Теория драмы и основы сценарного мастерства для студентов института музыки, театра и хореографии специальность 070209.65 «Режиссура театрализованных представлений и праздников»

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНКУЛЬТУРЫ РОССИИ

Федеральное государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И СОЦИАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ

Теория драмы и основы сценарного мастерства

для студентов института музыки, театра и хореографии

специальность 070209.65 «Режиссура театрализованных представлений

и праздников»

квалификация «Режиссер театрализованных представлений и праздников, преподаватель»

Тюмень, 2010

Пояснительная записка

Учебно-методический комплекс соответствует требованиям государственного образовательного стандарта и типового учебного плана.

Учебно-методический комплекс содержит учебную программу, краткое описание содержания дисциплины, перечень необходимой и дополнительной литературы к занятиям, задания для самостоятельной работы, а так же практические задания и вопросы для зачета и итоговых экзаменов по дисциплине.

При составлении Учебно-методического комплекса были использованы материалы из учебных пособий и тематических планов , , .

Одним из самых существенных направлений профессиональной подготовки студентов по специализации «Режиссура театрализованных представлений и праздников» является предмет «Теория драмы и основы сценарного мастерства».

Наступившее третье тысячелетие, как и каждая общественно-историческая эпоха, требует подготовки режиссёров нового поколения, специалистов нового мышления, которые обязаны уметь слышать и чувствовать время, откликаться на него быстро, ярко, эмоционально и образно. Такими специалистами и должны стать будущие режиссёры театрализованных представлений и праздников.

 Современный режиссёр театрализованных представлений и праздников – грамотный, квалифицированный специалист, владеющий новейшими информационными и сценическими технологиями. Создание сценария и осуществление постановки целостного произведения (концертно-зрелищного или спортивно-художественного представления, детской игровой или молодёжной развлекательной программы, шоу-программы, фестиваля искусств или народного празднества и т. п.), с реализацией художественно-творческих

и информационно-воспитательных целей – главное направление его профессиональной деятельности.

Создание сценария – процесс долгий, сложный и трудоемкий, включающий в себя множество творческих операций, которыми должен овладеть будущий специалист. Компетентное выполнение этой работы предполагает глубокую эрудированность сценариста в области литературы и искусства, художественной народной культуры и современной развлекательной индустрии досуга, гражданскую зрелость, развитые творческие качества – фантазию, воображение, наблюдательность, драматургическую логику, художественное мышление.

Учебная программа дисциплины связана с определенными сложностями, поскольку учебный процесс отличается динамизмом, имеет открытый характер, и в нем участвует большое количество педагогов со своим специфическим отношением к специализации. Поэтому педагогом дисциплины собрана и разработана общая технология подготовки сценариста-режиссера, которая включает основные закономерности разработки и использования средств, форм и методов обучения.

Методика обучения сценарному мастерству основывается на систематическом выполнении студентами творческих упражнений и заданий.

Основные формы занятий: лекции, семинары, сценарно-игровой тренинг, кейс. Программа курса ориентирована на чередование различных форм обучения: лекционные, семинарские, групповые, мелкогрупповые занятия.

В лекциях 1-2 курсов рассматривается: теория драмы, проблемы и технологии сценарного дела, закономерности построения сценария, методика поиска, отбора и обработки документально - художественного материала. Все остальные формы обучения носят сугубо практический характер и рассчитаны на самостоятельное творчество студентов под руководством преподавателя.

Учебно-методический комплекс составлен таким образом, чтобы студент прошел путь от простого упражнения до самостоятельно разработанного авторского сценария, также предполагаются коллективные формы создания единого общегруппового сценария, что является содержанием каждого семестра.

В программе использован научный и эмпирический опыт режиссуры, сценарного мастерства, эортологии, а также культурологии, истории культуры, этнологии, семиотики, литературы, журналистики, и др.

В данном комплексе предлагаются лекционные и семинарские занятия. Главная теоретическая часть «Теория драмы» изложена в лекционном и семинарском материале 1 курса 1 семестра, «Основы сценарного мастерства» во 2 семестре.

Семинарские занятия по дисциплине «Теория драмы и основы сценарного мастерства» представляют собой разработку сценариев и режиссерскую работу студентов над постановками театрализованных представлений, обрядов, праздников, игровых программ, и др.

Завершающее теоретическое изучение материала проходит на 2 курсе 3 семестра и заканчивается экзаменом, который состоит из двух частей:

1.  Теоретический вопрос

2.  Практическое задание: защита авторского сценария театрализованного представления на свободную тему.

ЦЕЛЬ:

Обеспечить качественную подготовку студентов к самостоятельному и творческому выполнению основных, профессиональных функций специалиста – сценариста и режиссера театрализованных представлений и праздников, преподавателя.

ЗАДАЧИ:
- сформировать у студентов комплексное представление о специфике работы специалиста - режиссера театрализованных представлений и праздников;

- закрепить навыки самостоятельного творчества, включающих написание сценариев;

- сконцентрировать усилия студентов, их знания, умения, опыт на разработке и постановке театрализованных представлений и праздников;

- сформировать устойчивый интерес к избранной специальности;

- содействовать накоплению студентами опыта педагогической деятельности, развитию творческих начал в разработке сценарного замысла.

Требования к профессиональной подготовленности выпускника

Выпускник должен уметь решать задачи, соответствующие его квалификации, указанной в п. 1.2. настоящего государственного образователь­ного стандарта. Имея развитую способность к чувственному восприятию мира, к образному мышлению и обладая ярко выраженной творческой фантазией, специалист должен

1. Знать:

- историю и теорию классической режиссуры, драматургии и мастерства актера, понимать природу конфликта - главного двигателя действия сценического искусства;

- специфические особенности режиссуры и драматургии праздничных действ; их синтетическую природу, включающую разнообразные виды и жанры художественного творчества;

- характерные черты «театрализации» как творческого метода перевода жизненного документального материала в художественно-образную сценическую форму.

2. Уметь:

- на основе “социального заказа” в яркой художественной форме создать оригинальный режиссерский замысел будущей постановки;

- реализовать свой художественный замысел как в сценарной работе (написание лаконичного, образного, зримого литературно-драматургического произведения), так и в постановочном процессе создания представления, концерта, празднества и других театрализованных форм;

- применять полученные знания, навыки и умения в методологии художественно - педагогической и научно-методической деятельности.

3. Владеть:

- практическими навыками режиссуры и мастерства актера, способами применения разнообразных средств художественной выразительности при постановке художественно-спортивных, обрядово-фольклорных, карнавально-фестивальных, концертно-зрелищных театрализованных действ;

- приемами творческого монтажа художественного материала различных форм и жанров в целостное театрализованное действо;

- новейшими технологиями, применяемыми в постановочной деятельности (объемный звук, динамический свет, компьютерная графика, видео-телевизионные системы, художественная пиротехника и т. д.).

- методами режиссерского анализа произведений драматургии, музыки, литературы, изобразительного искусства и т. п.:

- законами композиции и художественной формы;

- развитым чувством темпо-ритма,

- педагогическими и организаторскими способностями.

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

«Теория драмы и основы сценарного мастерства»

Содержание дисциплины

1-го РАЗДЕЛА

Введение в теорию драматургии

1.1. В 1-м разделе рассматриваются вопросы по истории искусств, видам, родам и жанрам искусств. А так же дана сравнительная характеристика различным родам литературы – эпосу, лирике и драме (эпос и эпические жанры - эпопея, былина, сказка, повесть, новелла, рассказ, роман, очерк. Лирика и лирические жанры - стихотворение, элегия, эпиграмма, мадригал, песня, ода, эпитафия. Лиро-эпические жанры - стихотворный роман, поэма, баллада, басня. Драматургия и драматургические жанры - трагедия, драма, мелодрама, комедия, трагикомедия, водевиль, фарс, мюзикл.) Обсуждаются специфические черты и особенности драматургии как рода литературы.

1.2. Разработаны лекции о народных истоках драматургии, возникновении драматического искусства: античная драма; творчество древнегреческих драматургов; дано понятие драмы как «подражание действию» (Аристотель «Поэтика»); древнегреческие праздники, а так же древнеримская драматургия и ее представители.

1.3. Освещены исторические тенденции и основные этапы развития западноевропейской драматургии. Истоки возникновения и развития русской драматургии.

1.4. Дана подробная информация о видах драматургии: театральная драматургия, кинодраматургия, музыкальная драматургия, пластико-хореографическая драматургия, теле-радиодраматургия, драматургия эстрадных, цирковых и массовых театрализованных представлений, драматургия рекламы. Изучены общие и отличительные черты различных видов драматургии. Использование различных видов драматургии в культурно – досуговых программах.

1.5. Освещены суждения Гегеля, , о драматургическом искусстве, о литературе (драматургии), как об одном из истоков режиссуры.

1.6. Дано понятие жанру как совокупности художественных средств, выражающих эмоциональное отношение художника к явлениям действительности. Перечислено многообразие жанров.

1.7. Проанализированы особенности прозаической и стихотворной драмы, индивидуальный стиль и язык автора.

1.8. Даны драматургические понятия – замысел, сюжет, фабула, конфликт, монолог, диалог, взаимодействие персонажей, действие, событие. А так же идейно-тематическая основа драматургического произведения: тема произведения - область общественной жизни, круг вопросов современной (или исторической) действительности, на которые направлена авторская мысль – идея, и на материале которых он ее развивает. Идея произведения – активная мысль автора, направленная на внесение того или иного изменения (улучшения) в общественную жизнь - то, ради чего написано произведение.

1.9. Материал – конкретные жизненные явления, относящиеся к данной теме и включаемые автором в произведение в виде образного обобщения, типизации, либо в подлинном виде (исторический документ, выступление в ходе массового представления реальных героев и т. п.).

1.10. Замысел произведения - модель художественного воплощения идеи в материале темы. Жанр произведения. Его зрительский адрес. Сюжет и фабула.

1.11. Даны понятия: конфликт, действие, герой в драматургическом произведении. Предваряющие и сопутствующие конфликты. Понятие - основной конфликт произведения. Три основных вида построения конфликта: «герой - герой», «герой - среда», «герой - зрительный зал». (Конфликт - источник действия. Действие - форма его движения, его существования. Действие – это завязка, «развертывание» и «разрешение» конфликта. Герой – участник борьбы на одной из сторон основного конфликта пьесы. Дана сущность понятий «положительный» и «отрицательный» герой).

1.12. Обозначены формы организации художественного материала драматургического произведения (акт, картина, эпизод, антракт). Деление драматургического произведения на пролог, эпилог, акты, картины, эпизоды (явления). Эпизод как фрагмент и как часть единого целого. Виды эпизодов.

Антракт – перерыв в движении действия.

1.13. Дано понятие композиции и основным ее элементам (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка, финал.) Пролог (предисловие), эпилог (послесловие), их функции. Характерные черты композиции – целостность, симметрия, ритм. Законы композиции – взаимосвязь и соподчиненность частей целому, контрастность, единство содержания и формы и др. Архитектоника (соразмерность) – основной закон композиции, а так же закон «Золотого сечения» в драматургическом искусстве.

1.14. Раскрыто понятие фабула и сюжет. Цепь событий – структурный каркас драматургии. Особенности функционирования законов композиции в различных художественных формах.

1.15. Дана информация по историко-документальной драматургии. Что такое факт и документ, драматургизация факта.

1.16. Раскрыта тема монтажа документального материала, основных форм документального материала: фоно-, фото-, кинодокументов; официальных документов – приказов, распоряжений, постановлений; эпистолярных документов, литературных документальных источников – мемуаров, очерков, публицистических статей, свидетельств очевидцев.

Практические задания к 1-му разделу

1.  Проанализировать одно из произведений древнегреческого и древнеримского

драматургов (по выбору студента).

2.  Написать гекзаметр на тему «Моя студенческая жизнь»

3.  Написать частушки, куплеты или эпиграммы на тему «Мои

однокурсники».

4. Написать стихи на свободную тему по принципу игры «Буриме»

5. Выполнить упражнение «Кошка и космос» на ассоциативное мышление.

6.  Сделать композиционный и идейно-тематический анализ пьесы,

сказки, телевизионной передачи. (2-3 по выбору студента).

7. Сделать драматургический анализ пьесы классического русского

или советского репертуара.

8. Написать мини-рассказ из 10-12 заданных слов.

9. Составить словарь терминов по курсу.

10. Составить юмористическую викторину на тему профессионального

праздника (например, «День медицинского работника», «День милиции»

и др.) по выбору студента.

11. Составить список прочитанной литературы по курсу.

Вопросы для самопроверки к 1-му разделу:

1.  Что такое искусство? Его сущность и назначение.

2.  Назвать личностные качества, определяющие художественный тип мышления.

3.  Перечислить основные этапы творческого процесса.

4.  Перечислить требования к художественному произведению.

5.  Перечислить разновидности современных праздничных программ.

6.  Назвать принципы организации сценарного материала.

7.  Перечислить формы, представляющие каждую разновидность современных праздничных программ.

8.  В чем отличие метода театрализации от метода иллюстрации?

9.  Дать определение понятию «праздник». Почему праздник представляет собой комплексную форму?

Содержание дисциплины

2-го РАЗДЕЛА

Основы сценарной культуры режиссеров

театрализованных представлений и праздников.

2.1. Во 2-м разделе дано понятие художественному мышлению как основе творческой деятельности сценариста. Обозначены основные черты художественного мышления – метафоричность, ассоциативность, образность.

2.2. Дана структура художественного мышления. Эмоциональная культура художника. Дано разъяснение о формах интеллектуальной деятельности художника: поиск, выбор, отбор, конструирование, предвидение, предвосхищение, оценка, суждение, умозаключение, вывод, обобщение и т. д.

2.3. Освещено понятие «интеллектуальная задача». Познавательная культура художника. Единство интеллектуального и эмоционального в художественном мышлении, пути формирования художественного мышления. Индивидуальность и стиль художника. Моделирование художественного образа. Дано понятие художественному образу, как основе художественного мышления. Проработана тема создания художественного образа.

2.4. Подробно освещена тема по драматургии культурно–досуговых программ. Общие и специфические черты. Основные принципы драматургической организации содержания культурно-досуговых программ – дивертисментный, сюжетно-тематический, принцип театрализации.

2.5. Разработана лекция по драматургии сценария эстрадного представления, корпоративного праздника, концертно-зрелищных мероприятий, игровых и анимационных шоу-программ, отдельных видов праздников (карнавал, маскарад, фестиваль, ярмарка, свадьба, гуляние, юбилей, светская вечеринка, презентация и т. д.); по драматургии «малых форм» (зримая песня, литературно-музыкальная композиция, театр миниатюр и т. д.); драматургия массовых спортивно-художественных представлений.

Практические задания ко 2-му разделу

1.  Сделать композиционный и идейно-тематический анализ сценария массового художественно-спортивного праздника.

2.  Сочинить рассказ, скетч, монолог, миниатюру на выбранную тему с использованием местного материала.

3.  Создать видео сюжет на произвольную тему, применяя монтажный метод.

4.  Разработать сценарий зримой песни.

5.  Написать план подготовки, план проведения и сценарный план одной из форм культурно-досуговых программ (по выбору студента).

6.  Подборка материала к сценариям по теме «Детские и молодежные праздники», «народные праздники» (по выбору студента).

7.  Составить викторину и сценарий игровой тематической программы.

8.  Написать пародию на популярную эстрадную песню.

9.  Написать мини-пьесу, используя прием персонификации.

10.  Написать рассказ, идеей которого может быть известная пословица.

11.  Защита общегруппового сценария театрализованного праздника.

Вопросы для самопроверки ко 2-му разделу:

1.  Что такое сценарий, и какое место он занимает в профессиональной деятельности режиссера театрализованного представления?

2.  Что включают в себя сценарии театрализованного представления и праздника?

3.  Какие виды деятельности вбирает в себя работа по созданию сценариев театрализованного представления?

4.  Что такое драма?

5.  Что представляет собой идейно-тематическое единство драматургического произведения?

6.  Что отличает драму от других родов литературы?

7.  Что такое действие? Его функциональное значение.

8.  Что представляет собой драматургический конфликт?

9.  В чем отличие сюжета от фабулы?

10.  Назвать сходство и различие драматургии театрализованного представления с драматургией театральной.

11.  Перечислить специфические особенности драматургии театрализованного представления.

12.  Что лежит в основе драматургии театрализованных представлений и праздников?

Содержание дисциплины

3-го РАЗДЕЛА

Сценарий как вид драматургии.

Творческий процесс создания сценария ТП.

3.1. В 3-м разделе представлено общее понятие о сценарии, видах и типах сценариев, их классификация. Сценарий как специфический вид искусства и художественного творчества (кино и телесценарии). Сущность сценария и основные закономерности его создания.

3.2. Представлены принципы, приемы и методы работы над сценарием. Виды сценарной работы и их характеристика.

3.3. Особое внимание уделено технологии творческого процесса создания сценария, основным этапам работы над сценарием (рождение замысла, литературное написание, оформление), идейно-тематическому замыслу как критерию отбора материала.

3.4. Композиция как способ организации материала. Применение закона «Золотого сечения». Эпизод и его функциональная нагрузка. Драматургический ход как способ подачи и объединения в единое целое документально-художественного материала по теме. Художественный прием как способ реализации драматургического хода

3.5. Дана характеристика методов обработки материала и его организации в сценарии (компиляция, монтаж и др.).

3.6. Понятие «театрализации» как основного художественного метода, ее специфические особенности и виды. Сценарии театрализованных форм. Методика организации материала в театрализованном сценарии.

3.7. Разработана тема по художественно-педагогическому процессу работы над сценарием. Сценарий как способ обработки информации и как программа управления аудиторией. Представлена методика создания сценария массового мероприятия (подготовка, проведение, анализ).

3.8. Дана методика отбора документально-художественного материала. Принципы отбора и художественное осмысление фактического и документального материала.

3.9. Дано понятие реальный герой и массовое реальное действие в сценарии. Характеристика видов художественного материала, художественно-выразительных средств, средств эмоционально-образного воздействия, изобразительных средств языка.

3.10. Обозначены сценарные особенности современных популярных форм, видов, жанров праздничной культуры, досугово-развлекательной индустрии, эстрадных, телевизионных и анимационных игровых шоу - программ.

3.11. Дано понятие «игра». Игра как метод и как форма. Классификация сценариев игровых программ. Игра как средство вовлечения участников праздника в массовое действо.

Практические задания для сценарного практикума к 3-му разделу

1.  Составить таблицу художественно-выразительных средств, изобразительных средств и проанализировать их использование в современных формах культурно-досуговой деятельности.

2.  Разработать драматургические ходы (2-3) для самых популярных форм досуговой деятельности.

3.  Написать авторский сценарий праздничной программы с использованием фактического и документального материала, реальных героев и участников. На основе сценария сделать сценарно-режиссерскую экспликацию.

4.  Разработать сценарий театрализованного представления (тема и форма выбирается студентом самостоятельно).

5.  Разработать сценарий пародии на телевизионную шоу-программу (Модный приговор, Час суда и др.).

6.  Написать сценарий пародии на рекламный TV-ролик.

7.  Написать балладу о любом предмете или явлении (например, «Баллада о

телевизоре», «Баллада о ветре»).

8.  Разработать сценарий театрализованного обряда для корпоративного праздника.

9.  Разработать сценарий детского новогоднего утренника (в стихотворной форме).

10.  Разработать технологию обеспечения интерактивности современного зрителя. Провести занятие со студентами, применяя «кейсовую» методику.

11.  Составить словарь-справочник сценарной терминологии.

12.  Публичная защита авторского сценария (тема определяется студентом самостоятельно).

13.  Чем отличается документ от жизненного факта? Перечислите виды документального материала.

14.  Назвать средства искусства, используемые в сценариях театрализованного представления.

15.  Что такое театрализация? Что характерно для метода театрализации?

16.  Как выстраивается конфликт в сценариях театрализованного представления?

17.  Перечислить элементы композиции драматургии театрализованного представления и дайте им характеристику.

18.  Назвать приемы активизации аудитории.

Вопросы для самопроверки к 3-му разделу:

1.  Дать характеристику понятию «Художественное произведение».

2.  Как сосуществуют в художественном произведении форма и содержание, идея и образ?

3.  Что представляет собой замысел художественного произведения?

4.  Что такое интуиция автора?

5.  Как происходит творческий процесс создания художественного произведения?

6.  Назвать этапы работы над сценарием. В чем они заключаются?

7.  Перечислите принципы отбора документального и художественного материала.

8.  Что представляет собой художественный образ?

9.  Какие средства иносказательной выразительности вы знаете?

10.  Какие функции в сценарии театрализованного действа выполняет сценарно-режиссерский ход?

11.  Что такое монтаж? Перечислить основные приемы монтажа сценарного материала.

Требования к контрольной работе

Контрольные работы являются видом учебной работы по дисциплине и выполняются в пределах часов, отводимых на ее изучение.

Предъявляемые требования:

1.  контрольная работа должна быть выполнена на листе формата А-4

2.  Объем составляет 10 страниц.

3.  Межстрочный интервал – 1,5. Шрифт - 14.

4.  Список используемой литературы должен включать не менее пяти источников.

Темы контрольных работ

для студентов заочной формы обучения *

1.  Искусство как способ познания мира. История искусства. Место драматургии в сфере искусств.

2.  Античная драма, как исток мировой драматургии. Сущность комического и сущность трагического. Творчество древнегреческих драматургов.

3.  Истоки возникновения и развития русской драматургии. Виды и жанры русской драматургии.

4.  Основные этапы развития западноевропейской драматургии.

Ее представители.

5.  Понятия тема, идея, конфликт, сверхзадача и сценарный ход. Идейно-тематический анализ драматургического произведения.

6.  Драматургическая композиция и ее элементы. Закон «Золотого сечения»

7.  Определение театрализованного представления. Основные признаки театрализованного представления.

8.  Герой в драматургическом произведении. Сущность понятий «положительный» и «отрицательный» герой.

9.  Определение сценария. Сценарий как специфический вид искусства. Технология создания сценария. Структура сценария. Этапы работы.

10.  Драматургия сценария современных массовых форм. Факт и документ.

11.  Игровая программа. Виды игровых программ. Конфликт в игровом жанре.

12.  Особенности драматургии парковых и стадионных массовых театрализованных мероприятий.

13.  Драматургия театрализованного концерта. Этапы подготовки.

14.  Монтаж – как основной творческий метод режиссера массовых зрелищ. Виды монтажа.

Требования к отчетности

В период обучения по данной дисциплине каждую 6-ю и 12-ю неделю каждого семестра проводится контрольный срез знаний. Для этого используются: блиц опросы, тесты, кейсы.

Для получения зачета студентам необходимо освоить программу семестра, а также учитываются результаты контрольной недели. Зачет проводится в письменной форме по билетам (вопросы прилагаются).

Формой итогового контроля знаний служит экзамен (вопросы прилагаются). Основными критериями положительной оценки являются:

«отлично» - за качественное раскрытие темы вопроса, умение обобщать и приводить примеры, применять знания по другим учебным дисциплинам;

«хорошо» - за качественное раскрытие темы вопроса, умение обобщать и приводить примеры

«удовлетворительно» - за неполное раскрытие темы вопроса.

Студенты, не освоившие учебную программу по дисциплине, получают оценку «неудовлетворительно».

Вопросы к зачету

по дисциплине «Теория драмы и основы сценарного мастерства»

РАЗДЕЛ 1 Теория драмы.

РАЗДЕЛ 2. Основы сценарной культуры режиссеров

театрализованных представлений и праздников.

1.  Понятие «Театрализованное представление». Виды театрализованного представления.

2.  Художественный образ в драматургии театрализованного представления.

3.  Сценарно-режиссерский ход в театрализованном представлении.

4.  Драматургия культурно-досуговых программ. Общие и специфические черты.

5.  Драматургия массовых спортивно-художественных представлений.

6.  Драматургические функции музыки в театрализованном представлении.

7.  Драматургия сценария эстрадного представления, корпоративного праздника.

8.  Игровая программа. Виды игровых программ.

9.  Монтаж – как основной творческий метод режиссера массовых зрелищ.

Виды монтажа.

10.  Специфика режиссуры малых форм.

РАЗДЕЛ 3. Сценарий как вид

художественного творчества

1.  Понятие о сценарии. Виды и типы сценариев, их классификация.

2.  Драматургия сценария современных массовых форм.

3.  Специфические особенности сценария массового театрализованного представления.

4.  Сценарные особенности современных популярных форм, видов, жанров праздничной культуры.

5.  Особенности драматургии парковых и стадионных массовых театрализованных мероприятий.

6.  Реальный герой и массовое реальное действие в сценарии.

7.  Методы обработки материала и его организация в сценарии.

8.  Понятие «театрализация». Виды театрализованных программ.

9.  Сочетание музыки и слова в театрализованном представлении.

10.  Технология творческого процесса создания сценария.

11.  Методика создания сценария массового мероприятия.

12.  Сценарный план. Монтажный лист, его оформление.

13.  Репетиционный период. Виды репетиций.

14.  Мизансцена театрализованного представления. Виды мизансцен.

15.  Монтаж – как основной творческий метод режиссера массовых зрелищ. Виды монтажа.

Экзаменационные вопросы

«Теория драмы и основы сценарного мастерства»

1  Искусство как способ познания мира. Виды искусств. Место драматургии в сфере искусств.

2  Древнегреческая драматургия. Трагедия и комедия. Их историческое развитие.

3  Сущность «Поэтики» Аристотеля.

4  Древнеримская драматургия. Ее представители. Комедия «Дель-арте».

5  Исторические тенденции и основные этапы развития западноевропейской драматургии.

6  Истоки возникновения и развития русской драматургии. Скоморошество. Площадной театр.

7  Определение темы и идеи литературного произведения. Идейно-тематический разбор драматургического произведения.

8  Художественное мышление как основа творческой деятельности сценариста. Понятие «художественное мышление».

9  Понятие «действие» в драме. Действие как основное выразительное средство зрелищного искусства.

10  Определение «сценарий». Виды и типы сценариев, их классификация. Технология творческого процесса создания сценария. Виды сценарной работы.

11  Конфликт в театрализованном представлении. Режиссерская реализация конфликта. Приемы усиления конфликтов в сценарии. Понятия «перипетия» и «коллизия» в драме.

12  Герой в драматургическом произведении. Герой «положительный» и «отрицательный». Критерий оценки персонажей.

13  Понятие стиля в произведениях искусств. Анализ стилевых особенностей пьесы.

14  Понятие «Театрализация» и «Театрализованное представление». Основные признаки театрализованного представления.

15  Особенности драматургии массовых театрализованных представлений. Выразительные средства и приемы, используемые в массовых спортивно-художественных представлениях.

16  Понятие «жанр» в искусстве. Видовые и жанровые различия. Эволюция развития жанров.

17  Драматургия театрализованного концерта. Этапы подготовки. Виды, формы и жанры театрализованного концерта.

18  Драматургические функции музыки в театрализованном представлении. Сочетание слова и музыки в театрализованном концерте.

19  Методика создания сценария массового мероприятия. Драматургия сценария современных массовых форм.

20  Монтаж - как основной творческий метод режиссера массовых зрелищ. Определение монтажа. Виды монтажа.

21  Факт и документ. Документальный и художественный материал. Методика отбора документально-художественного материала. Принципы их монтажа в театрализованного представления.

22  Композиция драмы. Основные элементы драматической композиции. Аристотель, Дидро и Гегель о композиции драмы. Понятие «архитектоника» драмы.

23  Сверхзадача и сквозное действие. Контрдействие. Сценарно-режиссерский ход как единый художественный образ.

24  Сюжет и фабула. Сходство и различие этих понятий. Событие в драматическом произведении. Виды событий.

25  Специфика режиссуры театрализованного представления на открытом воздухе.

26  Образное выражение (троп). Его роль как одного из средств художественной выразительности сценария.

27  Драматургия сценария эстрадного представления, корпоративного праздника, концертно-зрелищных мероприятий.

28  Игровая программа. Виды игровых программ. Композиционное построение. Конфликт в игровом жанре.

Библиографический список

ЛИТЕРАТУРА ОСНОВНАЯ

1.  Аль, драматургии : учеб. пособие / . – Санкт-Петербург, 2005.

2.  Гавдис, сценарного мастерства : учеб. пособие / . – Орел, 2005.

3.  Марков, культура режиссеров театрализованных представлений и праздников ; сценарные технологии : учеб. пособие / . – Краснодар, 2004.

4.  Шубина, и режиссура зрелища. Игра, сопровождающая жизнь : учеб.-метод. пособие / . – Ростов-на-Дону, 2006.

5.  Чечетин, драматургии театрализованных пред­ставлений : учеб. пособие / . – Москва, 1981.

ЛИТЕРАТУРА ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ

6.  Аникст, А. Теория драмы от Гегеля до Маркса : учеб. пособие / А. Аникст. – Москва, 1983.

7.  Аникст, драмы от Пушкина до Чехова : учеб. пособие / А. Аникст. – Москва, 1972.

8.  Аронов, постановки массового театрализованного представления на материале классической драматургии / . – Москва, 1998.

9.  Вановская, композиция и монтаж на самодеятельной сцене / . – Ленинград, 1989.

10.  Введение в литературоведение : литературное произведение : осн. понятия и термины / авт.-сост. и др. – Москва : Academa, 1999.

11.  Введение в литературоведение : хрестоматия / под ред. . – Москва : Высш. шк., 1997.

12.  Велецкая, драматургии народного театра / . – Москва, 1964.

13.  Вершковский, клубных массовых представлений / . – Ленинград, 1977.

14.  Генкин, и методика художественно-массовой работы / . – Москва, 1987.

15.  Генкин, праздники : учеб. пособие / . – Москва, 1975.

16.  Герасимова, шоумена : учеб. пособие / . – Ростов-на-Дону, 2006.

17.  Довженко, сценария / . – Москва, 1969.

18.  Жарков, культурно-досуговой деятельности : учеб. пособие / . – Москва, 2002.

19.  Захава, актера и режиссера : учеб. пособие / . – Москва, 1978.

20.  Ким, создания журналистского произведения / . – Санкт-Петербург, – 2001.

21.  Канович, А. Методика театрализации : учеб. пособие / А. Канович. – Москва, 1976.

22.  Клитин, . Проблемы теории, истории и методики : учеб. пособие / . 1987.

23.  Краткая литературная энциклопедия : в 8 т. / гл. ред. . – Москва : Сов. энциклоп., 1982.

24.  Луначарский, А. В. О театре и драматургии / . – Москва, 1958.

25.  Литературный энциклопедический словарь / под общ. ред. В. М, Кожевникова, . – Москва : Сов. энциклоп., 1987.

26.  Малочевская, школа Товстоногова : учеб. пособие / . – Санкт-Петербург, 2003.

27.  Митта, А. Кино между адом и раем / А. Митта. – Москва, 2000.

28.  Мочалов, сценического пространства. Поэтика мизансцены : учеб. пособие / . – Москва, 1981.

29.  Новикова, концертно-зрелищных программ : метод. указания и программа курса / . – Москва, 1999.

30.  Новикова, основы социально-культурной деятельности : учеб. пособие / . – Москва, 2004.

31.  Осовцов, – театр в системе искусств / . – Санкт-Петербург, 2000.

32.  От мифа к литературе : сб. в честь семидесятилетия Елезара Моисеевича Мелетинского. – Москва : Рос. ун-т, 1993.

33.  Пригожин, И. Теория и история эстрады : шоу-бизнес / И. Пригожин. – Москва, 2003.

34.  Погорельский, детских музыкальных представлений / . – Санкт-Петербург, 2001.

35.  Силин, А. Площади – наши палитры / А. Силин. – Москва, 1981.

36.  Туманов, массового праздника и театрализованного концерта / . – Москва, 1976.

37.  Уварова, театр : миниатюры, обозрения, мюзик-холлы / . – Москва, 1983.

38.  Фрумкин, в сценарное мастерство : кино - телевидение - реклама : учеб. пособие / . – Москва, 2005.

39.  Хализев, В. Драма как род искусства / В. Хализев. – Москва, 1986.

40.  Холодов, Е. Композиция драмы / Е. Холодов. – Москва, 1957.

41.  Царев, праздники и зрелища / . – Москва, 1976.

42.  Черняк, праздников и зрелищ : учеб. пособие / . – Москва, 2004.

43.  Шароев, эстрады и массовых представлений : учеб. пособие / . – Москва, 2009.

44.  Шилов, мастерство : учеб пособие / . – Челябинск, 2000.

45.  Хализев, литературы : учеб. пособие / . – Москва : Высш. шк., 1999.

46.  Ярхо, Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии / . – Москва : Худож. лит., 1978.