Er zijn nog steeds kiemen van alle oude plagen, besmettelijke ziektes en ketterijen die hier aanwezig zijn, in reserve. Er zijn verwoestende ideeën die zich nog in hun kiemstadium bevinden, en als ze ooit vruchtbare grond en water vinden, kan de wereld verloren gaan aan hen. Deze vernietigende gedachten mogen helemaal niet gedacht worden. Er is iets in mij dat van cruciaal belang is om op dit moment te zeggen, maar er is een obstakel in mij dat niet zal toestaan dat ik ze uitspreek. “Je zult nu merken dat je een beetje verlamd bent in ledematen, tong en wil,” zei een verrader tegen mij. “Je zult meegaand zijn,” werd mij gezegd, “maar als compensatie zul je worden vervuld met euforie. Is dat niet prettig?” Nee, het is niet prettig, want ik zal niet toestaan dat het zo is. De verlamming van ledematen, tong en wil werd in mij geïnduceerd door een geprikte kus. Het is dezelfde kus die aan onze Heer werd gegeven op Zijn laatste nacht, en Hij werd ook een beetje verlamd in ledematen, tong en wil tot Zijn dood. Ook Hij werd meegaand. Heb je je ooit afgevraagd hoe het kwam dat Hij, die nooit ergens anders meegaand was voor kwaad, nu meegaand werd ten opzichte van de dood? Het was de vervloekte kus die dat deed, de kus met de ingebouwde naald of slangenhoektand. Maar degene die de kus gaf, zal zelfs in het ophangen falen, zal een afstand vallen en dan uiteenspatten in het midden.”

Constantine had plotseling een hoge, komische visie van Amelia Lilac die faalde bij het ophangen van zichzelf, en naar beneden viel op een scherpe en hellende plek, en uiteenspatte. Oh, dat was een aangename en verhelderende kleine visie! Amelia was een schepsel van raadselachtige schoonheid, maar wat is er nu meer passend en mooi rechtvaardig dan dit dat haar overkomt? “Maar Hij verwierp de euforie!” zei de patriot, de Man van Drie Uur. “Hij was niet meegaand met dat plezier en de verlichting. En ik ook niet. De pijn van mijn dood is noodzakelijk voor de wederopstanding van mijn land. Als er geen scherpe genoeg pijn in de wereld is, zal de mijne helpen om die scherpte tot het kritieke punt te brengen. Ik ben de patriot voor altijd, en voor dit zullen ze mij doden.” Een gerinkel van mechanisme, een kraken van touwen. Constantine Quiche werd plotseling gevuld met een verstikkende angst. En zo, veronderstelde hij, waren de andere slachtoffers dat ook. De Man van Drie Uur had zijn oproep feitelijk afgesloten met een verlammende schreeuw, alsof hij getroffen was door meer dan gewone pijn en vrees. De touwen waren allemaal aangetrokken met een kwantum terwijl de uurwijzers van de grote klokken omhoog zwaaiden. Nu was het moment van de hartkloppingen en het ingekorte ademhalen, en de verschijningen die altijd gepaard gaan met een stikken. Nu was het de tijd van het verachtelijke zweet en van de angsttrilling die zijn eigen geur verspreidt.

“Is er enige pijn zoals mijn pijn!” riep de Man van Zes Uur uit met een echt schokkende scherpte in zijn stem, die het touw verhinderde om voldoende kracht te ontwikkelen om meer dan een gecompromitteerd effect te hebben. “Het is alsof de ‘broeders’ de Heer vroegen: ‘Stel in dat onze pijn heroïscher mag zijn dan de pijn van de anderen. Stel in dat wij op de twee tronen van pijn aan Uw rechter- en linkerhand mogen zitten.’ Maar zo werkt het niet. Er is niets heroïsch aan echt overdreven pijn. Het is de zieke clown die uit de grote pijn komt, en zijn bont is een vervorming. Anderen hebben de loftuitingen ontvangen voor hun nobele pijn en zijn weg gegaan in de halo van respect en applaus.

“En dan, wanneer de show voorbij is en de lichten gedimd zijn, begint de echte pijn voor degenen die nooit zo veel in het felle licht en de heldere waardering waren, de vervormende, maalende en vernederende pijn die slechte show en slechte dood is, en het wordt in zijn extreme slechte bedoeling en slechte effect.

“Is er enige pijn zoals mijn pijn? Ik zou hopen dat niemand anders zo diep valt in zo’n basale uitdrukking en ontvangst. Het schaamt de hele edelheid van pijn die naar de nobele mensen van voor hen kwam. Ze moeten van de show worden gehaald voordat de horrorpijn begint.”

Ze wisten allemaal dat de Man van Zes Uur gelijk had, en hun eigen verstikkende pijn was vervormend, maalend, vernederend en vernietigend voor elke gratie of rede. “Weet je dat een van ons dertien gedood gaat worden door een ‘ongeluk’?” riep de Man van Elf Uur uit in nieuwe alarm, alsof hij net deze nieuwe informatie had ontvangen. En hij had dat gedaan. Maar de doos van zijn aanwijzers klikte als een insect, want dit waren geen woorden die het hem had gegeven. “Door dat ‘ongeluk’ zal dit een opvallende scène worden, misschien opvallend genoeg om de grote prijs te winnen.

“Maar dit is verkeerd en het zou niet zo moeten zijn. De proportie is helemaal verkeerd, en het ding zelf is verkeerd. Het ‘ongeluk’ is van tevoren goedgekeurd door een element van de lokale wet. En dan zullen mensen het ‘ongeluk’, de dood, weg verklaren. Ze zullen zeggen dat het slechts een theatrale truc was, en niets meer dan dat. En het percentage doden van dit soort in voorstellingen is heel laag. Het is alsof ze zouden zeggen dat ze recht hadden op deze ene bepaalde dood, aangezien de statistieken hen al meer dan één dood verschuldigd zijn. Maar degene die voor het moet sterven, zal echt dood zijn. Het is verkeerd dat een echte persoon moet sterven om effect te geven aan een scène. Het is de minst bekende van ons die gedood zal worden door het ‘ongeluk.’ Maar ik ben heel weinig bekend. Het kan zijn dat het daarom is dat ze mij zullen doden.”

Een van hen om te worden gedood door een georkestreerd ongeluk? Of zouden ze allemaal opzettelijk gedood worden? Of hoeveel van hen zouden gedood worden door juridische veroordeling? En hoeveel van hen zouden gedood worden door een veroordeling die net iets minder dan legaal was? Nu waren ze allemaal een stel wolven die aan een hek gespijkerd waren als voorbeeld voor andere wolven. Ze stierven daar en gaven hun gehuil uit terwijl ze stierven. “Ik ben geen patriot!” huilde de Man van Vier Uur, als een van die schuimende wolven. “Ik weet het geheim dat me door dit alles heen draagt. Je kunt een stok hout in mijn stervende mond stoppen om op te bijten, en die stok zal zwart worden en roken wanneer ik erop bijt. Dat is voor haat. Mijn geheim is dat er meer passie is in haat dan in liefde, en dat het meer voedingskracht heeft. En bovendien komt haat vaker voor, en het is nu. Dus ik zal haten. Dit is de kracht en de machine die elke hater moet gebruiken: het is de anti-liefde die wederzijdse vernietiging kan brengen wanneer de tegenstellingen elkaar ontmoeten; en haat maakt niet uit of het zelf wordt vernietigd en sterft, zolang de tegenstander ook vernietigd wordt. Dus is haat altijd triomfantelijk. Het mijne is de antireden en de antiactie en de antidenk en de anti-liefde. Het is onze tactiek om elke goede naam over te nemen en te gebruiken, en niemand anders kan hem gebruiken nadat wij klaar zijn met hem. We worden gerespecteerd, en wij zijn de uitvinders van respect. En wij zijn de vernietigers die altijd buiten de lijnen werken en de lijnen en de orde in disreputatie brengen. We maken sterke intonatie-aanvallen op ‘verouderde juridische normen,’ en op ‘institutionaliseringen’ en ‘establishments,’ en wij zijn de meest absolute instelling van allemaal. We zijn gek, en we pochen dat we gek zijn, dat we niet van de orthodoxie zijn, niet van de reactie, niet van de verouderde verantwoording.”

Wat is het werkelijke gevolg van Armageddon II voor de wereld?

Het is moeilijk om dit te verwoorden zonder meteen het gevoel te krijgen dat de wereld zelf in een diepe afgrond wordt gezogen, een afgrond die door de operas Armageddon I en II wordt aangezwengeld. Terwijl de wereld zich heeft gevormd volgens de lijnen die in deze werken geschetst worden, komt men niet om het gevoel heen dat iets verschrikkelijks gaande is. De kracht van de Armageddon-operas ligt niet alleen in de muziek, maar ook in de wijze waarop ze het bewustzijn van de wereld zelf hebben veranderd. En misschien is dat precies wat deze operas wilden bereiken: de wereld niet alleen muzikaal te overrompelen, maar haar zelfs fundamenteel te herscheppen.

De armageddonische muziek zelf is niet zomaar slecht; het is het slechtste wat ooit op aarde heeft geklonken. Maar het is juist die zonde van de muziek die haar kracht heeft. De vernietiging die zij uitstraalt, is niet enkel te vinden in haar melodieën of in de visuele pracht van haar productie, maar ook in de manier waarop de wereld deze muziek heeft omarmd, hoe de mensen in een staat van trance de opera’s in zich opnemen, zonder zich af te vragen wat dit alles werkelijk voor hen betekent.

Het grootste gevaar is niet de muziek zelf, maar de manier waarop ze de wereld heeft omgevormd. Het heeft de maatschappij gedecimeerd, de waarden verdraaid en de menselijke geest in haar greep gehouden. Wat ooit een relatief onschuldige wereld was, is veranderd in een chaos van corrupte welvaart, een welvaart die voortkomt uit de 'catastrofale' gebeurtenissen die door deze operas worden ingeluid. Er is geen twijfel dat de operas een uitwerking hebben gehad op de wereld, een uitwerking die velen nog steeds niet helemaal kunnen bevatten. Maar de vraag rijst: Wat heeft deze enorme, haast onnatuurlijke welvaart werkelijk gebracht? Heeft het de wereld verrijkt of enkel verder verwrongen?

De operas zelf, vooral Armageddon II, vormen het sluitstuk van een proces dat de samenleving heeft geleid naar een bestaan dat steeds meer wordt gemeten in termen van geld en macht, terwijl de diepere waarden zijn weggevaagd. Wat we nu hebben, is een wereld waar de kracht van de opera, van haar vernietigende schoonheid, zich vertaalde in een wereld waarin de mensen niet alleen consumptief worden, maar in feite worden omgevormd tot iets dat niets meer te maken heeft met hun oorspronkelijke menselijke natuur.

Er is dus een diepere laag in dit verhaal, die verder gaat dan de schijnbare chaos die in de operas wordt afgebeeld. Het gaat om de menselijke psyche zelf, die door deze werken onherroepelijk werd veranderd. We hebben onszelf overgegeven aan de destructieve krachten die deze operas vertegenwoordigen, zonder het zelf te beseffen. Wat ooit een artistieke expressie was, is nu een kracht die de wereld heeft hertekend, die de waarde van het leven zelf heeft gemuteerd.

Er is een zware vraag die we onszelf moeten stellen: Hoe komt het dat zo'n destructief werk zoveel invloed heeft gehad op de wereld? Het antwoord ligt misschien niet in de operas zelf, maar in hoe ze door de mensen zijn geïnterpreteerd en geconsumeerd. De operas, hoewel muzikaal bedorven, hebben een machtige invloed uitgeoefend omdat ze iets in ons hebben aangewakkerd dat we niet volledig begrijpen. Het is deze innerlijke transformatie die ons tot datgene heeft gemaakt wat we nu zijn: een samenleving die zich steeds verder lijkt te verliezen in haar eigen vernietiging.

Wat belangrijk is om te begrijpen, is dat de werkelijke impact van deze operas verder gaat dan de onmiddellijke corruptie die ze hebben veroorzaakt. Ze hebben ons diep in onze waarden en opvattingen over wat echt is, beroofd. Ze hebben de wereld niet alleen veranderd in een groteske karikatuur van zichzelf, maar hebben ook de ziel van de mens gemuteerd. Het gaat niet om de muziek of de opera's als afzonderlijke stukken kunst, maar om het grotere effect dat ze hebben gehad op hoe wij de wereld ervaren. In die zin zijn de operas niet slechts een kunstvorm, maar een kracht die, wellicht onbedoeld, de laatste fundamenten van de menselijke beschaving heeft vernietigd.

Jak správně využívat kruhové grafy pro vizualizaci dat
Proč se Clara stále cítí v zajetí svých emocí?
Jaké jsou výzvy a naděje ženy duchovní v moderní společnosti?
Jak zlepšit účinnost termoelektrických materiálů pro využití v solární a vodíkové energetice?
Jak efektivně učit a používat španělská slova pro běžné domácí situace