спектакля. Значение авторских ремарок. Сквозное действие, сверхзадача, жанр и их реализация в сценографии. Принципы и приемы художественного оформления спектакля. Световое решения спектакля. Художественная деталь, сценический костюм как элементы художественно-образной системы.

История костюма и его стилистическое решение

Костюм и его связь с социально-историческими процессами, с материальной и духовной культурой. История костюма Древнего мира. Основные этапы развития западно-европейского костюма. История русского костюма. Костюмы Востока. Основные стили в истории костюма.

Специфика, функции и компоненты сценического костюма. Основная линия построения костюма. Смысловое решения костюма через цвет, форму, фактуру и др. Трансформация костюма. Понятие коллекции, ансамбля и приема в решении сценического костюма. Персонажная сценография.

Костюм и сценический образ. Костюм и актерская пластика. Костюм и решение сценического грима. Технология производства сценического костюма. Этапы работы над костюмом в спектакле.

Техника сцены

История развития техники сцены – скене, орхестра, просцениум, амфитиатр, арена. Сцена-коробка оперно-балетного театра XVII-XIX вв. Малая сцена. Основные конструктивные вертикальные элементы современной сцены – планшет, трюм, колосниковое пространство. Основные конструктивные горизонтальные части современной сцены – авансцена, игровая сцена, позадиарьерное пространство, сценические карманы. Особенности конструкции и оснащение большой и малой сцены. Сценическая машинерия. Сценический свет, группы и типы театральных световых приборов. Одежда сцены – занавесы, кулисы, задники, падуги, боковины, горизонты. Современные технологии в оборудовании и оснащении сцены. Сцены-трасформеры. Оборудование и оснащение несценических пространств. Энвайромент. Основы противопожарной безопасности на сцене.

Цвет и цветовосприятие

Зрительный образ спектакля. Символическое понятие цвета (Павел Флоренский). Ассоциативное и смысловое восприятие цвета и цветовых соотношений. Цвет и звук (Скрябин).

Цветовой спектр. Основные и дополнительные цвета. Разложение цвета. Импрессионизм. Построение цветовых отношений. Психология цвета.

Цвет как элемент сценографии. Цветовое решение спектакля. Взаимосвязь цвета и светового оформления спектакля.

Технология художественного оформления спектакля.

Организационно-технологические периоды художественного оформления спектакля – подготовительный, репетиционный, выпускной. Принципы выбора технологических решений внешнего образа спектакля. Подбор декораций; создание декораций. Финансово-экономические аспекты при создании художественного оформления. Виды и типы декораций. Театральная мебель. Бутафория. Выгородка. Подгонка. Художественный свет на сцене. Музыкально шумовое оформление спектакля. Технологические основы монтировочных репетиций. Технологические основы репетиции антракта. Технологические основы генеральной репетиции. Выпуск спектакля. Приемы смены декораций во время спектакля. Проблемы сохранности художественного оформления спектакля в процессе его эксплуатации.

Работа режиссера с художником

Художник как соавтор спектакля. Специфика деятельности театрального художника в исторической перспективе. Художник в режиссерском театре (ХХ – XXI вв.). Долговременные творческие союзы театра и художника (МХТ – В. Симов, Камерный театр – А. Экстер, Театр на Таганке – Д. Боровский, Ленком – О. Шейнцис и др.).

Работа режиссера с художником на всех этапах подготовки спектакля. Технические службы и мастерские в театре.

Этика творческих взаимоотношений, театрального художника и режиссера.

Этапы и содержание работы любительского театрального коллектива над сценографией и костюмами

Совмещение функций режиссера и художника в деятельности руководителя любительского театра. Материально-технические и организационно-творческие особенности и возможности любительского театрального коллектива.

Самодеятельность как сущностный принцип любительского театра. Выявление и развитие индивидуальных наклонностей и способностей участников театрального коллектива. Создание творческого актива. Участники любительского театрального коллектива как соавторы спектакля. Организация производственного процесса в любительском театре. Этапы подготовки художественного оформления спектакля в любительском театре.

Задания для практической работы студента:

1.  Составить квалификационную характеристику профессии театрального художника.

2.  Сделать сравнительный анализ основных стилистических тенденций театрально-декорационного искусства разных эпох и стран (по выбору студента).

3.  Выявить принципиальные отличия между сценографией и декорационным оформлением спектакля.

4.  Определить причины и следствия возникновения сценографического искусства.

5.  Дать характеристику каждого этапа работы над художественным оформлением спектакля.

6.  Систематизировать и проанализировать различные принципы, стили и методы сценографического решения спектакля.

7.  Изучить историю сценического пространства. Создать модели основных видов сцены.

8.  Изучив одну из сцен профессионального театра, составить план сцены; обозначить на нем расположение и назначение осветительного и звукового оборудования, сценических механизмов и других сценических приспособлений.

9.  Составить чертеж нескольких распространенных сценических конструкций (станок, пандус и т. д.).

10.  Сделать сравнительный анализ особенностей и возможностей большой и малой сцены.

11.  Сделать описание технических служб и творческих мастерских профессионального театра, Дворца культуры, студенческого клуба.

12.  Изготовить подмакетники классической сценической коробки в масштабе 1 : 20, 1 : 50.

13.  Проанализировать сценографические решения некоторых студенческих творческих работ (этюды, курсовые спектакли), нескольких спектаклей любительского и профессионального театра.

14.  Сделать доклад о творческом союзе известных режиссеров и театральных художников (по выбору студента).

15.  Подготовить реферат о решении цветопластической среды в спектаклях Вс. Мейерхольда (художники: Н. Сапунов, С. Судейкин, А. Головин).

16.  Выявить взаимосвязь изобразительных и выразительных особенностей сценического костюма; взаимосвязь идейно-художественного решения спектакля и костюма, найти убедительные примеры из истории театра.

17.  Подготовить сообщение на тему: «Значение сценического костюма в процессе творческого перевоплощения актера в образ».

18.  На основе фотографий и репродукций составить коллекцию национальных костюмов различных исторических эпох, социальных групп (по выбору студента).

19.  Сделать эскизы декораций и костюмов для своей учебной режиссерской работы, воплотить эскизы в макете (подрезке), обосновать (защитить) своё художественное решение в работе с макетом.

20.  Привести примеры использования современных технологий в любительском и профессиональном театре. Какие новые возможности они открывают перед режиссером, актером?

21.  Составить световую партитуру своей учебной режиссерской работы.

22.  Провести и проанализировать свою техническую репетицию, репетиции других режиссеров сокурсников.

23.  Выступить в качестве театрального художника в работе одного из однокурсников, проанализировать полученный опыт.

24.  Подготовить доклад и видеоматериалы на тему: «Современная сценография как синтез искусств» (о использовании кино, дизайнерского, прикладного, архитектурного искусствв и др.).

25.  Составить словарь профессиональных сценографических терминов и понятий (не менее 20 терминов).

Вопросы для подготовки к экзамену:

1.  Изобразительные и выразительные особенности художественного образа спектакля.

2.  Специфика и функции театрального художника.

3.  История декоративного искусства западно-европейского театра.

4.  Творчество известных российских художников в театре (конецXIX – начало ХХ веков).

5.  Сценография как фактор художественной целостности спектакля.

6.  Принципы и элементы сценографии.

7.  Эволюция сценической площадки, ее разновидности.

8.  Виды пространственного решения спектакля.

9.  Этапы и содержание работы над художественным оформлением спектакля.

10.  Психология восприятия цвета. Цветовое решение спектакля.

11.  Сценографическое решение и сценический костюм как единая художественная система.

12.  Изобразительные и выразительные функции сценического костюма.

13.  Значение сценического костюма в роботе актера над ролью.

14.  Особенности персонажной сценографии.

15.  Техническое устройство сцены.

16.  Значение эскиза и макета в разработке сценографии.

17.  Световое оснащение сцены.

18.  Световое решение и световая партитура как компоненты художественного оформления спектакля.

19.  Особенности художественного оформления спектакля в любительском театре.

20.  Современные визуальные искусства и технологии в театре.

21.  Художественная деталь в сценографии.

22.  Сотворчество режиссера и театрального художника в современном театре.

Список основной литературы

1.  Барба, Эудженио. Бумажное каноэ : Трактат о Театральной Антропологии / Э. Барба ; пер. с фр. М. Александровская. – Санкт-Петербург : СПбГАТИ, 20с.

2.  Березкин, сценографии мирового театра : научное издание. Т. 4. Театр художника. Истоки и начала / . – Москва : КомКнига, 2006. – 232 с. : ил.

3.  Березкин, сценографии мирового театра : научное издание. Т. 5. Театр художника. Мастера / . – Москва : КомКнига, 2006. – 600 с. : ил.

4.  Березкин, сценографии мирового театра в двух томах. От истоков до середины ХХ века – Москва : ЛКИ, 2011 – 536 с.

5.  Брун, В. Всеобщая история костюма от древности до Нового времени : альбом / В. Брун ; пер. с нем. . - Перепеч. с изд. 1941 г. – Москва : Эксмо, 2007. – 464 с. : цв. ил.

6.  Дудникова, костюма : учеб. / . - 3-е изд., доп. и перер. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2005. – 352 с : ил.

7.  Захаржевская, костюма: от античности до современности : научно-популярная литература / . - 3-изд. доп. – Москва : РИПОЛ классик, 2004. – 287 с. + ил.

8.  Исенко, народный костюм и его сценическое воплощение : учеб. пособие для вузов / – Москва : Профиздат, 1999. – 325 с.

9.  Как поставить спектакль : советы руководителю театральной самодеятельности / сост. . – Москва : Советская Россия, 1962. – 304 с

10.  Клопотовская, разных времен : методический материал / ; ред. Н. Колесникова. – Москва : Юный художник, 2003. – 32, [1] с. + ил.

11.  Композиция костюма : учеб. пособие для студентов вузов / авт.: и др., ред. – Москва : Академия, 2003. – 429, [1] с.

12.  Куренова, одежды : учеб. пособие / , . - 3-е изд. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2005. – 477, [1] с : рис., табл.

13.  Пармон, и графика костюма : учеб. / , . - Изд. стер. – Москва : Архитектура-С, 2005. – 208 с. : ил.

14.  Плаксина, костюма. Стили и направления : учеб пособие / , , ; ред. . - изд. 2-е, стереотип. – Мрсква : Академия, 2004. – 221, [3] с. + ил.

15.  Плучек, Товстоногов, Акимов - о театральной самодеятельности : научно-популярная литература. – Москва : Искусство, 1962. –107, [1] с.

16.  Попов, целостность спектакля / . – Москва, 2003.

17.  Рывин, и графики для расчета элементов театральных конструкций : учеб. пособие / ; ред. Е. Хваленская. - 2-е изд., испр. и доп. – Санкт-Петербург : СПб ГАТИ, 2006. –118 с. :

18.  Рывин, Володар Яковлевич. Устойчивость театральных декораций : учеб. пособие / . - 3-е изд., доп. – Санкт-Петербург : СПбГАТИ, 20с.

19.  Сафина, костюма : учеб. пособие для студентов вузов / , , . – Ростов-на-Дону : Феникс, 20, [1] с : ил.

20.  Сидоренко, стилей в искусстве и костюме : учеб. / . – Москва : Феникс, 2004. – 475 с. + ил.

21.  Хэрольд, Роберт. Костюмы народов мира: Иллюстрированная энциклопедия / ; Пер. с англ. А. Гостева. – Москва : ЭКСМО-Пресс, 2002. – 239 с.

22.  Шевелев, : механическое оборудование : учеб. пособие / . – Москва : ГИТИС, 2007. – 284 с. : ил.

23.  Шевелев, Геннадий Васильевич. Сцена: механическое оборудование : учебник / . – Москва : РАТИ-ГИТИС, 20с.

Список дополнительной литературы

1.  Базанов, над новой постановкой / . – Санкт-Петербург, 1997. – 234 с. – (Технология оформления спектакля).

2.  Базанов, и технология сцены / . – Ленинград : Искусство, 1976. – 368 с.: ил.

3.  Березкин, оформления спектакля / . – Москва, 1986. – 127 с.

4.  Вейс, Г. Внешний быт народов от древнейших до наших времен / Г. Вейс. – т. частей) – Москва, .

5.  Виноградов, здания вчера, сегодня, завтра / . – Москва, 1971. – 164 с.

6.  Исмагилов, освещение / , . – Москва : Док Медиа, 2005. – 360 с.

7.  Келлер, М. Этот фантастический свет / М. Келлер. – Москва, 2007. – 240 с.

8.  Мерцалова, костюма / . – Москва : Искусство, 1972. – 198 с.: ил.

9.  Михайлова, спектакля / . – Москва, 1978. – 247 с.

10.  Ремез, первый спектакль / . – Москва : Сов. Россия, 1971. – 80 с.

11.  Свобода, Йозеф. Тайна театрального пространства : лекции по сценографии / Йозеф Свобода, – Москва : ГИТИС, 1999. – 152 с.: ил.

12.  Смелков, сцена / . – Москва, 1984. – 96 с.

13.  Ушаков, спектакля на малой сцене / . – Москва : Известия, 2010. – 216 с.

14.  Художник, сцена : сб. статей. – Москва : Советский художник, 1978. – 213 с.: ил.