П О Л О Ж Е Н И Е

о IV-й Открытой выставке-конкурсе художественного творчества

учащихся детских художественных школ,

художественных отделений детских музыкальных школ,

детских школ искусств,

посвящённой 50-летию со дня первого полёта в космос

1. Организаторы

IV-я Открытая выставка-конкурс художественного творчества учащихся детских художественных школ, художественных отделений детских музыкальных школ, детских школ искусств, посвящённая 50-летию со дня первого полёта в космос (далее – выставка-конкурс) организована и проводится:

, Департаментом Смоленской области по культуре;

, областным государственным учреждением «Смоленский методический центр по образованию в сфере культуры и искусства»;

, муниципальным образовательным учреждением дополнительного образования детей «Детская художественная школа им. » г. Смоленска.

2. Основные цели и задачи

2.1. Основными целями и задачами выставки-конкурса являются:

, выявление и поддержка одарённых учащихся;

, сохранение и развитие традиций художественного образования;

, художественно-эстетическое воспитание подрастающего поколения;

, развитие у детей фантазии, воображения и образного мышления;

, содействие творческому взаимообмену преподавателей;

, пропаганда научных достижений в области космонавтики.

3. Условия проведения выставки-конкурса

3.1. В выставке-конкурсе принимают участие учащиеся детских художественных школ, художественных отделений детских музыкальных школ и школ искусств в возрасте от 6 до 17 лет.

3.2. Выставка-конкурс проводится по восьми номинациям, соответствующим основным видам изобразительного искусства:

, рисунок;

, живопись;

, композиция;

, скульптура;

, графика;

, пленэр;

, декоративно-прикладное искусство;

, дизайн.

4. Порядок проведения выставки-конкурса

4.1. Выставка-конкурс проводится в три этапа:

, I этап – внутришкольный;

, II этап – зональный (не позднее 10.03.2011 г.);

, III этап – открытый (29-31 марта 2011 г.).

4.2. К участию в III этапе выставки-конкурса допускаются работы, занявшие первые места по итогам II этапа.

4.3. Для подготовки и проведения выставки-конкурса создаётся организационный комитет (далее – оргкомитет).

4.4. Для оценки творческих работ участников выставки-конкурса оргкомитет назначает жюри по следующим номинациям:

, рисунок, живопись, композиция, графика, пленэр;

, скульптура;

, декоративно-прикладное искусство, дизайн.

В состав жюри входят ведущие преподаватели Смоленского государственного института искусств, Смоленского государственного университета, детских художественных школ, художественных отделений детских музыкальных школ и школ искусств.

4.5. Просмотр работ на выставке-конкурсе будет производиться по каждому классу отдельно, включая подготовительный класс.

4.6. На обратной стороне каждой работы печатными буквами необходимо указать полные каталожные данные:

, название работы;

, имя и фамилию учащегося;

, возраст учащегося;

, наименование учебного заведения;

, класс;

, фамилию, имя, отчество преподавателя (полностью).

Работы, не имеющие полных каталожных данных, не будут допущены к просмотру.

4.7. Победителям выставки-конкурса в каждой номинации по каждому классу, занявшим I, II и III места, присваивается звание «Лауреат» с вручением диплома.

4.8. Решения жюри окончательны и пересмотру не подлежат.

5. Место проведения выставки-конкурса

5.1. Отбор и оформление творческих работ будет проходить 29-31 марта 2011 года в детской художественной школе им. г. Смоленска.

5.2. Открытие выставки-конкурса состоится 31 марта 2011 года в выставочном зале детской художественной школы им. г. Смоленска.

5.3. Контактные телефоны:

, ОГУ «Смоленский методический центр по образованию в сфере культуры и искусства» - (8-48;

е-mail: *****@***ru;

, детская художественная школа им. г. Смоленска - (8-48

6. Программные требования.

Рисунок, живопись, графика

1 класс. Организация плоскости (компоновка). Тоновое и цветовое решение. Эмоциональная выразительность.

2 класс. Точность передачи пропорций. Гармоничность решения, многообразие оттенков. Подчинение второстепенных деталей целому.

3 класс. Грамотное построение. Тщательная проработка деталей. Передача пространства в цвете, тоне.

4 класс. Передача материальности. Эмоциональная выразительность. Решение пространственных задач.

Композиция

1 класс.

1. Зависимость формата и размера листа от композиционного замысла.

2. Фантазия, наблюдательность, образность мышления.

3. Выделение сюжетно-композиционного центра.

4. Организация изобразительной плоскости, её единство и цельность на основе соподчинения и гармонии.

5. Наличие ритма. Выразительность пятна, силуэта, линии, штриха.

6. Эмоционально-образная нагрузка цвета. Выразительное композиционное и цветовое решение.

2 класс.

1. Согласованность изображаемых объектов с формами и размером листа бумаги.

2. Закрепление понятия силуэта, масштабности, ритма, равновесия, сюжетно-композиционного центра композиции.

3. Эмоциональное выражение динамики события.

4. Выразительная передача характера с помощью линии, света, цвета.

5. Согласованность различных частей между собой.

6. Отбор главного, существенного при изображении явлений окружающей жизни.

3 класс.

1. Обобщение явлений окружающей жизни. Умение подмечать, выделять значительное, интересное.

2. Образность мышления, эмоциональность цветового решения.

3. Создание настроения, выражение явлений самобытной национальной культуры.

4. Использование в композиции зарисовок фигуры человека (животных) с натуры.

5. Использование различных композиционных приёмов и средств для выделения сюжетного центра или главного героя.

6. Передача движения, напряжения, красоты человеческого тела.

7. Умение передать своё эмоциональное отношение к теме. Сопереживание.

4 класс.

1. Решение фигуры в интерьере. Выбор точки зрения, формата.

2. При изображении фигуры человека (животного) – выявление характера. Различие портретных и образных характеристик.

3. При изображении фигуры человека (животного) на фоне пейзажа или в пейзаже – сознательный выбор линии горизонта.

4. Использование различных материалов и техник.

5. Умение видеть в окружающей жизни пластические мотивы для воплощения в композиции.

6. Понятие единства содержания и формы, сознательный выбор средств для выразительного решения темы. Соподчинение всех частей композиции, гармоничность сочетания графического, живописного и светового решения. Единство всех частей. Цельность.

Примечание: в выпускном классе ещё острее становится внимание к индивидуальности учащихся. Возможна некоторая специализация. Обязательна серьёзная работа с натуры на достаточно высоком профессиональном уровне.

Скульптура

1 класс.

1. Уравновешенность композиции.

2. Эмоциональная выразительность.

2 класс.

1. Точность передачи пропорций.

2. Подчинение второстепенных деталей главному.

3 класс.

1. Тщательность проработки деталей.

2. Построение форм.

4 класс.

1. Точность решения пространственных задач.

2. Эмоциональная выразительность.

Декоративно-прикладное искусство

1. Знакомство учащихся с основами композиции декоративно-прикладного искусства.

2. Выработка навыков работы в материале.

3. Понятие о специфике художественных средств, их отличии и связи с природой.

4. Знакомство с задачами современного декоративно-прикладного искусства.

5. Понятие условности изображения. Стилизация. Ритм.

6. Организация декоративной плоскости.

7. Разработка простых орнаментов (динамика и статика, симметрия и асимметрия).

8. Совершенствование навыков в работе над стилизацией изображаемых предметов.

9. Изучение образцов народного творчества в росписи, резьбе, вышивке.

10. Создание собственной композиции с использованием элементов народного стиля (хохлома, городец и др.).

11. Стилизация растительного, животного мотива – последовательность работы от натурной зарисовки к декоративному решению.

Компьютерная графика

После изучения Corel Draw учащийся должен уметь:

1. Работать с папками, создавать и сохранять, распечатывать документы.

2. Создавать композицию из простых фигур.

3. Создавать сложный контур фигур путём трансформации узлов базовой простой фигуры.

4. Создавать сложный контур фигур путём логических операций сложения, вычитания и пересечения, а также специальными инструментами.

5. Работать с цветом: простыми заливками, градиентными заливками, текстурами.

6. Работать с группами объектов.

7. Уметь выровнять и распределить объекты, а также изменять их порядок.

8. Работать с простым и фигурным текстом, текстом вдоль пути.

9. Применять эффекты тени, перетекания, интерактивного контура, интерактивной оболочки, выдавливания, интерактивной прозрачности.

10. Работать с клипартом (базой тематических изображений).

11. Работать внесёнными растровыми изображениями.

После изучения Photo Shop учащиёся должен уметь:

1. Работать с папками, создавать и сохранять, распечатывать документы.

2. Создавать документ заданного размера и разрешения, а также корректировать эти параметры по ходу работы.

3. Использовать инструменты рисования.

4. Работать с заливками.

5. Использовать многослойность документа.

6. Объединять несколько изображений в одном документе, а также импортировать фотоизображения со сканера или цифрового фотоаппарата.

7. Применять цветодекорацию.

8. Ориентироваться в цветовых системах RGB, CMYK.

9. Работать с инструментами ретуши.

10. Работать с фильтрами.

11. Работать с эффектами слоя, маски слоя.

12. Работать с текстовыми слоями.

Дизайн

1. Формы композиции должны отличаться чёткой функциональной обусловленностью и художественной выразительностью.

2. В разработанной композиции должны быть чётко и ярко раскрыты художественные свойства составляющих её элементов, эффективно применены различные композиционные средства и приёмы гармонизации.

3. Композиция работ должны быть построена в соответствии с логической обоснованностью и рациональностью.

4. Обоснованность и рациональность композиции должны быть основаны на соблюдении объективных закономерностей композиционно-художественного формообразования.

5. Раскрытие образного характера композиционной идеи при одновременном достижении своеобразия дизайн-формы.

6. Соподчинённость и согласованность всех элементов композиции, в которых должны быть ярко выражены художественные свойства каждого элемента.

7. Гармонизация формы при её рациональной обоснованности, имеющей чётко выраженный образный характер.

Графический дизайн

1 класс.

Знания:

1. Основные законы построения композиции.

2. знакомство с особенностями условного языка дизайна.

3. Законы построения орнамента.

Умения:

1. Выполнять подготовительные эскизы карандашом, тушью, цветной тушью, маркером, фломастером.

2. Научиться работать с цветной бумагой, кальками.

3. Выполнять орнамент силуэтом, линией, пятном, использовать фактуру.

2 класс.

Знания:

1. Основные законы цветоведения.

2. Основные принципы стилизации и формообразования.

Умения:

1. Выполнять упражнения в заданных цветовых гармониях.

2. Создавать поэтапно знаковые изображения животного.

3. Изображать различные фактуры предметного мира.

4. Расширение графических навыков.

3 класс.

Знания:

1. Освоение композиционных приёмов, симметрия, асимметрия.

2. Освоение языка аналогий.

3. Особенности построения декоративных композиций.

Умения:

1. Использовать колорит и гармонию цветовых оттенков в композиции.

2. Выстраивать ассоциативный ряд в композиции.

3. Освоить приёмы техники коллажа.

4 класс.

Знания:

1. Знакомство с разнообразием шрифтов, шрифтовых гарнитур.

2. Знакомство с маркетированием книги.

Умения:

1. Выполнять шрифтовую композицию.

2. Освоить принципы типографской композиции.

3. Добиваться художественно-образной выразительности композиции.

Пленэр

1 класс.

Умение закомпоновать изображённый объект в листе, наблюдательность. Умение передать связи изображаемых объектов со средой. Владение воздушной перспективой. Выделение главного.

2 класс.

Выразительность в передаче характера растений и деревьев. Передача планов с соблюдением линейной и воздушной перспективы. Понимание влияния воздушной среды на тональную и цветовую характеристику предметов.

3 класс.

Продолжение изучения воздушной и линейной перспективы. Понимание роли тональной и цветовой среды в изображении природы, особенностей изображения архитектурных сооружений, их связь с окружающей средой.

4 класс.

Выявление пространственных планов, тоновой и цветовой цельности. Акцентирование внимания на образной стороне сюжета. Углубление понятия художественного образа.

Подготовительный класс

1. Развитие творческих способностей.

2. Наблюдательность, оригинальность видения изображаемых объектов.

3. Оригинальность техники исполнения.

Приложение 1

С О С Т А В

организационного комитета IV-й Открытой выставки-конкурса

художественного творчества учащихся детских художественных школ, художественных отделений

детских музыкальных школ, детских школ искусств,

посвящённой 50-летию со дня первого полёта в космос

Герасёв

Юрий Дмитриевич

Заместитель начальника Департамента Смоленской области по культуре, председатель

Хорунжая

Ирина Демьяновна

Директор областного государственного учреждения «Смоленский методический центр по образованию в сфере культуры и искусства», заместитель председателя

Орлова

Елена Анатольевна

Методист областного государственного учреждения «Смоленский методический центр по образованию в сфере культуры и искусства», секретарь (по согласованию)

Члены организационного комитета

Ляшенко

Валерий Иванович

Заведующий художественным отделением колледжа областного государственного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Смоленский государственный институт искусств» (по согласованию)

Русецкий

Геннадий Борисович

Директор муниципального образовательного учреждения дополнительного образования детей «Детская художественная школа им. » г. Смоленска (по согласованию)

Цурцилина

Елена Николаевна

Главный специалист управления культуры Администрации города Смоленска (по согласованию)