Антикварная книга (стр. 2 )

2-2,5 мм напечатаны на бумаге верже.

Веленевая бумага (от слова велень – высший сорт пергамена, кожа специального дубления, которую использовали для написания книг и изготавливали из кожи новорожденного животного). Внешне эта бумага напоминает велень – бежевый цвет, полная бесфактурность, гладкая на ощупь, бумага с едва характерным блеском.

Была изобретена Джоном Баскервилем в середине 18 века. В России веленевая бумага стала использоваться в начале 19 века и особо широко использовалась в конце 19 - начале 20 века, но использовалась не для массовых изданий, а как бумага для особых изданий, не предназначенных для широкий масс.

Слоновая бумага. Получила свое название, потому что имеет цвет слоновой кости. Она похожа на веленевую, бежевого цвета, бесфактурная, бумага с характерным блеском, толщиной раза в 3 плотнее веленевой. Неизвестно, когда точно этот сорт бумаги появился в России, но приблизительно это могло быть во 2 половине 19 века.

Ватманская бумага. В середине 18 века была изобретена в Англии Джоном Уитманом, по его фамилии и был назван сорт. Ватман – неточно переведенная фамилия Уитман. Белая, шероховатая, предназначенная для черчения или рисования. Появилась в России во 2 половине 19 – начале 20 века.

Рисовая бумага. Получила свое название от рисовой соломы, из которой изготавливается белая, шероховатая, как с частицами рисовой соломы. Появилась в конце 19 – начала 20 века.

Японская бумага. 2 половина 19 – начало 20 века. Изготавливается из коры японской шелковицы – кодзо. Японская бумага похожа на веленевую и слоновую, только раза в 4 плотнее слоновой. Обычно она используется для фотоальбомов, очень плотная и не впитывает воду.

Китайская бумага – единственная из известных сортов бумаги, которая имеет лицевую и изнаночную сторону. У китайской бумаги ярковыраженная фактура, она была распространена в те же времена, что и японская. Это самый дорогой сорт бумаги того времени. Она имела жемчужный цвет с легким серовато-голубым налетом. Тонкая и шероховатая бумага наклеивается в процессе изготовления на лист веленевой бумаги. На этой бумаге видны следы от кисти, которой производилась склейка.

Все эти сорта не для массовых изданий, а для подарочных.

Но была и обыкновенная бумага, применяемая для печати различных массовых изданий. Она может быть разного цвета, в основном желтая, газетная, тонкая, легко рвется, плохо хранится.

Издатели 2 половины 19 века часто выпускали издания на разных сортах бумаги. Ворта бумаги оказывали влияние на цену книги.

Вольф любил выпускать книги на веленевой и слоновой бумаге. Обыкновенную бумагу он почти не использовал, т. к. его издания были ориентированы на богатое городское население. Сытин же наоборот выпускал массовые книги на обыкновенной бумаге.

Водяной знак = филигрань

Водяной знак – знак, видимый в бумажном листе на просвет. Филигрань появилась в Европе, в бумаге на востоке филиграни не было.

Первый водяной знак появился в Италии в 13 веке. Чаще всего в качестве изображения, использовался крест.

Филигрань делалась так: на сетке черпальной формы медной проволокой или шелковой веревочкой выкладывался и закреплялся нужный рисунок. Форма опускалась в киселевидный раствор, вынимается. Там где была веревочка или проволока – слой бумаги обтекает, бумага более тонкая, поэтому знак виден на просвет.

Поначалу филигрань использовалась в рекламных целях. В Италии бумажник – почетная профессия, и для рекламы своего бумагоделательного заведения. Итак, первая цель филиграни – реклама, впоследствие филигрань стала отличительной особенностью отдельной мельницы и использовалась для того, чтобы бумагу не подделывали конкуренты.

Сегодня, когда бумага производится рулонами, филигрань наносится на бумагу валиком, который называется эгутер.

Филигрань является неотъемлемым элементом антикварной книги.

Филигрань в России исчезла в первой трети 19 века.

До петровского времени своей бумаги на Руси на было, была привозная. Апостол 1654 года был отпечатан на французской бумаге.

Филиграноведение – деятельность, которая помогает по изображению на бумаге датировать конкретную книгу. Так как выходных сведений на книге не было, определить дату изготовления книги можно по филиграни и по сортам бумаги. Все данные по филигранным изображениям сводятся в многотомные издания – основной составитель Алексей Клепиков – туда заносятся все филиграни. Все филиграни заносятся туда по основному признаку – например, «бокал» или «ваза».

Своя бумага появляется в России в начале 18 века – в петровское время. Например, известно, что на полотняном заводе Афанасия Гончарова (предка Натальи Гончаровой, жены Пушкина) изготавливались хлопчато-бумажные ткани и отдельные сорта бумаги. Пушкин в свое время очень любил посещать этот завод, смотреть как там все делалось.

В России Екатерина II издала указ, по которому «каждое бумажное производство должно пометить бумагу собственным водяным знаком» (середина 70-х годов), здесь филигрань должна была служить знаком качества бумаги. Кроме того, городские типографии России тоже имели свои филигранные знаки. В Москве традиционно это Георгий победоносец, в Питере – корабль, в Ярославле – медведь, и т. д.

Филигрань в книге надо искать в разных местах в зависимости от ее формата. Филигрань – неотъемлемый элемент книги до 30-х годов 19 века, потому что до этого времени книга – предмет ручного ремесленного изготовления, а в 30-е годы 19 века начинается революция в книжном деле – появляются первые печатные машины. С этого момента к середине 19 века вырастают стремительно тиражи, количество издательств, названий книг. Необходимость в филиграни исчезла, т. к. она имела значение при маленьких тиражах.

Бумага всегда была тем инструментом, который позволял увеличивать цену на книгу.

Переплет

Переплет – всякая относительно плотная крышка с корешком, защищает книгу от воздействия времени.

Прообраз переплета был и тогда, когда книга еще не имела того вида как сейчас. Например, для пергамена всегда изготавливали жесткий футляр, а глиняные таблички хранились в сундуках.

Переплет сохранил для нас старинные книги. Например, Остромирово Евангелие 11 века, одну из 4 книг того времени, дошедшей до нас (всего: Остромирово, 2 Изборника Святослава и Архангельского евангелие).

Крышки древней книги делались из дерева и обрезались вровень с книжным блоком. Переплет делался так: брались 2 крышки толщиной в палец каждая, отдельно сшивался блок книги, сами по себе слева и справа прикладывались доски, в них делались сквозные пропилы, брались кожаные ремни и вставлялись в сквозные дырки, перехватывая книжный блок и опускавшиеся в противоположные стороны. Книжный блок сшивался из нескольких 16страничных тетрадей. В 3 местах блок книги привязывался к ремешкам. С внутренней стороны ремни вытягивались в ниши. В толстой крышке делалась ниша по ширине книги, ремни укладывались в нишу и в конце прибивались гвоздиком. Потом брался единый кусок кожи, который все закрывал, загибался и прибивался изнутри к крышке. Потом внутри приклеивались листы бумаги, чтобы скрыть все некрасивости. На крышках имелись застежки, завязки и прочие украшения.

Добротно переплетенной книгой можно было убить, именно поэтому книги и дошли до нас. Естественно, не потому что ими убивали, а потому что переплет защищал книжный блок от внешних повреждений.

Старинный переплет представлял собой 2 деревянные крышки, корешок, каптал (хлопчатобумажная или шелковая тесьма на корешке), форзац (2 чистых листка впереди и сзади крышек) и обрез. Обложка отличается от переплета большей легкостью, она обрезана вровень с книжным блоком, нет форзацев. До конца 17 века переплет делался из дерева и обрезался вровень с книжным блоком.

Существовало 2 вида переплета:

Окладный – роскошный переплет с применением серебра, меди, он может золотится, украшаться с применением ювелирных технологий. Окладным переплетом снабжались те книги, которые использовались при богослужениях и в качестве подноса (подарка конкретному лицу).

Обиходный – в такой переплет заключали книги для домашнего обихода. переплет простой, более дешевый, предназначенный для дома. Они были цельнокожанные с металлическими украшениями (жуки или жуковины) и с тиснением (это изображение, появляющееся на цельнокожаном переплете в результате давления на него).

Жуки изначально вбивали в нижнюю крышку книги, и они исполняли не эстетические функции – в процессе использования книги, которая была тяжелая и в основном лежала на столе или в красном углу и читалась, жуки стирались, а переплет оставался чистым и неповрежденным. Поэтому вскоре жуки перекочевали и на верхнюю крышку переплета и стали считаться украшением. Позже жук перерос в середник, украшавшийся много чем. Жуки были разной формы.

Тиснение появляется в конце 14 века. Цельнокожаный переплет может быть украшен впуклым (ну не знаю как описать слепое тиснение)))) изображением, которое получалось вследствие давления разогретым на огне штампом на переплетной крышке. Первое тиснение называется блинтовым – слепое тиснение – без применения краски, фольги и т. д. До конца 17 века крышки крышки делались из дерева и таким образом украшались. На рубеже 17-18 века появляется картон.

В конце 17 века в русском переплетном деле появляется ряд технологических изменений:

-  страницы уходят за пределы книжного блока

-  при блинтовом тиснении во втором отделе сверху на корешке помещается краткое название книги, это называлось слепым тиснением.

-  Появляется картон, пришедший с востока

-  появляется камировка корешка (обработка корешка для прочности, придание корешку грибообразной формы)

Все русские переплеты изготавливались из телячьей кожи, отсюда и коричневый цвет переплета

-  появляется «сафьян» в конце 17 – начале 18 сека (от города Сафи, где он впервые был выработан. Сафьян представляет собой легкую сеточку морщин на коже, нет гладкости как у телячьей кожи. Козья кожа окрашивается в другие цвета, поэтому уже тогда был дорогим материалом. Отличается крепостью, хорошо окрашивается)

Издательский картонаж. В обложке никогда форзацев нет, книга начинается с титульного листа. Издательский картонаж начинается с появление обложки. Обложка была с незапамятных времен – книга всегда продавалась без переплета. Издатели рассчитывали на то, что владелец отдаст книгу в переплетную мастерскую. Издательский картонаж – печатная обложка с выходными сведениями, наклеенная на картон. Появляется в конце 17 - начале 18 века – вид переплета, который можно считать прообразом массового переплета. Его отличительной особенностью стало то, что впервые на верхней крышке появляется название книги и выходные сведения. Только тут с помощью издательского шрифта появляется название и начатки выходных сведений.

Первый опознавательный знак в виде краткого названия книги появился на корешке на рубеже 17-18 века. Корешок был бинтовым – разделен выпуклыми линиями. Название книги помещалось во втором разделе сверху. Позже между названием и выходными сведениями появляется картинка.

В середине 18 века происходит процесс демократизации книги, появляется составной полукожаный переплет. Корешок и углы были кожаные, а сама крышка – из картона и обклеена бумагой, которая выделывалась под мрамор, павлинье перо и т. д. Рисунок бумаги никогда не повторялся. Корешок был бинтовым, а в каждом отделении делался орнамент из золота, присутствовала тонкая закладка.

В конце 18 века появляется стиль дворцовых библиотек, включающий в себя суперэкслибрис (первый – двуглавый орел); появляется тиснение золотом, тонкая золотая рамка по сафьяну. Обрезы с трех сторон делались золотыми – это не давало попасть в книгу грязи и пыли.

В конце 18 века вместо бинтового появляется гладкий корешок.

В 70-х годах 18 века появляется обложка, которая обрезалась вровень с блоком, нет форзаца. Издательская печатная обложка впервые имеет название книги, автора и выходные сведения. Эта обложка наклеивалась на картонную обложку.

В 1818 году в Англии появляется новый переплетный материал - коленкор – особая хлопчатобумажная ткань с особой пропиткой – это материал, который защищает книгу. Он получил распространение во всех европейских странах и постепенно вытеснил все другие переплетные материалы, и начинает преобладать надо всеми другими переплетными материалами. Коленкор начал использоваться с 1818 года и становится главным видом переплетного материала в 19 веке.

Из коленкора изготавливался цельнотканевый переплет, который окрашивался в любой цвет, на нем можно было рисовать, печатать, делать тиснение. Цельноколенкоровые переплеты становятся все популярнее, и коленкор даже называли кожезаменителем.

Особенности коленкора:

Начиная со 2 половины 19 века коленкор вытесняет другие переплетные материалы. Также во 2 половине 19 века впервые в России появляются переплетные фабрики. Это время промышленного переворота в издательском деле – совершенствование процессов изготовления книги. В 70-х годах 19 века в России появляются первые переплетные фабрики, специализирующиеся на изготовлении цельноколенкоровых переплетов для массового выпуска книг. Тогда же переплет перестает быть безличным. Одной из крупнейшей была фабрика Отто Францовича Кирхнера – немца.

Во 2 половине 19 века впервые в России тот или иной переплет начинает закрепляться за тем или иным типом издания. Кожа с коленкором – энциклопедические издания, на корешке в конце 17 века впервые стало воспроизводиться краткое название книги, здесь же корешок декоративно разделен на составные части, но он гладкий. В таких переплетах издается фундаментальные научные издания, крупные собрания сочинений, рассчитанные на крупного покупателя. В издательском картонаже выходят учебники, особенно для школ, ПТУ и т. д. Появляется дешевая библиотека Суворина, Сытинские издания для крестьянских масс. В цельноколенкоровые переплеты заключаются детские книги не для самых маленьких, Например, издательства Вольфа, книги, рассчитанные на городское население. Собрания сочинений, отдельные издания художественной литературы. В простых обложках выходят книжки для детей младшего возраста – все равно порвет. Поэтому детские книги хуже всего сохраняются, и их мало в букинистической торговле.

Существовало понятие «издательский переплет» – одинаковый переплет, который сделан для всего тиража издания или для подавляющей части тиража, индивидуальный переплет же делается по заказу конкретного лица. До конца 18 века все переплеты были в той или иной степени индивидуальные, а на рубеже 18-19 века появляются первые издательские картонажи – прототип современного массового переплета.

Во 2 половине 19 века многие издатели, например, Вольф, Суворин, Сытин, Маркс, Брокгауз и Ефрон, Девриен выпускали книги в различных видах переплета с разными ценами и оформлением. Это было чрезвычайно важным явлением и в этом заключалась демократизация книгопечати.

Из современной практики: в Германии в крупных магазинах на 1 этаже и на самом видном месте располагаются самые дешевые, но хорошо изданные книги. Например, Собрание сочинений Гете в хорошем оформлении разошлось, издатели приняли решение о дополнительном тираже, и напечатали тираж в Китае на другом, более дешевом, сорте бумаге, в другом переплете, и цена издания как минимум в 2 раза меньше, за счет оформления – цена демократическая. Все такие издания выставляют при входе в магазин и делают это сознательно.

Конгревный способ тиснения (конгрев – выпуклое тиснение). Тиснение появляется в конце 14 века, это тиснение плоскостное, т. н.. слепое – блиндт, потом появилось тиснение красками, потом - тиснение золотом. Первое золотое тиснение - изображение двуглавого орла - было в «Апостоле» Ивана Федорова, он делался специально в подарок Ивану Грозному. Тиснение было воспроизведено золотом, а в 18 веке появляется конгревное тиснение.

Коленкор – особый вид переплета, его можно было выделать любого качества, цвета и вида - под сафьян, под кожу, можно было придать любую фактуру, т. к. это ткань. Во 2 половине 18-19 столетия коленкор использовался как для массовых, так и для самых дорогостоящих и эксклюзивных изданий – это был цельноколенкоровый переплет с тиснением, золотом и красками.

Когда появляются переплетные фабрики, входит в обычай переплеты клеймить. Клеймо переплетчика нужно искать не внизу корешка – там клеймо владельца, а на задней переплетной крышке с помощью слепого тиснения в самом низу – например, «паровая переплетная товарищества м. о. Вольф», - вписываясь в орнамент оформления крышки. А также знаки печатали в типографии – ярлык с ноготь овальной формы и приклеивали на форзац в самый уголочек у корешка.

С древних времен и до начала 20 века ни одна книга не выпускалась с белыми обрезами, это связано с тем, что окрашенный, обработанный красками обрез выполнял защитные функции, защищал от попадания пыли и грязи. Первоначально это была ярко красная краска, потом цвет, в который окрашивали обрезы, стал подбираться к цвету переплета. Золотое и серебряное оформление обрезов и окладов или подарочные издания иногда украшали и орнаментом. Золото – сам устойчивый к воздействию времени материал. Книги, которые хотели сохранить на века окрашивали. Именно поэтому они и сохранялись так долго.

Сегодня продолжают выпускать книги и в металлическом окладе, и в цельнокожанном переплете, но цена на такие издания резко возрастает.

На рубеже 19-20 веков продолжают работать фирмы, занимающиеся изготовлением переплетов. Самый дорогой переплетчик в России – немец Александр Шнель, поставщик Его Императорского Высочества на рубеже 19-20 веков, он специализировался на изготовлении мозаичных переплетов из кожи.

Сейчас существует несколько переплетных мастерских:

Формат книги

Формат – размеры книжного блока после его трехсторонней обрезки.

Понятие «формат книги» появился в эпоху машинного изготовления книги. В древности не существовало такого понятия, как формат книги, все они были разными. Все рукописные книги различались по размерам. Размеры древней книги определялись желанием заказчика (если книга заказная) или переписчика (если книга делалась на продажу, на рынок), а также ее целевым назначением.

Оказывало влияние и назначение книги. Книги для домашнего обихода были удобочитаемого размера, но размер все равно зависит от заказчика или переписчика. С появлением печатным книг тоже по сути ничего не изменилось. Первые печатные книги тоже большие.

Копия Остромирова Евангелия 11 века - самая древняя книга на территории России. «Остромирово Евангелие» было квадратное с блоком, высотой 35 см. Первые печатные книги были больших размеров, потому что основной их целью было – служить подарком. Размер этой книги определил заказчик – посадский человек Остромир, который заказал Евангелие и хотел подарить его Киевской Софии, поэтому размеры этого издания большие, т. к. православие – книжная религия и считается, что все службы нужно проводить по книгам, а в церквах на самом видном месте, на постаменте лежит священное писание – книга.

В России единица измерения размера целикового бумажного листа называлась «десть». Десть – первая единица измерения формата, от слова «рука» – условная единица измерения - означала полный лист бумаги, который получали с черпальной формы.

Первые печатные книги были большого формата, а потом размеры стали постепенно уменьшаться. Во все времена в человеке жило желание создать маленькую книжку.

В Европе в середине 16 века фирма «Альд Мануций» ввела формат в 1/8 долю листа или 8º, т. е. привычный нам размер книги. Альду Мануцию удалось достичь такого размера с помощью использования для печати книг шрифта, копирующего почерк Петрарки, которым он писал письма Лауре. В России этот формат был введен в Петровское время, в 18 веке с введением гражд шрифта. В петровские времена появляется гражданская азбука, что позволяет уменьшить шрифт и формат книг. Кроме того, в Европе первое издательство, которое стало осуществлять издание маленьких книг – «Эльзевиры».

В размере учитывается доля листа. Черпальная форма определяет максимальные размеры листа. А в 16 веке Альд Мануций использует градусное обозначение форматов. В Европе получили распространение следующие форматы:

-  инплано (лист в 2 сгиба)

-  планум (целый лист)

-  инфолио (4 часть листа)

-  инкварто (¼)

-  индеодесимо (1/8) – 8° - 22-24 см

С Петровского времени начинается изменение форматов. Были всякие книги, но в издательскую практику начинает внедрятся привычный нам формат. В отдельные периоды форматы то уменьшаются, то увеличиваются.

В 16 веке было сформулировано правило «золотого сечения»: человек в течение длительного времени способен усваивать текст книги на странице, если текст имеет определенные пропорции - высота текста на странице должна относится к ширине как 3 к 2. Правило золотого сечения было известно еще с античных времен, а Да Винчи математически доказал, что только при этих пропорциях хрусталик может воспринимать текст.

В 18 веке фирма «Эльзевиров» начинает серийный выпуск малоформатных книг, которые имели высоту блока до 10 см.

В России уменьшение книжного формата относится к Петровской эпохе. В петровские времена появились учебники «Политеса», т. е. Правила поведения. С этого момента появляются карманные книги.

В Елизаветинскую эпоху (как известно, Елизавета обожала всевозможные увеселения, танцы и т. д. В это время становится модно быть умным, а подтверждение ума – книги, которые было принято иметь при себе. Галантные кавалеры носили изящные, очаровательные поэтические сборники, переплетенные бархатом, в кармашках, женщины прикалывали книжечки на цепочках к платью и прятали их в складках юбок) появляются маленькие, миниатюрные книжонки.

В середине 19 века формат книг стал многоцелевым – он служил как целям использования в одних случаях, так и выполнял эстетическую роль. В первом случае - это подпольные печатные издания Герцена и Огарева, которые переправлялись в Россию в днищах чемоданов, отсюда и уменьшенный формат. Во втором случае – выпуск самой маленькой книги в 1855 году - «Басни Крылова». Они выходят в формате 29 мм высотой и 22 мм шириной. Это самая маленькая русская книга – выпущенная «Экспедицией заготовления государственных бумаг» (основано в 1819 году в Петербурге, лучшая казенная типография России 19 века, предприятие по выпуску печатных денег, ныне Гознак. Они использовали лучшие технологии, лучшую бумагу). Для выпуска этой книги были специально изготовлены шрифты из серебра под названием «Диамант» для удобочтения. Она была украшена портретом Крылова, уникальным переплетом и вставлена в футляр. Тираж неизвестен.

Подавляющее большинство издателей любили экспериментировать, за исключением Вольфа.

В 90 годы 19 века Иогансон выпустил серию миниатюрных книг под названием «Крошка»​ высотой 7,8 см. Эта серия отличалась гигантскими тиражами, и в ней выходили издания русских и зарубежных классиков.

Издания «Академии Наук» 18 века имели формат в ¼ листа.

Во второй половине 19 века Суворин, Вольф, Маркс любили среди массовой продукции выпустить красивые маленькие издания.

В 1856 году Издательством Академии Наук была выпущена самая большая книга с размерами 85 см высотой и 75 см в ширину - «Опыт коронации Александра II», один экземпляр которой был продемонстрирован на «Антикварном салоне» 2005 года в Москве.

На рубеже 19-20 веков многие выпускали маленькие книжки. Например, Шольц печатал миниатюрные книги с помощью фототехники и прилагал к ним маленький микроскоп. Это были скорее подарочные издания, нежели книги для массового читателя.

В 1918 году вышла «Конституция РСФСР» высотой в 5 см.

1924 году официально появились форматы, зависящие от целевого и читательского назначения, до этого времени форматов не было.

Понятие миниатюрной книги не является константой, но развивается с течением жизни. Во времена Пушкина, в начале 19 века, миниатюрной была книга высотой книжного блока 13 с лишним см., тогда техника книгоиздания не могла сделать формат меньше. Сегодня в России к миниатюрным изданиям относят книги, имеющие максимальные размеры 10 на 10 см. 11 см - уже малоформатная. Этот формат принят в 1975 году по образу и подобию США. Страны сами для себя определяют размер миниатюрной книги.

Сорт бумаги, размер, формат, переплет – все это сказывается на цене, т. к. это стимулирует интерес к конкретной книге Все эти элементы – стимуляторы спроса в той или иной исторической эпохе. Формат старинной книги определялся по размещению филиграни.

***

ОБК – те качества, которыми награждает книгу жизнь, после ее выхода из типографии (пользователи и торговля). Потребительская форма книги - это и есть ОБК.

Экслибрис – сюжетная картинка, заказываемая художнику. Обычно она сюжетно отражает состав библиотеки человека, библиофильские пристрастия. Знак перед строкой для фамилии ex-libris – это по латински «из книг». Стоит экслибрис недешево и наклеивается в левый верхний угол переплета на первой странице. Экслибрис в Россию привезли сподвижники Петра Первого. В 19 веке гравюру заменял штамп на титульном листе, иногда ставили штамп с угрожающей надписью «Книга украдена из библиотеки...».

До революции каждый уважающий себя антиквар имел книготорговый ярлык - сюжетную картинку, чуть меньшую по размеру, чем экслибрис. Она делалась по заказу конкретного антиквара и имела надпись «антикварная торговля такого-то», имела адрес, и помещалась внизу на первой странице форзаца. В советское время книготорговые сведения ставились на заднем форзаце вверху.

Все ОБК делятся на фиксированные – в книге, и нефиксированные - легенды рассказы, слухи. К ОБК относятся также, переплет, пометы, штамп букинистического магазина и цена, маргиналии – пометы на полях и другие владельческие признаки.

Художественная форма книги

Иллюстрации

Эстетический подход лежит в основе каждого элемента книги. Не бывает книг без художественного оформления. Всегда, в любом случае книга была объектом художественного оформления. Художественные редакторы, художники, дизайнеры, иллюстраторы, иллюминаторы, шрифтовики, декораторы, писцы, переплетчики занимаются созданием облика книги в соответствии с ее целевым назначением.

Факторы, влияющие на оформление книги: художественный стиль эпохи, мода, технологии (материалы). Первые иллюстрации встречаются уже в «Остромировом Евангелии».

Художественное оформление книги - это создание ее индивидуального облика с учетом целевого и читательского назначения и с помощью материальных (переплет, бумага, формат, декор, иллюстрации и т. д. - все это элементы художественного оформления) и пространственных средств.

Декор – орнамент, орнамент состоит из повторяющихся элементов – мотивов, которые в орнаменте являются его единицами. Орнамент бывает природный и геометрический. Но чаще всего орнамент - это сплав геометрических и природных элементов. (см. картинку) С древних времен книга украшалась орнаментами.

Элементами орнамента древней рукописной книги являются: Буквица (инициал), Заставка, Концовка

Буквица – заглавная крупная буква, обычно размером в 5 строчек текста на странице. По ней можно было определить стиль текста.

Заставка – декор, элемент, которые помещается перед началом ЗАСТАВКА текста книги (обычно делалась в рамке или рамка

подразумевалась). Заставки бывают разные, но все они либо

Б ------ равны, либо чуть уже текста на странице

------

------ Концовка – это украшения книги после окончания текста, она

------ должна иметь форму, отличную от формы заставки. В русской рукописной книге концовка была в форме треугольника, кубка (текст располагался таким образом, что строки становятся в форме кубка или треугольника). В петровской книге после текста как концовка ставился цветочек.

Первый книжный стиль – византийский. За основу была взята золотая рамка, где изображения были больше геометрического характера. Обязательный золотой фон, прямоугольный яркоочерченный, орнамент вписан, сочетание геометрических фигур с природными элементами другого цвета, красного, синего.

Средневековый стиль (13-14 века) – теротологический стиль (от слова «терос» – чудовище) – чудовищный стиль. Изображение диковинных животных, отсутствующих в реальной жизни – драконов, и т. д. Любимые цвета Средневековья – СИНИЙ и ЗЕЛЕНЫЙ, но цвет пламени – алый, а тоненькая золотая или серебряная полоска обводила контур диковинного животного.

К концу 14 – началу 15 века появляются неовизантийский и жгутовый стили. Жгутовый – 15 век. Стиль балканский или жгутовый: цвета – желтый, цвет хлеба, охряный. Изображение тоненькой полосочкой обводилось ярко-красным или синим цветом.

В 16 веке появился старопечатный стиль – это стиль ярковыраженный природный: в рамку заключали изображение трав, цветов. В печатных книгах Ивана Федорова использован травный стиль, цветочный, изображения цветов и листьев. Печатали рисунок как гравюру, а потом вручную раскрашивали. Травный орнамент – это всегда старопечатный стиль. Он так назван, потому что дошел в основном в печатной форме.

17 век – барокко женские, дамские стили, т. к. была эпоха матриархата, в основе

18 век – рококо лежит роза или раковина

на рубеже 19 века – классицизм

40-е годы 19 века – реализм

Конец 19 - начало 20 века – модерн

17-18 век: обилие пышных гравюр, рамка с виньетками, диковинная, с медальонами с изображениями. В мебели барокко и рококо – это кресла с кручеными ножками, пышным сиденьем и всевозможными загогулинами.

19 век – век иллюстрации.

В основе классицизма лежит искусство древней Греции. Классицизм - начало 19века, в основе выступает мужчина – классический стиль – мужской, в основележит стиль эпохи древней Греции – парфенон, изобр мужчины – ода, высокий штиль, высокий слог, изображение в профиль воина в греческом стиле, туника, сандалии, складки. В книге рамка эпохи классицизма, самая простая. А посредине в медальоне помещался портрет в профиль не женщины, и не мужчины (некто неопределенного пола). Воин либо оно в высоком железном головном уборе либо изображение лука со стрелами, щита или меча.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах: 1 2 3