В 1957 г. был открыт факультет драмы. В 1970-х годах был возрождён органный класс, закрытый в 1950 г. В 1989 г. было восстановлено прежнее название Таллинская консерватория, а в 1993 г. она была переименована в Эстонскую Академию Театра и Музыки.

• В 1914 году Союз смешанного хора нуждался в певцах.

•На экзамен пришло 500 желающих, взяли 383 ученика. 30 учителей: Alice Segal; Erika Franz, Ludvig Juht, Raimond Bööcke, Johannes Paulsen, Artur ja Th. Lemba (Из Петербурга), Artur Kapp (из Астрахани), Peeter Ramul (из Москвы)

ТГК (Таллиннская гос. кон-рия):

• г. Директор - Михкель Людиг

•Уроки проходили в помещениях, которое находилось рядом с концертным залом «Эстония»; новый участок на Müürivahe tn.

•В 1923 г. директор Ян Тамм (1923-33)

•Длительность учёбы 5-9; младшая и старшая ступени. Приблизительно 400 учеников. У заканчивающих диплом либо свидетельство об кончании ТГК.

•В 1925 г. - первый выпуск

•Директор Юхан Аавик ( и ).Цель: Движение в единой и народной волне.

•Международный успех (Хуберт Аумере, Тоони Кроон, тиит Куусик); в педагогическом репертуаре эстонской музыки.

•В 1939 г. эмиграции немецкий учителей.

Консерватория в 1940 году и позже:

•В г. директор Бруно Лукк

•1940: перустройство советской власти

•1944: большая часть здания разрушена бомбардировкой.

•: «мягкое время».

• репрессии.

Изменения в музык. образовании в советское время:

•Восточные отношения. Уравнивание муз. программ, методов и идеологии по всему Советскому Союзу.

•Сильные консерватории в Москве и Ленинграде.

•Создание целой сети муз. школ.

•Средняя степень музыкального образования.

•Прекращение отношений с западом, сравнительная изоляция.

На рубеже 20 в. выдвинулась плеяда эстонских музыкантов, воспитанников Петербургской и Московской консерваторий – композиторы Р. Тобиас, А. Капп, М. Саар, М. Людиг, А. Лемба, Ю. Аавик, П. Сюда, К. Креэк, X. Эллер, инструменталисты Я. Тамм, Р. Кулль, Т. Лемба, А. Топман, И. Паулсен, П. Рамуль и др.

В 1900 году был создан любительский симфонический оркестр в Тарту (организатор и дирижёр композитор А. Ляте). С 1908 начались систематические популярные симфонические концерты в Тарту (в Таллине - с 1913) под управлением дирижёров Ю. Аавика, Р. Кулля, Ю. Симма.

В 1906 был основан профессиональный театр «Эстония», члены труппы которого: певцы О. Микк-Крулль, А. Сяллик, Б. Хансен, X. Эйнер, дирижёр Р. Кулль, стали основоположниками национального оперного искусства. Концертную деятельность вели певцы П. Брем-Юргенсон, М. Людиг-Синкель, Л. Хеллат-Лемба, пианисты А. и Т. Лемба и др.

Появились первые национальные произведения крупных форм (А. Капп, А. Лемба, X. Эллер).

В период русской Революции зародились рабочие хоры и оркестры (в Таллине при обществах «Валвая» и «Пандорин»). При посредничестве пролетарской печати распространялись революционные и рабочие песни, композиторы (в т. ч. Симм) перекладывали их для хоров.

После Октябрьской революции 1917 деятельность рабочих хоров активизировалась. На фронтах Гражданской войны выступали скрипач Э. Сырмус и пианист А. Лемба. Революционные события получили отражение в творчестве композиторов X. Эллера и А. Канна. Деятельность Эстонской трудовой коммуны была прервана вторжением в Э. войск интервентов и установлением буржуазной диктатуры.

В период буржуазной диктатуры музыкальное искусство развивалось только благодаря усилиям прогрессивных деятелей.

В 1919 г. были основаны высшие музыкальные училища в Таллине (с 1923 консерватория) и в Тарту (в консерватория).

Значительную роль играли рабочие музыкальные кружки в Таллине (1927), Пярну (1930), Тапа (1930) и Тартуский рабочий театр (1927).

Музыкальные спектакли шли на сценах театров «Эстония», (Таллин), «Ванемуйне» (Тарту), «Эндла» (Пярну), «Угала» (Вильянди), в театре г. Нарвы.

В 1926 году был создан симфонический оркестр Эстонского радиовещания. Среди симфонических и хоровых дирижёров - Р. Кулль, Ю. Аавик, О. Роотс, Ю. Симм, Т. Веттик, Э. Аав, А. Топман, К. Лейнус, Р. Пяте, Г. Эрнесакс, Э. Тубин, А. Каринди; скрипачей - В. Алумяэ, X. Аумере, X. Лаан; пианистов - А. Лемба, Э. Франц; органистов - X. Лепнурм, П. Индра; виолончелистов - А. Карьюс; контрабасистов - Л. Юхт; певцов - И. Аав Лоо, Б. Хансен, А. Ардер, К. Отс, М. Тарас, Т. Куузик.

В области музыковедения и критики работали Эл. Арро, А. Каземетс, К. Лейхтер, П. Рамуль, Э. Виснапуу, Р. Пяте, А. и Т. Лемба.

Состоялось 4 певческих праздника (), имевших узко националистическую направленность. Ведущим композитором и педагогом в Таллине был А. Капп, в Тарту - X. Эллер.

В симфоническое творчество внесли значительный вклад их ученики Э. Тубин, Э. Капп, Э. Аав.

Хоровые песни создали А. Капп, М. Людиг, Т. Веттик, Р. Пяте, А. Каринди, Э. Аав, Г. Эрнесакс.

Первые шаги в области эстонской оперы относятся к началу 20 в. (, М. Хярма, О. Херманн), первой репертуарной оперой стали «Викерцы» Э. Аава (1928). Оперы создали также А. Лемба, А. Ведро, И. Хиоб, Э. Оя.

Эстонская оперетта зародилась в творчестве П. Ардна и X. Ватселя.

После восстановления Советской власти в 1940 г. началась новая эра в развитии эстонской музыки. Были реорганизованы музыкальные театры, коллективы и музыкальные учебные заведения, созданы филармония, Дом народного творчества, союз композиторов. Велась подготовка к декаде эстонской литературы и искусства в Москве. Расширился творческий диапазон композиторов и исполнителей. Был написан первый эстонский балет («Домовой» Э. Тубина, 1941).

Нападение немецких фашистов временно приостановило развитие музыкальной жизни. Эвакуировавшиеся в годы Великой Отечественной войны композиторы и музыканты объединились в эстонские художественные ансамбли (1942, Ярославль) - мужской и смешанный хоры, симфонический и эстрадный оркестры, квинтет духовых инструментов (последний с 1975 имени Я. Тамма).

Эстонские композиторы написали ряд произведений, среди которых 1-я симфония («Патриотическая») Э. Каппа (1942), его же первая эстонская советская опера «Огни мщения» (1944), кантата «Огни Юрьевой ночи» X. Лепнурма (1943), песня «Моя отчизна - моя любовь» Г. Эрнесакса (1944), массовые песни Эд. Арро, Р. Валгре.

После освобождения Э. от фашистских захватчиков в 1944 музыкальная жизнь стала быстро восстанавливаться. Возобновили работу симфонический оркестр радио (с 1975 Государственный симфонический оркестр Эстонской ССР), музыкальные театры и учебные заведения.

Были созданы: мужской хор (1944, с 1952 Академический мужской хор Эстонской ССР), смешанный хор, эстрадный оркестр (ныне при Эстонском телевидении и радио).

Певческие праздники получили новое социалистическое содержание. В музыкальное творчество вошла социалистическая тематика (кантаты «Бессмертие» Л. Таутса, 1948, посвященная , и «Власть народа» Э. Каппа, 1951). Популярные массовые песни создали Эд. Арро, Р. Валгре, Б. Кырвер, В. Оякяэр, Л. Таутс; состоялись премьеры опер «Огни мщения» (1945) и «Певец свободы» (1950) Э. Каппа, «Берег бурь» Эрнесакса (1949), балетов «Калевипоэг» Э. Каппа (1948) и «Тийна» Л. Аустер (1955), оперетт «Румму Юри» Эд. Арро и Л. Нормета (1954) и «Только мечта» Б. Кырвера (1955).

Крупные симфонические произведения написали: А. Капп (2-5-я симфонии, 1944-51), Эллер (симфонические поэмы «Полет орла», 1949, и «Звенящие поля», 1951), А. Лемба (3-5-й фортепианные концерты, 1944-51), Л. Аустер (фортепианный концерт, 1952), Г. Эрнесакс (хоровая сюита «Как живут рыбаки», 1953), Э. Капп (2-я симфония, 1954), В. Капп (2-я симфония, 1955).

В камерную музыку внесли вклад: Эллер, А. Гаршнек, Э. Капп, М. Саар, В. Капп.

С конца 50-х гг. с появлением нового композиторского поколения начался период активных поисков выразит. средств в области инструментальной музыки - симфонической и камерной. В этот период написаны «Кончерто гроссо» Э. Тамберга (1956), «Три эстонские танца» X. Юрисалу (1956), 1-4-я симфонии Я. Ряэтса (1957-59), концерт для фортепиано с оркестром Я. Коха (1958), увертюра № 2 В. Тормиса (1959).

Создаются вокально-симфонические произведения на исторические и современные темы, в том числе кантата «Балтийское море - море мира» Э. Каппа (1959).

Творчество 60-х - 1-й половины 70-х гг. стало ещё более многообразным по содержанию, жанрам и стилям. Были написаны: Концерт для камерного оркестра (1961), декламаторий «Карл Маркс» (1963), Школьная кантата (1968) Я. Ряэтса, сценич. «Лунная оратория» (1962) и «Балет-симфония» (1959) Э. Тамберга, «Коллаж ВАСН» А. Пярта (1964), трилогия кантат Я. Коха «Песня о партии» (1960), «Песня о Ленине» (1967), «Песня о Родине» (1969).

Среди ведущих композиторов в области хоровой музыки - В. Капп, В. Тормис.

Популярность получили оперы «Лембиту» В. Каппа (1961), «Железный дом» Э. Тамберга (1965), «Лебединый полет» В. Тормиса (1965), «Королю холодно» В. Оякяэра (1967), «Соль» Б. Парсаданяна (1973), «Необыкновенная история» Р. Кангро (1974), «Рембрандт» Э. Каппа (1975), оперетты и мюзиклы Кырвера, Ю. Раудмяэ, Ю. Винтера, А. Ойта.

В симфонический жанр внесли вклад Эллер, Э. Капп, Ряэтс, Парсаданян, Юрисалу, Э. Мяги, Коха, Пярт, А. Маргусте, X. Розенвальд, Л. Сумера; в камерный - Э. Капп, Ряэтс, Э. Арро, К. Синк, X. Карева, Кангро; в легкую музыку - У. Найссоо, Ойт, Г. Подельский, В. Оякяэр, X. Хиндпере.

Значительны достижения эстонских композиторов в киномузыке.

Среди исполнителей: дирижеры - народный артист Эстонской ССР Н. Ярви, Э. Клас, Р. Матсов, К. Раудсепп, заслуженный деятель искусств Эстонской ССР В. Ярви, Р. Меркулов, П. Сауль, Э. Кылар; хоровые дирижеры - народный артист СССР Г. Эрнесакс, народный артист Эстонской ССР Ю. Симм, К. Лейнус, Ю. Варисте, А. Ратассепп, К. Аренг, О. Оя, X. Кальюсте; певцы – народный артист СССР Т. Куузик, Г. Отс, народный артист Эстонской ССР А. Ардер, К. Отс, Э. Маазик, М. Тарас, О. Лунд, В. Гурьев, М. Войтес, У. Таутс, X. Крумм; пианисты - дуэт заслуженные артисты Эстонской ССР А. Клас и Б. Лукк, заслуженный артист Эстонской ССР X. Сепп; скрипачи – народный артист Эстонской ССР В. Алумяэ, заслуженный артист Эстонской ССР И. Раннап; органист народный артист Эстонской ССР X. Лепнурм. Среди музыковедов: X. Тампере, У. Кольк, И. Рюйтель (фольклористы), И. Юриссон, А. Вахтер, К. Лейхтер, X. Кырвитс, X. Тынсон, О. Туйск (история музыки), А. Семпер, М. Топманн, А. Хирвесоо (критика).

В ЭССР регулярно проводятся дни литературы и искусств братских республик и зарубежных стран, с 1972 г. - всесоюзные фестивали хоров в Таллине, с 1967 г. республиканские конкурсы исполнителей (инструменталисты и вокалисты).

В ЭССР функционируют (1978): театр оперы и балета «Эстония» (Таллин), театр оперы, балета и драмы «Ванемуйне» (Тарту), Государственный симфонический оркестр Эстонской ССР (Таллин), филармония, Академический мужской хор Эстонской ССР, смешанный хор Эстонского телевидения и радио, Таллинский камерный хор (1962), Квинтет духовых инструментов им. Я. Тамма, струнный квартет Эстонской филармонии (1974), эстрадный оркестр телевидения и радио, эстрадный ансамбль «Лайне» (1965), Музей театра и музыки (1941, Таллин), Таллинская консерватория, Таллинская музыкальная средняя школа, 2 музыкальных училища (Таллин и Тарту), 36 детских музыкальных школ; Союз композиторов Эстонской ССР (1941).

5.  Церковная музыка в Эстонии.

Церковная музыка: Церковная музыка является функциональной музыкой, это часть богослужения и она закоренилась в этом русле.

Задача: музыкой может быть только та музыка, которую акцептируют церковь или священники.

• Цель церковной и художественной музыки похожи и различны • () для обновления церк. муз. (статьи 1910, 1911). Практический выход «Des Jona Sendung» (1909).

•Значение церковной музыки невелико; ц. м. - анахроническая; ц. м. - сентиментальная, обиходная музыка

•Основа текстов для ц. м - Библия; В музыке главную роль играет обновления в гармонии.

•Цель церковной музыки – «успокоить серьёзных прихожан церкви».

Церковная музыка во время революции:

•В 1917 году прошёл первый церковный конгресс, который создал «для эстонцев свободную народную церковь».

•В 1920 годах действовал союз органистов-причетников: упорядочил курсы, выдавал хоровые тетради «Церковный хор» 1-5.

•Перелом в конце 1920 годах: в 1929 году проходил первый песенный день в Тарту; в декабре 1930 первый конгресс Церковной Музыки.

Новые цели: Обновление, развитие в христианстве ц. м., создание секретериата ц. м.

Секретериат ц. м:

•Руководила и координировала ц. м. Эстонская Иевангилестическая лютеранская церковь; стратегия и тактика; действовал Э. И.Л. Ц по консистории (место собрания; совет); Цель - продвижение хоровой музыки и создание новой хоральной книги.

•Руководство: Аугуст Топман и Йоханнес Хиоб.

•Региональные, духовные певческие дни; репертуар «Церковный хор» в 13-ти тетрадях; полные курсы; Подготовка хоральной книги.

Церковная музыка в советский период:

•В 1940 г.: Сокращение/ частичная ликвидация ц. м.; запрещение членских взносов, детских и диаконических служений в христианской церкви; конец издательским работам.

•В г.: бежало 72 священнослужителя. В церкви, в церковной музыки – двойная жизнь: запрещены хоры, концерты, проф. музыканты, но на самом деле это всё действовало.

•В 1955-58 г.: временное облегчение: контакты с заграничными церквями; открытые хоры, ансамбли; Отделение церковной музыки принадлежит институту богословия; Появляются полные курсы для хоровых дирижёров.

•В г.: воинствует атеизм; для церковной музыки наступает «тихое время».

•В 1967 г.: учебный хор UI; 1980: Возрождение духовных песенных дней.

•В 1950 г.: семь свободно составленных работ; основаны хоры и оркестры; исполнение классических крупных форм. Марье Синк () – хоровой дирижёр, органист и композитор. Приблизительно 1000 сольных и хоровых песен.

Профессиональная музыка развивалась вначале в русле церковной. После вторжения в 13 веке на территорию Эстонии немецких крестоносцев в церквях и монастырях было введено католическое пение.

(В начале 19 в. Стало развиваться многоголосное хоровое пение (первые хоры в Лайузе, Торма, Пылтсамаа, Канепи). Появились любительские деревенские духовые оркестры (Торма, 1848; Вяэгвере, 1860). В нач. 19 в. были созданы первые 4-голосные хоровые песни на эстонском языке (Э. Гёршельман, , М. Кёрбер).

В середине 19 в. активизировалось национально-освободительное движение против немецких помещиков и духовенства, дав толчок к развитию национальной музыки. Основанные в 1865 певческо-театрального общества («Ванемуйне», «Эстония») стимулировали развитие хорового исполнительства.

Знаменательным событием стал 1-й всеэтонский певческий праздник в Тарту (1869; ему предшествовали местные праздники песни в Ансекюла -1863, Йыхви -1865, Симуна - 1866, Уулу - 1867).

Появились песни первых проф. композиторов (А. Кунилейд, , )).

6.  Эстонская музыкальная жизнь в Таллинне и Тарту в годах

Музыкальная жизнь Таллинна ()

•Таллиннаская консерватория (1919)

Эстонская Высшая школа музыки открылась 28 сентября 1919 года. В 1923 году этот музыкальный институт был переименован в Таллинскую консерваторию. Первый её выпуск состоялся в 1925 году. Изначально частное учреждение, консерватория была национализирована в 1935 году.

Начиная с 1940 года, музыкальное образование осуществлялось в соответствии с советскими идеологическими установками: была ликвидирована как специальность церковная музыка, началось обучение политическим предметам. Война прервала деятельность вуза: в результате воздушного налёта 9 марта 1944 здание консерватории было разрушено. В ноябре 1944 консерватория была вновь открыта.

Возрождение творческой деятельности началось в середине 1950-х. Вернулись некоторые из лекторов, в 1957 был открыт факультет драмы. В течение 1970-х был возрождён органный класс, который был закрыт в 1950 году, значительно увеличилось число студентов. В 1989 году было восстановлено прежнее название Таллинская консерватория. В 1993 году она была переименована в Эстонскую Академию Музыки.

В 1999 году Эстонская академия музыки получила собственное здание в центре Таллина, которого ждала на протяжении последних 55 лет. И теперь это одно из лучших и современных консерваторских зданий в мире. Среди наиболее прославленных выпускников Академии - Арво Пярт, Эри Класс.

• Радиовещание (1926, 1934 году госуд. радиовещание).

• театр «Эстония» (1906) и союз музыкального отделения.

Эстонский театр оперы и балета академический ЭССР, «Эстония». Основан в Таллине в 1906 на базе любительского драматического кружка при певческом обществе «Эстония» (создано в 1865). Ставились музыкальные и драматические спектакли.

В 1949 драматическая труппа отделилась и театр получил современное название, с 1950 академический. В 1928 была поставлена первая эстонская национальная опера «Викинги» Аава, в 1944 - первый национальный балет «Домовой»Тубина;

• Союз эстонских певцов (1921), журнал «музыкальный листок» (19организаций на местах

• Союз эстонского академической музыки (1924) - В 1924 году стало работать национальной эстонское радио.

• Эстонский культурный капитал. В 1925 был основан фонд «Культурный капитал», с помощью которого писателям давали стипендии и возможность работать профессиональными авторами. Это государственный фонд финансирования культуры.

• Музей музыки (1931)

Другое.

• Эстонский провинциальный музей (1864): Провинциальный Музей Эстонского Литературного общества был основан в 1864-ом году. В 1911-ом году музей переместили в специально выкупленный для этого дворец на улице Кохту, на склоне холма Тоомпеа. Вскоре музей превратился в культурный центр, долгое время формировавший вкусы и взгляды таллиннских горожан. Там постоянно проходили выставки и читались лекции.

Во времена эстонской республики () музей сохранял свою позицию. Коллекция продолжала расти, во многом благодаря балтийским и немецким ученым. Пополнялись археологические собрания, и число материалов по естественным наукам, архивных документов и культурных памятников, материалов по естественным наукам также продолжало расти.

В 1940-ом году, когда Эстония вошла в состав Советского Союза, с музеем произошли большие изменения. Прежде всего, музей был национализирован и переименован в Государственный Исторический Музей Эстонской ЭССР. Многие коллекции были перенесены в другие музеи. Часть собрания музея стала базой для других музеев, в частности Музея Естественных Наук. В послевоенные годы в музее незаконно было проведена ликвидация так называемых "вредных материалов" - то есть всего, что было связано с историей независимой Эстонии. Но кое-какие важные материалы, к счастью сохранились, благодаря энтузиазму кураторов и хранителей музея.

• Таллинский государственный архив (1883) - на эстонском, русском и немецком языках.

• Таллинская художественно-индустриальная школа (1914, 1924 - Государственная индустриальная школа)

• Таллинская учительская семинария (1919) - является основным центром подготовки педагогических кадров в Эстонии. На сегодняшний день носит название Таллиннского университета.

• Эстонский Художеств. музей был основан 17 ноября 1919 года, но только в 1921 году он получил своё первое постоянное здание - построенный в 18 веке дворец Кадриорг. В 1929 году дворец был национализирован для перестройки и реконструкции в резиденцию президента.

К настоящему времени Художественный музей Эстонии вырос в учреждение, состоящее из нескольких различных музеев: Художественный музей Кадриорга (Кадриоргский дворец и музей Миккеля), музей Нигулисте, музей Адамсона-Эрика. Начиная с февраля 2006 года в Кадриорге открыт для посетителей Художественный музей Kumu - новое главное здание Эстонского Художественного музея. Kumu - современный многофункциональный художественный музей, объединяющий в себе выставочные залы, аудитории с различными возможностями, а также образовательный центр, задуманный для молодых посетителей и любителей искусства.

• Эстонский фильм (1931):1896 г.: первая встреча с кино;1908 г.: открытие первых кинотеатров; 1914 г.: первый эстонский художественный фильм - фильм Иоханнеса Пяэсуке «Охота на медведя в Пярнумаа»; 1924 г.: первый полнометражный художественный фильм;1931 г.: основание студии документальных фильмов «Eesti Kultuurfilm»; 1931 г.: первый мультфильм; 1936 г.: создание Киноархива; 1940 г.: кино было национализировано

• Таллинский Технический университет (1936) - Таллинский технический университет основан в 1918 году, права университета получил в 1936 году.

Школы в Таллине: Гимназия Густава Адольфа, Реальная школа, гимназия вестхольма, Гимназия Лендера, комерческая школа, Французский лицей, Английский колледж.

Театры Таллина.

•Драмстудия () и театр драматической студии (1924), начиная с 1937 эстонский драматический театр. Эстонский Драматический Театр был основан в 1920 году. Это также год создания Драмстудии, на основе которой был сформирован современный Эстонский Драматический Театр.

• Таллинский рабочий театр (1926, Прийт Пыльдроос, с1930 находился в старом здании театра Эстонии) – ставились в основном народные сценки

•Таллинский немецкий театр. В х годах немецкий театр в Таллине ставит первые короткие пьесы на эстонском языке.

Симфонические оркестры: Концерты давал оркестр т. «Эстония», вместе с дополнительными музыкантами, с 1934 г. с оркестром радиовещания, бывший дирижёр Раймонд Кулль, но концертами руководили и другие. 1934/35 г. дебютировал Олав Роот, который в 1939 году стал главным дирижёром оркестра радиовещания и дирижёром Таллинского симфонического оркестра.

1918/1919 гсимфоний и 31концерт

1919/1920 гсимфоний и 34 концерта

1920/1921 гсимфоний и 4 концерта (дир. А. Капп)

1921/1922 г. - ??, дирижировал Раймонд Кулль

1922/1923 гсимфоний и 35 концертов

1923/1924 гсимфоний и 38 концертов

1924/1925 г. - только 32 концерта и несколько экстренных концертов

1926/1927 г. - в связи с давлением на экономику число концертов сокращено

г. - дали в среднем 9 концертов в сезон и несколько нац. концертов

Премьеры:

В 1922 г. - вечер симф. произведений Хейно Эллера под руководством автора, в программе «Заря» и «Сумерки», «Ночные крики», «Скерцо».

В 1927 г. - реквием К. Креэка и в 1929 г. «Хиоб» Артура Каппа.

В 1936 г. в марте под рук-вом Тубина играл симф. оркестр и хор EMO, в программе «Olav Trygvason» Грига, «Суженная» Дебюсси, «Симфония псалмов» Стравинского.

В 1937 г. в январе в Таллине выступила Берлинская Филармония (E. Jochum).

В 1937/38 г. - на открыие сезона прозвучала первая симфония Шостаковича (дир. Н. Малько).

В 1937 г. - Чайковский 3-я симфония; «Жар-птица» и «Каприччо» Стравинский (дир. Стравинский).

В 1938 г. летом на 11-ый певческий праздник прозвучала «Легендарная симфония» Тубина (дир. Олав Роотс).

Хоры и хоровые союзы

• Смешанный хор EMO (1912 г. Топман, 1924 г. Аавик, 1935 г. Тубин, 1936 г. Нереп)

• Смешанный хор Таллинского Национальноко университета (1918, 1924 гг. Веттик)

• Смеш. хор Тал. объединения школьной музыки - (1920 г., Касеметс, Крулль, Пятс, Нереп, Аав, Веттик)

• ÜENÜTO смеш. хор (1919 г., Касеметс, Нереп, Аав, Эрнесакс)

•Союз таллинской эстонской песни (1916 г. - Тюрнпуу, Топман, Эрнесакс, Каринди, короткое время: Крулль, Тамверк)

• Союз Таллинской женской песни (Эрнесакс)

• Немецкие песенные союзы: песенный союз Нигулисте, Revaler Liedertafel и т. д.

• Церкоынве хоры, хор при консерватории, Collegium musicum.

• Союз Таллинской Рабочей музыки (1919), смешанный хор («Дубовая мельница», «Indra»), симфония и духовой оркестр (Goldschmidt).

Музыкальная жизнь Тарту ()

Муз. Жизнь Тарту связана с двумя учреждениями:

•В 1919 году основана Тартуская Высшая школа музыки

• театр «Ванемуйне»

Важные институты:

• Тартуский университет

• Эстонский национальный Музей (1927)

• Школа искусств Палласе

• Гос. учереждения

• Издательства и журналы.

Объединения муз. жизни:

• Союз Музыкального Образования и Культурного Продвижения: эстонский музыкальный ежемесячник.

• Тартуский союз музыки - организация концертов камерной музыки.

• Муз. объединение т. Ванемуйне: организ. концертов. смеш. хор.

• Союз певцов Миины Херманна, смеш. хор.

• Тартуский союз певцов, мужской хор.

• Тартуский академический мужской хор.

• Секция музыки отделения студентов (смешанный хор) и т. д.

Значительные деятели музыки старшего поколения:

А. Ляте () - композитор и музыковед. Нар. арт. ЭССР (1945). В 1897 окончил Дрезденскую конс. по кл. композиции Ф. Дрезеке и по кл. ф-п. П. Шервуда, К. Деринга, Р. Карера. В г. учитель церковно-приходской школы в пос. Пухья. В г. учитель приходской школы и органист в приходе Нью. С 1900 г. жил в Тарту, где выступал как дирижер (до 1907 г.) и муз. критик. После 1945 г. жил в д. Карусте. Автор концертных рецензий и статей, посв. муз. жизни Эстонии, теоретич. исследований, в т. ч. "Школьные праздничные песни. Песни и сольфеджио" (Тарту, 1923 г., на эст. яз.). В 1935 г. - почётный доктор Тартуского ун-та. В 1939 г. - почётный проф. Таллинской конс.

Миина Хярма (1 Её отец школьный мастер и музыкальный руководитель, который организовывал детские праздники, дирижировал хором и оркестром. Муз. талант Миины Хярма открался уже в детстве. Она первая женщина композитор Эстонии. Училась в Петербург. конс. по классу органа; выступала с концертами в Англии, Финляндии, германии, разносторониий композитор, собрала нар. мелодии, основала тартуский хор. Она автор 200 песен. Первую песню написала в 16 лет. Из песен наиболее популярны «Tuljak» и «Мужская песня».

Георг Штальберг () певец (бас) и учитель пения, в 1889 г. закончил Таллинский университет по спец. сельского хозяйства, пению учился в Петербурге и Европе, пел во многих оперных театрах, в 1902 г. вернулся в Тарту, частный педагог, выступал с ораториями, 1922-28 г. преподавал в Тартуской консерватории, ученики - Ленарт Неуман, Бенно Хансен, Рудольф Йыкс, Аарне Виисимаа, Иартин Тарас, Арно Ниитов.

Юхан Стимм () - г. учился в Таллинском университете, г. т. Ванемуйне, с 1916 г. - дирижёр, основал в 1908 г. Тартуский студенческий мужской хор, г. - руководил смешанным хором т. Ванемуйне.

Анна Эллер (1891–1942) работала в Тартуской высшей Музыкальной школе только первые несколько лет и продолжила работать частным образом в Тарту. Училась ф-но в Варшаве, а позже в Петерб. конс.

Хельё Сепп ученица Анны Эллер (1922), которая ездила на уроки из Валга в Тарту. 1938 году в 15 лет выграла стипендию на международном конкурсе Британской Музыки, которая позволила ей продолжить учёбу в Королевской академии Музыки. На самом деле она смогла проучиться там всего лишь 1 год, в 1939 г. осенью началась война. Первые концерты Хельё Сепп в Англии притягивали много внимания и успешно проходили.

Важные события в Эстонии ():

Эстонский язык стал государственным (1918).

С 1918 года стало действовать Эстонское телеграфное агентство.

В Таллине и Тарту в 1919 году были основаны два высших музыкальных училища.

Стало работать национальное Эстонское радио (1924).

В 1925 году был принят Закон о культурной автономии. По этому закону национальные меньшинства Эстонии (русские, немцы, шведы, евреи, латыши и др.) имели право при поддержке государства открывать национальные школы и организовывать свою культурную жизнь.

Было создано Эстонское телевидение (1955).

В 1930 году в Эстонии издавались 276 газет и журналов. В период 1932-37 Г. вышла «Эстонская Энциклопедия». Работу продолжали многочисленные объединения и кооперативы. В деревне стал доминировать городской стиль жизни. В период диктатуры Пятса большое внимание уделялось патриотическому воспитанию молодёжи, была произведена акция эстонизации имён и была проведена акция декорации страны.

Сложились две главные творческие школы: Артура Каппа в Таллине и Хейно Эллера в Тарту. В творчестве А. Каппа особо выделяются симфонические произведения. Опера «Викерцы» является самым выдающимся произведением его ученика Эвальда Аава. Значительные хоровые произведения сочинил Март Саар.

Крупнейшие представители эстонской довоенной музыкальной эстрады - Артур Ринне, Антс Эскола, Пауль Пинна, Аарне Виисимаа и другие.

Государственная поддержка. Благодаря достигнутой в 1918 году государственности стало возможным создание государственных структур для оказания поддержки эстонской культуре. Выдающиеся произведения искусства и литературы отмечались со стороны государства разными призами и премиями. Развитию культуры способствовала система народного образования, высшее образование и наука на эстонском языке.

В е годы ведущим научным центром страны был Тартуский университет, где особое внимание уделялось исследованиям в области эстонской филологии и литературы, истории, этнографии и медицины.

7.  Музыкальная жизнь маленьких городов на примере Вильянди и Хаапсалу.

Философия местности:

• география культуры, философия, семиотика, эстетика.

• исследует индивида или группу людей и взаимные связи географической местности: чел. жизнь получает значение через своё окружение (местность); место преобретает значение через деятельность человека.

• Применяется в культурной истории, этнологии, антропологии, в исследовании культурного ландшафта и т. д.

• В этнологии иследуется взаимосвязи личности и социальной среды.

• География населения и история связанная с культурной жизнью Вильянди и Хаапсалу.

Эдгар Кант ()

• Антропология – наука, занимающаяся изучением человека и человеческого общества. Э. Кант основал антропологию в Эстонии («Тарту» 1927 г.); разрабатывал научную терминалогию.

• 1941-44 годах ректор ТУ; начная с 1944 г. преподает в университете Лунда. Прежде всего проблематика городской географии.

• Докторская работа 1934 года; одна из частей док. работы «Народонаселение и взаимное окружении в сегодняшней Эстонии». Рассматривает отдельно городское и деревенское. Расчленяет Эстонию на высокогорную и низкогорную.

•В 1930 г.: акцент на процессе урбанизации, особенно Высокогорной-Эстонии. Главные системы Таллинна и Тарту.

Эдгар Кант, ученик Гране, профессор экономической географии Тартуского университета. Эдгар Кант привнёс в Лунд европейский дух: учился в Венгрии, Австрии, Швейцарии, Германии, Голландии и Франции. Он говорил на шести языках и мог читать по крайней мере на пятнадцати. На протяжении первых лет он читал лекции о Стейнмеце и нидерландской социографии и часто цитировал Видаля де ла Блаша, Жана Брюна, Альберта Деманжона и Макса Сорре. Кант мог часами обсуждать научные проблемы, прогуливаясь по неровным улицам Лунда далеко за полночь.

Вильянди:

• Мост между Таллином и Тарту

• Город быстро растущий: в 1922 году - 9400 жителей; в 1934 году - 11823 жителя.

Рынок, развитие промышленности: 19 век центр нац. движения.

Хаапсалу:

• Принадлежащий Таллинской главной системе

• Медленно развивающийся: в 1922 году - 4251 житель; в 1934 году - 4634 жителя. Курортный город.

• В 19 веке религиозная местность.

Культурная и музыкальная жизнь Вильянди:

• Песенный и актёрский союз «Заря» (основан в 1869). Смешанный хор, трупа актёров. Своё здание. Вместе с союзом Образования организовали песенные праздники (большие 1914, 1922, 1931, 1936 гг.). Рук. Людиг, Ганс Капп, Як Сиимер, Юхан Симм.

• Союз образования (1906 г.) основал эстонскую гимназию (муз. пед. Як Сиимер )

• театр «Угала» (1920): в 1930 годах в основном оперный театр; прдставления в доме «Koidu», в трактире «Seasaare» в 1981 году.

• Музыкальный союз в Вильянди (Helikunsti Selts) (1929 г.), Мужской хор.

• Немецкое время: активная культурная деятельность.

Люди Вильянди:

• Ян Латтик (), школьный и церковный педагог, министр, писатель.

• Як Сиимер () муз. педагог, хор. дир; автор книги «Основные черты муз. истории»

• Ханс Артур, Виллем Капп () - сын Ханса Каппа, в 1938 году окончил Таллиннскую консерваторию по классу органа и в 1944 году по классу композиции. В годах преподавал там композицию, с 1956 года доцент. Виллем Капп летнее время проводил в Сууре-Яани, где руководил смешанным хором «Ильматар». В творческом наследии Виллема Каппа опера, две симфонии, поэма для симфонического оркестра, кантата, духовой квинтет и множество песен для сольного и хорового исполнения;

Михкель Людиг ()- композитор. Нар. арт. ЭССР (1955). В 1904 г. окончил Петерб. конс. как композитор (рук. -Корсаков, и ) и по кл. органа . Работал органистом в Пярну ( гг.), хормейстером и органистом в Петербурге ( гг.), выступал как хоровой дирижер, в т. ч. на VII Певческом празднике в Ревеле (Таллине) в 1910 г., как симфонический дирижер гастролировал как органист в России, Франции, Аргентине. Основаг.), первый директор (до 1923 г.) и преподаватель Таллинского высшего муз. училища (с 1922 консерватория). В гг. работал в Аргентине, руководил эст. и нем. хорами. Позже работал педагогом и хормейстером в Таллине. Автор "Воспоминаний" (Таллин, 1948 г., на эст. яз.); Пауль Кригуль – хор. Дир. «Koidu».

• Пауль Кондас () художник-наивист. Был школьным учителем, писал, ставил и оформлял театральные спектакли для детей, играл на нескольких музыкальных инструментах и руководил школьным оркестром. Писал стихи, делал фотографии, разбивал парки, построил мост и был заядлым рыбаком и охотником. начал серьёзно заниматься в пенсионном возрасте, в тиши холостяцкого одиночества. Оригинальный мир фантазий его картин получил признание. Имя художника можно найти в изданной в 1984 году в Лондоне «Энциклопедии мирового наивистского искусства». При жизни Кондаса у него не было в Вильянди ни одной персональной выставки, но после смерти художника Вильяндиский городской музей купил все работы, которые художник оставил после себя. В 2003 году создан центр наивизма и искусства аутсайдеров назван в его честь. При содействии и разрешении Центра Кондаса и Музея Вильянди эта выставка и состоялась в Художественном музее Kumu.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах: 1 2 3