Цирковое искусство в театрализованном представлении

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНКУЛЬТУРЫ РОССИИ

Федеральное государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И СОЦИАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ

ЦИРКОВОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРАЛИЗОВАННОМ ПРЕДСТАВЛЕНИИ

Учебно-методический комплекс

для студентов института музыки, театра и хореографии

специальность 070209.65 «Режиссура театрализованных представлений и праздников»

Тюмень, 2010

СОДЕРЖАНИЕ

1.  Краткая аннотация…………………………………………………………4

2.  Выписка из государственного образовательного стандарта……............4

3.  Пояснительная записка……………………………………………………5

4.  Темы практических и лекционных занятий по предмету «Цирковое искусство в театрализованном представлении»……………………………9

5.  Содержание дисциплины………………………………………………...11

6.  Требования к зачёту………………………………………………………26

7.  Библиографический список (основная и дополнительная литература).28

Полное название работы: Учебно-методический комплекс по дисциплине «Цирковое искусство в театрализованном представлении » для студентов специальности 070209 «Режиссура театрализованных представлений и праздников». Цикл специальных дисциплин (факультатив).

Составитель: , преподаватель кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников

Учебно-методический комплекс рассмотрен и одобрен на заседании кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников ____________________________________________________

Протокол ________ от _______________________________________20__ г.

Заведующая кафедрой _______________

1.  Краткая аннотация

Учебно-методический комплекс предназначен для студентов творческих специальностей. Представляет собой работу над постановкой оригинального жанра и его связь с другими и традиционными жанрами цирка: дрессура, клоунада, акробатика, жонглирование, эквилибр, гимнастика; работу над постановкой трюка, как средство помогающее раскрытию художественного образа в оригинальном жанре.

2.  Выписка из государственного образовательного стандарта

СД. Ф.07. Цирковое искусство в театрализованном представлении

Современные тенденции в режиссуре оригинальных номеров и аттракционов на примере международных фестивалей в Монте-Карло, Будапеште, Китае. Российский цирк, цирковые шоу.

Цирковые шоу на сцене, в манеже, дворцах спорта, на улице, на стадионах и их отличие, особенности общения и тенденции развития. Возможности использования технических средств в разных условиях, учитывая специфику оригинального жанра.

Оригинальный жанр. Виды оригинального жанра и его связь с другими традиционными жанрами цирка: дрессуры, клоунада, акробатика, жонглирование, эквилибр, манипуляция, аппаратура, конный жанр, гимнастика. Основные виды оригинального жанра – лассо, хула-хуп, диаболо, танц-жонглер с тарелочками, роликобежцы, йога, мнемотехника, хлысты и т. д.

Трюк – сама цель или средство выразительности. Трюк как средство помогающее раскрытию художественного образа в оригинальном жанре. Трюк в цирковых жанрах, его отличия и особенности.

3.  Пояснительная записка

Цирковое искусство должно утверждать положительное, позитивное начало через отрицание негативных явлений, фактов социальной действительности. Его отличает публицистичность, оперативность в художественном отражении современной проблематики, в оценке явлений сегодняшнего дня.

"Подлинный артист, - отмечал , - горит тем, что происходит кругом, он увлекается жизнью, которая становится объектом его изучения и страсти, с жадностью захлебывается тем, что видит, старается запечатлеть получаемое из вне не как статистик, а как художник, не только в записной книжке, но и в сердце".

Станиславского - общая методологическая основа воспитания актера любого жанра, в том числе и при обучении цирковому искусству.

Один из основных жанров цирка - клоунада, пользующийся приемами и выразительными средствами комического, такими как пародия, буффонада, гротеск, эксцентрика; сопоставление, преувеличение, преуменьшение, заострение, контраст и др.

Основные положения данной программы разработаны на основе системы и теории комического.

Программа курса «Цирковое искусство в театрализованном представлении » рассчитана на студентов, будущих режиссёров театрализованных представлений и имеет следующую Цель:

Научить студента грамотно, логично и целенаправленно пользоваться главными выразительными средствами циркового искусства – клоунадой, акробатикой, гимнастикой, трюком, доводя его до образного действия.

Основные задачи курса:

 1. Цирковое искусство воспитывает у студента, поощрение и стремления к свободе самовыражения и поиска своей индивидуальности;

2. Определение актерской индивидуальности учащегося по специальности режиссура театрализованных представлений и праздников, как основы для создания определенного типа сценической маски;

3. Усвоение основных положений в цирковом искусстве, использование этих знаний на практике (при обработке материала, взятого из окружающей жизни, художественных произведений литературы, театра, кино, живописи, музыки;

4. Овладение учащимися элементами внутреннего переживания и внешнего перевоплощения по системе .

В результате обучения по дисциплине, студент должен

знать:

·  основы цирковых жанров: акробатики, гимнастики, жонглирования, ручного эквилибра, клоунады, эксцентрики (в т. ч. музыкальной);

·  исторические условия появления маски-образа, грима, костюма, трюка;

·  бытовые, социальные и политические условия, в которых развиваются жанры циркового искусства;

·  буффонадную манеру игры и эксцентрику;

·  приемы общения со зрительской аудиторией в условиях циркового представления;

·  средства пластической выразительности;

·  специальную литературу по профилю циркового искусства.

уметь:

·  владеть основами актерского мастерства, свободно применять комплекс технологических навыков в цирковом искусстве;

·  владеть средствами пластической выразительности;

·  понимать смысловую и эмоциональную окраску музыки через движение;

·  применять теоретические знания в процессе поиска интерпретаторских решений при художественно-музыкальном оформлении циркового номера;

подготовить учебный цирковой номер или концертное выступление в соответствии с выбранной темой; участвовать в цирковых представлениях и концертных программах; импровизировать по предложенным сценариям;

Курс в основе своей - практический, с небольшим количеством лекций в пятом семестре. Практическая часть дисциплины «Цирковое искусство в театрализованном представлении» изложена в 6 семестре и представляет собой самостоятельные сценарно-режиссерские работы студентов над постановками цирковых программ, театрализованных представлений, обрядов, праздников.

Полное изучение курса завершается зачетом в 6-ом семестре, который состоит из двух частей:

1.  Теоретический вопрос:

Требования к теоретической части зачёта:

Знание содержания тем предложенных педагогом согласно вопросам.

2. Практическое задание по самостоятельно выбранной теме или по теме заданной преподавателем.

Требования к практической части зачёта:

Грамотное и выразительное исполнение студентами учебных комбинаций и этюдов.

Материалы использованные для составления:

1.  Образовательный стандарт высшего профессионального образования специальности 07.02.09.65 «Режиссура театрализованных представлений и праздников».

2.  Министерство образования Российской Федерации. Государственный стандарт среднего профессионального образования специальности 0508 «Цирковое искусство». Москва, 2002

3.  Рабочая программа для училищ циркового и эстрадного искусства по специальности № 000 «Цирковое искусство» (специализация «Эстрадно-цирковая). Составители: Бреев, Б. А., Чернов, , 2000

4.  Рабочая программа «Цирковое искусство в театрализованном представлении» для студентов высшего профессионального образования специальности 07.02.09.65 «Режиссура театрализованных представлений и праздников». Лях, Т. Н.

5.  Рабочая программа «Цирковое искусство в театрализованном представлении» для студентов высшего профессионального образования специальности 07.02.09.65 «Режиссура театрализованных представлений и праздников». Попов, И. Ю.

4. Темы практических и лекционных занятий по предмету «Цирковое искусство в театрализованном представлении»

5. Содержание дисциплины

Тема 1. Внутреннее и внешнее сценическое действие

Активность природы актерского искусства. Обоснованность, целесообразность, продуктивность действия. Взаимосвязь внутреннего переживания и его внешнего воплощения ("воображение и фантазия", "если бы", "предлагаемые обстоятельства", "сценическая свобода и внимание").

Органическая молчание и бездействие - основа первичных упражнений и этюдов.

Задачи: развитие и усиление работы "ленивого" воображения и фантазии.

Значение наименее действенных тем.

Примеры:

1. Предложить учащимся "пожить" жизнью дерева или предмета.

2. "Пластилин", "Скульптуры", "Резиновые игрушки".

Вера в подлинность воображения и фантазии - основа возникновения правдивости внешнего действия. С помощью фантазии "можно внутренне перерождать для себя мир вещей".

Задача: закрепление на практике элементов актерского мастерства.

Упражнение "В мире вещей" как подготовка к освоению темы "Использование предмета не по назначению".

Пример:

"Можно и так...". Учащиеся садятся по кругу. В центре кладется какой-либо предмет, например, зонтик. В задачу входит придумать для предмета другое использование (юла, пропеллер, колесо, руль, лодка и другое). Учащиеся поочередно входят в круг и раскрывают свой замысел.

Роль событийного ряда в развитии верного психофизического действия: конфликт, оценка, задача, приспособление.

Значение постановки сценической задачи как трех взаимосвязанных моментов: действие, цель, приспособление. Важность продуктивного действия в процессе выполнения задачи.

Практическая полезность упражнений на "событие".

Примеры:

1. Учащийся поливает цветок. Вдруг прилетела пчела...

2. Учащийся надувает мыльные пузыри. Вдруг один из них попал ему в глаз...

Необходимость разрешения "конфликта" каким-либо способом.

Примеры:

1. Учащийся примеривает кольцо на палец. Вдруг он обнаруживает, что не может его снять. Тогда он натирает палец мылом, и кольцо соскакивает.

2. "Одеяло убежало, улетела простыня...". В этом упражнении учащиеся вступают в игру с как бы "ожившим" предметом. Это может быть "живая" шляпа, "непослушный" пиджак, "строптивая" тросточка и так далее. Учащиеся должны найти способ усмирить эти предметы - шляпу можно приласкать, пиджаку предложить конфетку и положить ее в карман.

Тема 2. Комизм сходства

Принципы комизма в разработке и решении этюдов по следующим пунктам:

- сходство человека с растением, предметом, животным;

- использование предмета не по назначению;

- буквализация метафор (фразеологизмов).

Важность  импровизационного начала в работе над упражнениями как возможного материала для этюдов.

Этюд "Пылесос"

(получился из упражнения "Не подмажешь - не поедет").

Один из учащихся уходит за ширму. Остальные предлагают названия "продуктов питания", сообразно которым учащемуся следует стать тем или иным "предметом". При слове "бензин" учащийся "превращается" в зажигалку - загорается язычком пламени после того, как на нее нажимают. Соответственно, "паровоз" начинает двигаться, когда в его топку забрасывают уголь и прочее. Но вот одному из учащихся в качестве "питания" предлагают электричество и он "превращается" в пылесос. Он просит другого учащегося, чтобы тот его поносил, в то время как сам, издавая характерный звук, "втягивает" в себя мусор. С одного из товарищей он буквально стаскивает рубашку, а у другого вытягивает из кармана его содержимое. Под финал "пылесос" так "наедается", что начинает кашлять, чихать, так что его приходится выключить.

Закрепление полученных навыков повторением. Использование этюда на тему в качестве домашнего задания.

Задачи: развитие способности к самостоятельной работе, проверка понимания учащимися пройденных тем.

Примеры:

Этюд "Красная книга"

На площадке установлена Красная книга, состоящая из двух ширм. В книгу с разных сторон заходят разные редкие животные, изображаемые учащимися. Но вот появляется маленькая собачонка. Ей тоже хочется попасть под надежную охрану, но книга закрывается буквально перед ее носом. Что делать? Собачка, свернувшись в клубок, жалобно скулит. Может быть походить на передних лапах и сделать сальто, и тогда ее впустят в красную книгу, решает она. Но все напрасно. Даже после исполнения этих сложнейших трюков ее не впускают. Вдруг появляется группа танцующих лебедей. Книга медленно раскрывается. Собачка, встав на задние лапы, танцует вместе с лебедями, которые поочередно скрываются в книге. Сияя от счастья, она идет за ними. Но вот беда - увлекшись, собачка промахнулась и прошла мимо книги. Когда же она понимает свою оплошность, та опять закрыта.

Этюд "Аквариум".

Учащиеся используют все виды сходства: с растением - водоросли; с животными - морской конек, рыба молот, рыба-пила, осьминог; с предметом - надувной матрас, батискаф, лодка...

Этюд "Заколдованный круг".

Появляется учащийся с метлой. Он подметает пол. Но как только он вступает в "заколдованный круг" площадки, метла перестает ему подчиняться. С ней происходит ряд взаимосвязанных превращений, решенных пластично, последовательно и в единой спортивной теме. Метла становится тяжелой штангой и тянет учащегося к площадке - он обнаруживает, что это штанга и поднимает ее. Однако это уже не штанга, а весло, которое затем становится клюшкой, лошадкой, копьем, стремительно летящим за пределы площадки... Учащийся вновь видит в руках обычную метлу.

Задание: собрать фразеологизмы, пословицы, распространенные метафоры и многозначные слова. Создать на их основе этюды.

Пример:

Этюд "Раздуть из мухи слона".

Выходит учащийся. Ему мешает муха (пищик). Наконец, разрешив сесть мухе на руку, учащийся подносит ее к уху и слушает с безразличным видом. В это время выходит второй учащийся. Он тоже слушает. Только на него услышанное производит другое впечатление. "Рассказ" мухи поразил его. Взяв муху, учащийся начинает раздувать ее. Получился слон. Оба клоуна замирают в потрясении. Выходит третий учащийся. Обнаружив пред собой воображаемого слона, он достает иголку и протыкает его. Слышен звук выходящего воздуха. Постепенно слон уменьшается до размеров мухи, которая с жужжанием улетает проч. Обрадованные клоуны со смехом уходят.

Значение комических приемов по теме "Комизм сходства" в дальнейшей работе над репризами и антре.

Тема 3. Комизм контраста

Контраст между партнерами как основа их существования (Антонов и Бартенев, Никулин и Шуйдин, Ротман и Маковский). Внешний и внутренний контраст. Виды внешнего контраста: фигура, темперамент, рост и так далее (холерик и флегматик, сангвиник и меланхолик, тонкий и толстый, высокий и низкий). Уровни внутреннего контраста: волевой, интеллектуальный, нравственный. Проблема взаимосвязи внешнего и внутреннего контраста на уровне маски соло-клоуна.

Понятие "комическое несоответствие". Виды комических несоответствий:

- знание, умение, сила в кажущихся незнании, неумении, слабости (и наоборот);

- показ маловажного важным (и наоборот);

- усложнение простой задачи (и наоборот);

- несоответствие внешнего вида и поведения, слов и дела, цели и средств, причины и следствия и другое;

- анахронизмы: нарушение привычного хода событий, соединение старого и нового, соединение черт различных эпох, сказочного (фантастического) с реальным и другое.

Упражнения на практическое освоение комических несоответствий.

Задачи: соединить взаимоисключающие друг друга ситуации для практического изучения взаимодействия логики и алогизма, использовать два вида взаимодействия (принцип "перевертыша").

Пример:

Этюд "Охраняйте тишину!"

Учащиеся выносят какой-то плакат. Они с силой колотят молотками, прибивают крепления, громко перекрикиваются, давая друг другу советы, как лучше повесить, ссорятся. Когда же плакат переворачивают, все видят, что на нем написано "Охраняйте тишину!".

"Каркасная реприза" как комическое несоответствие. Его вспомогательное значение в процессе создания этюдов и реприз.

Закрепление полученных навыков с помощью домашнего задания - придумать этюд на тему.

Задача: развитие самостоятельных навыков комической обработки жизненных тем.

Примеры. Решение одной темы в двух вариантах:

1. Усложнение простой задачи.

Этюд "Бумажка".

На манеже лежит скомканный лист бумаги. Появляется первый исполнитель. В руке у него портфель. Это - начальник. С недовольным видом он замечает мусор и, многозначительно кашлянув в сторону, стоит в ожидании. Тут же выбегает второй исполнитель с портфелем поменьше - это заместитель начальника. Всем своим видом он как бы спрашивает: "В чем дело?" Начальник кивает в сторону скомканной бумажки. Заместитель встает рядом со своим руководителем и многозначительно кашляет. Выбегает третий исполнитель. На нем женский парик и платье - это секретарша. Так же обратив внимание на бумажку, она встает рядом и, заложив два пальца в рот, свистит в сторону. Неторопливой походкой выходит четвертый исполнитель. На нем одежда рабочего, в руках метла. Машинально подняв бумажку, он с вопросительным видом смотрит на начальство. Те неодобрительно приказывают жестами положить бумажку на место. Секретарша, достав из папки белый лист, пишет на нем приказ и передает его в руки заместителя.

Тот накладывает свою резолюцию и передает начальнику, который подписывает и передает заместителю, а тот уже секретарше, та показывает приказ рабочему. Рабочий уж было собрался поднять бумажку, но его снова останавливает свист секретарши, оказывается, нужно поставить печати. Приказ опять переходит из рук в руки должностных лиц, которые ставят всевозможные печати. Приказ опять возвращается к секретарше. Наконец процедура оформления поднятия бумажки закончена, и рабочий быстро поднимает скомканный лист. Он собирается уйти, но остальные многозначительно кашляют - необходимо написать отчет о проделанной работе. Рабочий пишет под приказом одно слово "сделал" и, отдав секретарше лист, уходит. Секретарша передает заместителю и тоже уходит. Тот накладывает свою резолюцию и, отдав начальнику, уходит. Начальник подписывает и, желая вернуть бумагу заместителю, обнаруживает, что уже никого нет. Немного поразмыслив, не найдя урны, он комкает лист, бросает на манеж и уходит. На манеже  лежит скомканный лист бумаги.

2. Упрощение сложной задачи

Этюд "Вольностоящая лестница"

Учащийся репетирует баланс на вольностоящей лестнице. Каждая его попытка заканчивается неудачей. В это время выходит уборщица, которую изображает другой учащийся. Уборщица подметает пол и вытирает тряпкой пыль. Чтобы протереть лампочку на потолке, они просит у учащегося /начинающего артиста/ лестницу. Затем она поднимается по ней, протирая одновременно ступеньки. Оказавшись на самом верху, уборщица вытирает лампочку и легко спускается вниз. Вернув лестницу ошеломленному артисту, она продолжает протирать пыль со стульев. Учащийся снова пытается балансировать, но у него ничего не получается. Уборщица понимающе смотрит на его старания - уж очень это сложно - балансировать на вольностоящей лестнице.

Тема 4. Актерское обаяние и наивность

Основа комической маски актера-клоуна. Общие свойства маски клоуна: детскость, естественность, наивность, правдивость и убежденность. Несоответствие внешнего вида и внутренних качеств как условие неоднозначности маски.

Задачи: выявление и закрепление за учащимися характерных черт - любопытство, хитрость, застенчивость, зазнайство, жадность и т. д. Использование в решении этих задач упражнений и мини-этюдов.

Пример:

Учащиеся выполняют одну и ту же задачу, каждый с учетом своей индивидуальности. Например, надо войти и поздороваться с присутствующими; избежать опасности; признаться в любви; сориентироваться в незнакомой обстановке.

Недопустимость таких явлений, как желание услаждать и забавлять зрителей. Рассматривать это как проявление дилетантизма.

Тема 5. Процесс оправдывания

Главная задача - изучение элементов процесса оправдывания. Первостепенная роль таких элементов, как чувство правды и вера, логика и последовательность, эмоциональная память и память физических действий.

Законы процесса оправдывания логичных и эксцентрических ситуаций в актерской игре. Их всеобщий и обязательный характер.

Необходимость упражнения с "пустышкой" - беспредметным действием. Сходство между предметами по какому-либо признаку (форма, вес и т. д.) как основа для упражнений второго семестра, построенных на взаимодействии сходства и контраста. Практическое освоение понятия "комическое несоответствие".

Задача: выработка актерской эмоциональной памяти и памяти физических действий.

Примеры: упражнения на сходства предметов:

- по форме

Один из учащихся уходит за ширму. Другой придумывает для себя воображаемого партнера и начинает с ним действовать. Затем он по команде застывает, сохраняя форму предмета. Например, коробка. Теперь выходит учащийся из-за ширмы. В его задачу входит, судя только по форме (размерам), догадаться, что это за предмет. Как правило, он ошибается. В результате находится много предметов сходных по формам. И главное именно в этом, а не в разгадке. Потом следует предложить учащимся передавать этот "предмет" с сохранением его первоначальной формы, но, в связи с различными догадками у каждого предметы будут различны. Например, палка - кий, кий - удочка, удочка - рапира и т. д.

- по весу

Один из учащихся держит за ручку какой-либо воображаемый предмет. Судя только по весу, остальные должны догадаться, что это за предмет. При этом находятся предметы, сходные по весу. Например, гиря - чемодан, чемодан - торшер, торшер - стул и прочее.

- по воздействию и реакции

Упражнение делается аналогично предыдущим. Например, человек трясется. Все думают, что он стоит на тренажере или его бьет током, а он, оказывается, едет в трамвае и прочее.

- по использованию

Все думают, что учащийся пьет из бутылки, а это оказывается горн и прочее.

Учащиеся придумывают действия с предметом, разгадка которого по сходству с другим предметом обнаруживается только в финале. Например, учащийся, как всем казалось, внимательно смотрит на телевизор. Он крутит ручки, бьет кулаком по корпусу аппарата, борясь с помехами. Когда же он открывает "экран" и достает из "телевизора" вещи, все понимают, что это стиральная машина
.

Логичное оправдание преувеличения или преуменьшения некоторых предметов в связи с их тенденцией к увеличению или уменьшению.

Примеры:

1. Учащийся раздувает воздушный шарик до такого размера, что в него можно залезть, посадить друзей и всем вместе улететь на Луну.

2. Сворачивая манежный ковер размером в 13 метров, учащийся, в конце концов, кладет его в нагрудный карман рубашки.

Игра на несоответствие.

Пример:

Один учащийся уходит за ширму. На коробке, на стороне, скрытой от исполнителя, другие учащиеся пишут мелом какой-либо вес. Не видя этой цифры, учащийся поднимает коробку. Как правило, он ошибается в оценке веса, и это вызывает смех. Некоторым все же удается догадаться о тяжести коробки, так как они делают вид, показывающий, с каким усилием они будут поднимать коробку. Например, на коробке написано "200 грамм". Учащийся готовится поднимать вес 200 килограммов. Если зрители смеются, значит, решает исполнитель, вес гораздо меньше. Он тут же перестраивается. Но бывает и так. С каким бы видом учащийся ни подходил к коробке, зрители все равно сеются. Оказывается, на коробке написано "220 вольт".

Значение вышеприведенных упражнений в создании этюдов по теме "Логика алогизма".

Примеры:

Этюд "115 кг"

Выходит учащийся. Он видит на площадке штангу. Кажется, что она совсем легкая, так как исполнитель крутит ее вокруг себя, подбрасывает высоко вверх. Опустив штангу на ковер, учащийся вдруг замечает на диске надпись - "115 кг". Он в удивлении смотрит на штангу и, не веря своим глазам, снова хочет ее поднять. Но не тут-то было. Штанга будто приросла к ковру. Все попытки заканчиваются неудачей. Тогда учащийся просит двух друзей помочь ему. Те с легкостью поднимают штангу и возмущаются тем, что их просят о помощи. Тогда учащийся показывает им на надпись, которую те не заметили. Трое клоунов, сгибаясь под тяжестью штанги, уносят ее с площадки.

Этюд "Художник".

Учащийся решает нарисовать на листе бумаги женщину, сидящую в зрительном зале. Закончив рисунок, клоун с удовольствием смотрит на него, сравнивая с натурой. Собирает унести картину и вдруг обнаруживает, что не может этого сделать - она очень тяжелая. Клоун задумывается. Потом стирает изображение и, найдя в зале маленькую девочку, рисует ее. Этот портрет, хоть и не очень легок, но все же его можно унести.

Необходимость оправдания алогичной ситуации логикой клоуна. Недопустимость демонстрации результата, вместо построения последовательной цепочки действий, приводящей к результату. Задачи: "Учиться не наигрывать результаты, а подлинно-продуктивно, целесообразно выполнять задачи действия" ().

Возможность упражнений на темпо-ритм. Оправдание вымыслом воображения и предлагаемыми обстоятельствами несоответствия между темпо-ритмом внутренним и внешним; упражнения на "несоответствие мизансцены с душевным состоянием и делом".

Тема 6. Трюк

Понятие "трюк". Трюк как основа циркового действия. Необходимость и значение трюкового действия в искусстве клоунады и проблема его жанрового разнообразия. Важность и значение развития многоплоскостного внимания.

Логика и оправданность в использовании трюкового действия в упражнениях и этюдах по пройденным темам.

Задачи: развитие многоплоскостного внимания в предварительных упражнениях на совмещении трюкового действия и актерской задачи.

Примеры:

1. Общение с "непослушным" шариком во время жонглирования.

2. Подняться по вольностоящей лестнице, чтобы вкрутить лампочку.

3. Став "проигрывателем", крутить на пальце пластинку.

4. Изображая вентилятор, делать флик-фляки.

5. Ходить на ходулях, буквализируя метафору "творческий рост".

Тема 7. Замаскированность трюка

Понятие "комический трюк". Роль комического трюка в создании алогичной ситуации. Замаскированность - свойство комического трюка. Использование этого свойства в упражнениях и этюдах.

 Задача: закрепление элементов, составляющих процесс оправдывания алогичной ситуации.

Примеры:

1. Учащийся, чтобы создать впечатление сильного человека, делает на кольцах крест. При этом он не обнаруживает никаких видимых усилий. Когда же он сходит с колец, зритель видит, что в рукава его пиджака была вставлена палка.

2. Учащийся поливает цветок из воображаемой лейки - цветок распускается; учащийся предлагает морковку воображаемому зайцу, и тот тут же ее "откусывает".

Приобретение навыков самостоятельного изготовления трюкового реквизита. Помощь педагога в налаживании контакта учащихся с рабочими слесарных и столярных мастерских.

Тема 8. Иллюстрация трюком, или трюк-сюжет

Иллюстративная функция трюка в развитии сюжета (трюк-сюжет). Использование его в постановке литературных отрывков (Можно проиллюстрировать рассказ Марка Твена "Как я укрощал велосипед" серией трюков на велосипеде, как это делает А. Марчевский в репризе "Укрощение моноцикла").

Задача: дальнейшее совершенствование навыков логичного и оправданного трюкового действия в создании комедийных ситуаций.

Тема 9. Эксцентрический трюк

Понятие "эксцентрика". Эксцентрический трюк - одно из главных выразительных средств искусства клоунады для воплощения комедийного материала, основанного на приемах пародии, буффонады и гротеска. Важность трюкового действия в реализации этих приемов, основанных на преувеличении внутренних переживаний. Его необходимость "для самых сильных моментов душевных подъемов, для... творческого вдохновения" (). Формы эксцентрического трюка: искажения пластики; неожиданное или контрастное действие; использование специального реквизита с особой зарядкой и так далее. Виды эксцентрического трюка: действенный, действенно-словесный, словесный.

Освоение приема буффонады с помощью эксцентрического трюка (плач, смех, трюковой парик, аппачи, каскады). Его роль в показе преувеличенного несоответствия формы и содержания. Необходимость повышенных требований к актерской игре в момент использования этих трюковых приемов, недопустимость формального их исполнения.

Задача: приобретение навыков в освоении трюковой техники буффонады в упражнениях и мини-этюдах на оправдывание аппача, смеха, каскада, плача.

Примеры:

1. На щеку учащемуся садится оса (воображаемая). Не решаясь ее убить, учащийся плачет. Другой учащийся, чтобы помочь другу в беде, делает аппач и убивает осу. Первый учащийся принимает аппач, падает от удара на спину (задний каскад) и смеется от радости, что опасность позади.

2. Этюд "Письмо"

Выходит учащийся с письмом. Он начинает его читать и заливается смехом. Дочитав до середины текста, учащийся перестает смеяться и начинает постепенно всхлипывать. В конце письма он очень зарёван. Однако, немного подумав, учащийся отрывает "плохую" половину письма и оставляет только ту часть, которая вызывает у него смех.

3. Этюд "Смерть золотоискателя"

Учащийся случайно падает (каскад) и, когда встает, находит на месте падения золотую монету. Откуда? Может быть, вы потеряли? - учащийся смотрит на зрителей. Собирается уже уйти, но на всякий случай падает еще раз и ... о чудо! Под ним опять золотая монета. Обрисовав место воображаемой чертой, и застолбив таким способом золотоносную жилу, учащийся начинает падать, выбивая каждый раз золотые монеты (серия всевозможных каскадов). Чем сильнее падение - тем больше монет. Вот учащийся уже совсем обессилел, даже не может подняться на ноги. Тогда он поднимает руку и роняет ее на ковер - под ней находит маленькую монету. Бьет в изнеможении пальцем - золотая песчинка...

Закрепление полученных навыков в связи с пройденным материалом по темам: "Использование предмета не по назначению", "Буквализация метафор", "Замаскированность трюка".

Тема 10. Характерность

Перевоплощение как основа создания сценического образа театрального актера, характерность маски клоуна. "Характерность - это та же маска, скрывающая самого актера человека" (). Характерность для клоуна - это маска, наоборот, раскрывающая актера-человека. Значение характерности для раскрепощения, преодоления природной застенчивости и скованности учащегося, раскрытие их индивидуальности.

Внешняя маскировка в создании маски клоуна: парик, нос, борода, усы, живот и другое. Роль внешней маскировки для выявления внутренних переживаний и недопустимость ее использования как способа маскировки пустоты.

Изучение важного момента характерности - "игры отношения" человека-артиста к артисту-роли. Роль и принципы "игры отношения" в создании сатирических образов. Важность и значение пройденного материала для создания маски клоуна.

Тема 11. Палитра смеха

Понятие "комическое". Видя комического: юмор, шутка, насмешка, ирония, сарказм, сатира. Их сходство и различие. Сущность изображаемого явления и его решающее значение в выборе того или иного вида комического. Понятие "амбивалентность смеха".

Закрепление полученных знаний в определении богатства смеха и комической техники какого-либо литературного произведения.

"Женитьба Фигаро" Бомарше: переодевание, интрига, шутка, плутовство, обманутые обманщики, неожиданный поворот событий, остроумный диалог. Комедийное творчество Гоголя: преувеличение, несуразность, ирония, народный беззлобный юмор и острая сатира, гротеск и фантастичность, "переворачивание" ситуации.

Задачи: выбор литературного отрывка для практической работы по темам: юмор и сатира; постановка литературных произведений малых форм (рассказ, новелла, памфлет, фельетон, басня, стихотворение).

Тема 12. Преувеличение внутреннего и внешнего сценического действия

Преувеличение внутреннего и внешнего сценического действия и его формы. Внешнее оправдание внутреннего преувеличения. Образ-символ. "Настоящий гротеск -  это внешнее наиболее яркое смелое оправдание огромного, всеисчерпывающего до преувеличенности внутреннего содержания" ().

Работа над этюдами

Задачи: учащиеся должны выбрать какой-либо социальный тип и найти характерные для него атрибуты, преувеличение которых позволяет создать образ-символ. Пример: Олег Попов, изображая бюрократа, выходит с огромным портфелем, а изображая тунеядца, "идет в будущее" с большими ложкой и вилкой.

Техника актерской игры. Преувеличение как основа "особой манеры" манежного существования актера-клоуна. Особая манера говорить на сцене. Голос - постановка и выработка дикции и так далее, действие - круговое построение мизансцены и подачи слова.

Зритель в цирке - соучастник действия. Формы и виды актерской игры со зрителем. Зритель как подыгрывающий партнер. Важность элемента приспособления в игре со зрителем.

Практическое освоение такого вида манежного общения, как общения клоуна со зрителем. Правила и специфика актерской игры - общение с партнером через зрителей. Разработка и осуществление упражнений и этюдов для приобретения соответствующих навыков.

Задача: выработка учащимися выразительности, четкости, обобщенности пластики.

Примеры:

1. Упражнение "Веер"

В задачу учащихся входит придумать такое выразительное действие (приспособление), которое могло бы привлечь всеобщее внимание. Следует заметить, что действия учащихся должны быть не случайными, а соответствующие их маскам.

2. Упражнение "Бумеранг"

Учащиеся должны так действовать и говорить на манеже, чтобы любое их действие или слово облетало весь зал и, как бумеранг, возвращалось к ним. Можно предложить одному учащемуся делать уже известный этюд, в то время как остальные сидят по кругу зрительного зала. Каждый из "зрителей" может останавливать играющего, если действие или слово осталось непонятным.

Приобретение навыков импровизации. Важность в общении со зрителем. Необходимость мобилизации сценического внимания и всей актерской техники для мгновенной корректировки своих действий, для смелого и находчивого использования непредвиденных ситуаций. Роль импровизации в накоплении нового материала. Закрепление полученных навыков в работе над упражнениями и этюдами на оправдывание чужих "если бы" и "предлагаемых обстоятельств". Умение делать их своими собственными.

Задачи: развитие у учащихся способности к импровизационности, к активной работе воображения.

Пример:  

упражнение "Сюрприз"

 Один из учащихся делает какой-либо этюд. В задачу других входит предлагать ему различные неожиданные обстоятельства: пожар, муха, дождь...

Необходимость этих навыков в работе над классическими репризами и клоунадами из репертуара "чужих масок".

Тема 13. Пародия, буффонада, гротеск

Изучение специфических особенностей жанра клоунады. Умение пользоваться его приемами и выразительными средствами. Приемы: пародия, буффонада, гротеск. Их выразительные средства: гипербола, литота, сопоставление, контраст и другое. Проверка полученных знаний в практической работе над постановками реприз и антре.

Задачи: выработка стремления к познанию приемов комического и их специфики в клоунаде, к изучению наследия русских и советских клоунов, к совершенствованию навыков актерского мастерства - определение сверхзадачи, основной линии действия, контрдействия, кусков и задач и другое в работе над репризой и антре; к индивидуальному прочтению и новому решению классических клоунад.

Пример:

  Учащиеся показывают свои варианты антре "Отелло" в итоговом экзамене. Все они оригинальны, не повторяют друг друга. Так, например, в одном из них Дездемона предлагает Отелло свою трактовку шекспировской трагедии. Герои меняются местами. Отелло ложится на кушетку и читает газету. Входит современная Дездемона, нагруженная сетками с продуктами. Возмущенная поведением мужа, она угрожает ему суровой расправой.

Плодотворность работы целой группы учащихся, разделенных на несколько подгрупп, только над одним произведением. Поиск своих вариантов и новых акцентов смеха.

Акцентирование внимания учащихся на возможности соединения и взаимопроникновения приемов клоунады. В целях четкого освоения материала разграничение его на пункты: а) пародия; б) буффонада; в) гротеск.

Возможность использования любого вида смеха в показе реприз и антре по названным приемам, а также их трактовка в любой драматургической форме: пародия - реприза, буффонада, гротеск - антре.

Тема 14. Чужая маска

Копирование чужих масок - возможный путь нахождения собственной маски клоуна. По словам Карандаша, "маска Чаплина сперва помогла, затем помешала" ему в работе.

Определение индивидуальности будущего клоуна в процессе выбора чужой маски для подражания. Переосмысление ее сообразно своей индивидуальности. Недопустимость буквального повторения.

 Тема 15. Образность трюка

  Эпизодическое использование трюка режиссерами театра , , . Обязательное решение с помощью эксцентрического трюка циркового клоунского спектакля - образные характеристики персонажей, разрешение их взаимоотношений. Достижение образности трюка - вершина мастерства актера-клоуна.

Задача: уметь логично и целенаправленно использовать одно из главных выразительных средств циркового искусства - трюк, доводя его до образного действия.

Тема 16. Маска

Создание комической маски. Маска комедийного героя площадки, включающая оригинальный грим, гиперболизированные черты характера, самобытный костюм, своеобразную манеру речи и поведения, индивидуальную "алогичную" логику мышления.

Задачи: углубление и развитие знаний и полученных навыков по темам, посвященным созданию клоунской маски: "Я" актера - центр вымышленных условий существования", "Актерское обаяние и наивность", "Характерность", "Чужая маска", "Роль". Продолжение работы по закреплению общих черт, свойственных любой маске клоуна и выявление таковых, которые делают ее единственной и неповторимой.

Тема 17. Амплуа

Определение жанровой принадлежности будущего клоуна (пантомима, меломима, разговорная клоунада, музыкальная эксцентрика, комический номер) в процессе практических занятий по закреплению теории комического, художественных приемов искусства клоунады. Одна из задач - разделение учащихся по амплуа (коверный клоун, буффонадный, музыкальный, соло-клоун) на основе полученных навыков в период освоения тем, посвященных трюковому действию: "Трюк", "Замаскированность трюка", "Иллюстрация трюком" или "Трюк-сюжет", "Эксцентрический трюк", "Образность трюка". Проверка полученных навыков.

6. Требования к зачёту

Для получения зачёта студент должен выполнить следующие этюды:

(5 семестр)

1. "Сходство человека с предметом": циркуль (см. стр. 12, тема №2)

2. "Сходство человека с предметом": телескоп (см. стр. 12, тема №2)

3. "Сходство человека с растением": осот (см. стр. 12, тема №2)

4. "Сходство человека с растением": лопух (см. стр. 12, тема №2)

5. "Сходство человека с животным": кабан (см. стр. 12, тема №2)

6. "Сходство человека с животным": дикобраз (см. стр. 12, тема №2)

7. "Сходство человека с животным": гиена (см. стр. 12, тема №2)

8. "Сходство человека с предметом": мостик. (см. стр. 12, тема №2)

9. "Сходство человека с предметом": вентилятор. (см. стр. 12, тема №2)

10. "Сходство человека с растением": одуванчик. (см. стр. 12, тема №2)

11. "Сходство человека с растением": репейник. (см. стр. 12, тема №2)

12. "Сходство человека с растением": крапива. (см. стр. 12, тема №2)

13. "Сходство человека с животным": красная книга. (см. стр. 12, тема №2)

14. "Сходство человека с животным": медведь и пчёлы. (см. стр. 12, тема №2)

15. "Сходство человека с животным": пауки. (см. стр. 12, тема №2)

(6 семестр) этюды по теме эксцентрика

1. «Заколдованный круг». (см. стр. 20, 13, тема №2)

2. « Письмо». (см. стр. 20, 21, тема №9)

3. «Бумеранг». (см. стр. 20, 23, тема №12)

4. «Сюрприз». (см. стр. 20, 23, тема №12)

5. «Одеяло убежало, улетела простыня». (см. стр. 20, тема №9)

6. «Олимпийские штаны». (см. стр. 20, тема №9)

7. «Бумажка». (см. стр. 20, 15, тема №3)

8. «Веер». (см. стр. 20, 23, тема №9)

9. «Пылесос будущего». (см. стр. 20, 12, тема №2)

10. «Смерть золотоискателя». (см. стр. 20, 21, тема №9)

11. «Вольностоящая лестница». (см. стр. 20, 16, тема №3)

12. «Силач». (см. стр.20, 18, тема №5)

13. «Художник». (см. стр. 20, 19, тема №6)

14. «Аквариум». (см. стр. 20, 13, тема №2)

15. «Охраняйте тишину!» (см. стр. 20, 14, тема №3)

Контрольные вопросы к зачету: (5 семестр)

1.  Внутреннее сценическое действие (обосновать, целесообразность,

продуктивность действия).

2.  Внешнее сценическое действие (обосновать, целесообразность,

продуктивность действия).

3.  Взаимосвязь внутреннего переживания и его внешнего воплощения

(«сценическая свобода и внимание»).

4.  Принципы комизма в разработке и решении этюдов.

5.  Контраст между партнерами как основа их существования (Антонов и

Бартенев, Никулин и Шуйдин, Ротман и Маковский).

6.  Внешний и внутренний контраст. Виды внешнего контраста.

7.  Уровни внутреннего контраста: волевой, интеллектуальный, нравственный.

8.  Основные отличия эстрадной клоунады от цирковой.

9.  Виды художественных приёмов клоунады.

10.  Приёмы эстрадной клоунады: подсадка, зарядка.

11.  Эстрадно-цирковые жанры.

12.  Приёмы эстрадно-циркового номера: прямого информирования публики,

подготови­тельная пауза, «срыв» трюка, комплимент;

13.  Действенный аналог трюка.

14.  Синтез игрового и трюкового.

15. Основные принципы работы режиссёра над эстрадно-цирковым номером.

Контрольные вопросы к зачету: (6 семестр)

1.  Роль элементов процесса оправдывания.

2.  Функции трюка в развитии сюжета.

3.  Понятие «эксцентрика». Виды и формы эксцентрики.

4.  Перевоплощение как основа создания сценического образа театрального

актёра.

5.  Понятие комического. Виды комического.

6.  Преувеличение внутреннего и внешнего сценического действия и его формы.

7.  Приёмы и выразительные средства жанра клоунады.

8.  Правила и специфика актёрской игры – общение с партнёром через зрителя.

9.  Драматургия эстрадной клоунады.

10.  Темпо-ритм эстрадной клоунады.

11.  Музыкальная эксцентрика.

12.  Эстрадно – цирковые номера: бессюжетные и сюжетные (театрализованные).

13.  Выразительные средства бессюжетного номера.

14.  Специфика сюжетного номера.

15.  Стилевое единство выразительных средств эстрадно – циркового номера.

7. Библиографический список

Основная литература

1. Баринов, Вячеслав Александрович. Основы циркового творчества : учеб. пособие / .-Москва. : МГУКИ, 2004. – 179 с.

2. Баринов, Вячеслав Александрович. Художественно-образная структура циркового искусства : учеб. пособие / . – Москва. : МГУКИ, 2005. – 190 с.

3. Сергеев, Антон Владимирович. Циркизация театра. От традиционализма к футуризму : учеб. пособие / . – Санкт-Петербург : Изд-ль , 2008. – 160 с.

Дополнительная литература

1. Арно, В. Волшебный ящик : метафизика сладкого ужаса / В. Арно // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 44-47

2. Баринов, творчества в цирке / // Вестник МГУКИ. – 2005. – № 4. – С. 66-74

3. Бабушкин, Л. Так развлекались артисты цирка / Л. Бабушкин // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 30-32

4. Багирова, М. Русской попсе нужен "Армагеддон" или чем стадион лучше цирка / М. Багирова // Шоу - Мастер. – 2006. – № 4. – С. 44-54

5. Брусникина, В. Островок доброты / В. Брусникина // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 62-64

6. Галахова, О. Без страховки... / О. Галахова // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 13-16

7. Гарон, Л. Четыре ноги... и хвост! / Л. Гарон // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 40-44

8. Гоголева, Е. Музею циркового искусства – 80 лет / Е. Гоголева // Музей. – 2008. – № 10. – С. 91-96

9. Губайдуллина, Е. В отсутствие клоунов / Е. Губайдуллина // Театральная жизнь. – 2005. – № 6. – С. 61-63

10. Данилова, циркумполярных поясов Земли на формирование нообиогеосферы и нообиогеосферной личности / // Философия науки. – 2003. – №3. – С. 21-34

11. Дети и культура : моногр. / Е. Савицкая [и др.] ; отв. ред., авт. предисл., авт. послесл. Б. Сорочкин. – Москва. : КомКнига, 2007. – 288 с.

12. Дмитриев, Ю. Русский цирк : научно-популярная литература / Ю. Дмитриев. – Москва. : Искусство, 1953. – 264 с : ил, формы.

13. Древний Рим : учеб. пособие / [и др.] ; отв. ред. . – Москва. : Астрель : АСТ, 2006. – 688 с.

14. Дубинская, О. Тридцать метров и не больше, или закулисье цирка / О. Дубинская, // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 56-59

15. Джигарханян, А. Давать людям шанс / А. Джигарханян // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 59-61

16. Жандо, Доминик. История мирового цирка / Д. Жандо ; пер. с фр. О. Гринберг, В. Мильчина. – Москва. : Искусство, 1984. – 192 с : ил.

17. Зеленова, А. "Калейдоскоп"-10 / А. Зеленова // Клуб. – 2006. – №4. – С. 22-24

18. Калягин, А. Любовь к буффонаде / А. Калягин // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 59

19. Кречетова, Р. Между вчера и завтра / Р. Кречетова // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 8-12

20. Кречетова, Р. Театр клоунов / Р. Кречетова // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 12-13

21. Кривенко, Николай Васильевич. Арена, как солнечный диск : заметки о сов. цирке / . – 2-е изд. – Москва. : Искусство, 1972. – 55 с : ил.

22. Макаров, Сергей Михайлович. Шаманы, масоны, цирк: Сакральные истоки циркового искусства : моногр. / . – Москва. : КомКнига, 2006. – 280 с. : ил.

23. Макаров, С. Из глубины тысячелетий / С. Макаров // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 2-4

24. Макаров, С. Цирк! Цирк! Цирк! / С. Макаров // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 64-65

25. Минченок, Д. Упадут или останутся живы? / Д. Минченок // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 20-23

26. Минченок, Д. Человеческий голос / Д. Минченок // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 61

27. Мягкова, И. А кто режиссер / И. Мягкова // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 23-25

28. Никулин, М. "Цирк зажигает огни" / М. Никулин // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 4-8

29. Никулина, Т. "Веселья час и боль разлуки..." / Т. Никулина // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 32-39

30. От заката до рассвета. Ночь как культурологический феномен : сб. ст. / ред., сост. . – Санкт-Петербург. : Дмитрий Буланин, 2005. – 300 с.

31. Райхельгауз, И. Режиссер - это дрессировщик... / И. Райхельгауз // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 47-49

32. Румянцев, Николай Михайлович (Карандаш). На арене советского цирка / ; авт. предисл. Е. Кузнецов. – 2-е изд., испр. – Москва. : Искусство, 1977. – 133 с : ил.

33. Самойлова, Л. Беседа с любительницей куража, экстрима и цирковой тишины / Л. Самойлова // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 51-56

34. Смелянский, Д. Артельное дело / Д. Смелянский // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 49-51

35. Театр, эстрада, цирк : сб. / отв. ред. . – Москва. : КомКнига, 2006. – 272 с.

36. Уоррен на чердаке: Повесть и рассказы / // Иностр. лит. – 2001. № 5. – С. 144-220.

37. Цирк. Маленькая энциклопедия : энциклопедия / авт.-сост. , ; ред. . – Москва. : Сов. энцикл., 1973. – 376 с : фото, ил.

38. Юрский, С. "На прожектор" / С. Юрский // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 39-40

39. Якубовский, А. Праздник непослушания / А. Якубовский // Театральная жизнь. – 2005. – №1. – С. 25-30