Народная художественная культура

Министерство образования и науки Российской Федерации

ГОУВПО «Мордовский государственный университет им. »

ИНСТИТУТ НАЦИОНАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Кафедра национальной хореографии

«УТВЕРЖДАЮ»

_____________________

_____________________

«______»__________201_ г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ)

Танец и методика его преподавания: народно-сценический

Направление подготовки

071500 Народная художественная культура

Профиль подготовки

Руководство хореографическим любительским коллективом

Квалификация (степень) выпускника

Бакалавр

Форма обучения

очная

г. Саранск

2011 г.

1. Цели и задачи учебной дисциплины:

Целями освоения учебной дисциплины (модуля) являются: изучение методики преподавания народно-сценического танца. Освоение школы, традиций и новаторства, накопленных отечественной хореографией. Суммирование разнообразных теоретических и практических знаний, способствующих формированию педагога-хореографа. Развитие пластичности, музыкальности и выразительности движения.

Задачи программы по методике преподавания народно-сценического танца заключаются в:

- изучении основных элементов народно-сценического танца;

- овладении навыками координации движений, устойчивостью;

– выработка танцевальной техники;

- освоении техники дробных выстукиваний, вращений, хлопушек, присядок и трюков;

- совершенствовании, закреплении и отработке пройденного материала;

- знании стилевых особенностей исполнения комбинаций в зависимости от национального характера танца;

- развитии артистичности и индивидуальности.

2. Место учебной дисциплины в структуре ООП:

В системе высшего образования предмет «Методика преподавания народно-сценического танца» является основной и сложной формой профессиональной хореографии. Народн0-сценический танец учит культуре и грамотности исполнения. Он постоянно обогащается новыми пластическими формами, способствует эффективности образовательного, воспитательного и художественного творческого процесса в подготовке специалистов в области хореографического искусства. Изучение предмета «Методика преподавания народно-сценического танца» тесно связано с изучением дисциплин «Методика преподавания классического танца», «Мастерство хореографа», «Теория и история хореографического искусства», «Методика преподавания дуэтного танца», «Методика преподавания современных направлений в хореографии» и других.

художественно-исполнительской деятельности участников хореографического коллектива;

- участие в формировании общего мирового научного, образовательного и культурно-

информационного пространства, трансляции и сохранения культурного наследия

хореографического творчества.

В результате изучения дисциплины студент должен:

Знать:

исторический процесс становления и развития системы обучения народно-сценическому танцу;

теоретические основы методики исполнения движений народно-сценического танца;

принципы музыкального оформления урока народно-сценического танца.

Уметь: применять полученные знания в самостоятельной педагогической и творческой деятельности;

создавать учебные и танцевальные комбинации и композиции на основе народно-сценического танца;

осуществлять подбор музыкального материала; использовать учебную, учебно-методическую и научную литературу в профессиональной деятельности.

Владеть: методикой педагогической, постановочной и репетиционной работы в области народно-сценического танца;

техникой исполнения движений народно-сценического танца;

навыками сочинения учебных и танцевальных комбинаций;

методикой работы с концертмейстером.

4. Образовательные технологии

1.Фольклорный оркестр «Русь», «Гэлакси» и «Квадро-диск» 2004г.

2. «Лiцвiны» Р&С гурт «Лiцвiны» 1998г.

3. Gourneys into the Russian Soul, Р+С 2000г.

4.Украинские танцевальные мелодии, Р 2004г.

5. Украинская танцевальная деревня, Р&С cоmpilation WWW. Records 2004г.

6. «Песни гор» ансамбль Мурадяна, том 6, Компиляция СомВэкс - Трейдинг,2004г.

7. Государственный академический русский народный оркестр им. Н. Осипова, запись 1986,1989гг.

8. Оркестр народных инструментов им. , А. Тихонов, 2004г.

9. Шедевры этнической музыки «Мексика», «Китай», «Индия», 1999 АТ Music.

10.The World music Hungary and Romania, 1996 HALLMARK

5. Содержание учебной дисциплины (модуля). Объем дисциплины и виды учебных занятий

5.1. Содержание разделов учебной дисциплины

Раздел 1. Теоретический

Тема 1. Истоки народного хореографического искусства.

Народный танец — один из самых древних и массовых видов искусства. В нем находят отражение социальные и эстетические идеалы народа, его история, трудовая деятельность на протяжении веков, жизненный уклад, нравы, обычаи, характер. Возникновение танца относится к глубокой древности, когда пляска, танец были неотъемлемой частью жизни людей.

Народный танец позволяет создать своеобразную атмосферу, ритм общения и сам выступает как язык общения. Эта природа народного танца, заложенная еще при его зарождении, но, получая многообразные формы проявления, остается неизменной.

Народный танец — один из древнейших видов народного искусства, складывающийся и развивающийся под влиянием географических, исторических и социальных условий жизни народа. Он конкретно выражает стиль и манеру исполнения каждого народа и неразрывно связан с другими видами искусства, и главным образом с музыкой.

Народный танец исполняется в быту, жизненной ситуации. Поводом для танца может быть любой обряд — трудовой, семейный, календарный или народные посиделки, вечерки, гулянья, устраиваемые на улице, на поляне в лесу, в чьей-либо избе. Народный танец исполняется, прежде всего, для самих себя и лишь отчасти для других. То есть он не предусматривает собственного зрителя. Народный танец — результат коллективного творчества, и переходя от исполнителя к исполнителю, из поколения в поколение, из одной местности в другую, он обогащался, достигая в ряде случаев высокого художественного уровня, виртуозной техники. У каждого народа сложились свои танцевальные традиции, пластический язык, особая координация движений, приемы соотношения движений с музыкой.

Тема 2. Фольклорный танец и фольклорная традиция.

Сценическая обработка фольклорного танца.

Фольклор – народная мудрость, трактуется многозначно, в том числе и как устное – народное творчество. Традиция – передача, значит фольклорная традиция – правила поведения, порядок в устном – народном творчестве, фольклорная танцевальная традиция – это передача обычаев, порядков в танцевальном творчестве. Изучая образцы фольклорного танца хорео – фольклорист должен: выявить наиболее устойчивые черты и признаки, обрисовать типичные правила, обычаи традиции, т. е. особенности передаваемого образца танца и определить его более сконцентрированный вариант, который и следует принять за условно исходный, зафиксировать его необходимо для сохранения и изучения. Знание основных черт свойств порядка, понимание гармонии художественного образ, который создавался многими поколениями одаренных танцоров, может способствовать созданию нового в условиях сценического бытования содержащего в себе подлинную традицию. Фольклорный танец – своеобразный памятник культуры, который необходимо сохранить.

Сценическая обработка должна проводиться при уважении к многовековым традициям и таланту народа. Балетмейстеру необходимо понять, почему у данного народа именно такой танец, как он зародился, какому влиянию подвергся, следует также рассмотреть танец во взаимосвязи с бытом и костюмом.

Тема 3. Народно-сценический танец, цели и задачи.

Народно-сценический танец обладает богатым арсеналом выразительных средств, которые служат для воплощения содержания хореографического произведения. Народные танцы, включенные в программу, представляют собой сценическую интерпретацию национального танцевального фольклора. В академическом характерном танце, сложившемся в балетном театре ХIХ-ХХ вв., народный танец трансформировался под влиянием школы классического танца. В задачи народно-сценического танца входит воспитание у учащихся умения передавать характер, стиль и манеру исполнения народных и академических танцев, выработка танцевальной техники, развитие техники и музыкальности. При этом одна из важнейших задач педагога – выявление и развитие творческой индивидуальности каждого студента.

Тема 4. Терминология народного танца.

1.  Полуприседание и полное приседание (demi-plie grande-plie);

2.  Упражнение развитие подвижности стопы (battements tendu);

3.  Маленькие броски (battements tendu jete);

4.  каблучное упражнение;

5.  Упражнение с ненапряженной стопой (flic-flac);

6.  Подготовка к «веревочке»;

7.  Дробные выстукивания;

8.  Низкие и высокие развороты ноги (battements fondu);

9.  Круговые движения по полу (rond de jambe parterre);

10.  Мягкое и резкое раскрывание ноги (battements developpes);

11.  «Змейка» ( pas tortilla);

12.  Большие броски (grand battements jete);

13.  Перегибы и наклоны корпуса (port de bras);

Названия основных движений народного танца.

1. Танцевальные ходы;

2. «Веревочка»;

3. «Ковырялочка»;

4. Припадание;

5. «Гармошка»;

6. «Моталочка»;

7. Подбивка;

8. Дроби;

9. Присядка;

10. Вращения;

11. «Голубцы»;

12. «Ключ»;

13. Хлопушки;

14. Прыжки;

15. Трюки;

Тема 5. Построение урока народного танца.

Воспитание исполнителя народного танца – процесс длительный, требующий от педагога и от тех, с кем он проводит занятия, большого каждодневного труда. Вот почему урок народного танца у станка должен быть всегда целенаправлен и методически выстроен. Урок народного танца у станка, особенно в начале обучения, выстраивается не сразу. Постепенно из отдельных элементов, движений складываются учебные комбинации. Новое движение разучивается, как правило, лицом к станку, исполняется с одной, затем с другой ноги. Важно достигнуть правильности исполнения того или иного упражнения, давая определенную нагрузку на мышцы, суставы, связки. Каждый урок может включать 8-9 упражнений, построенных по принципу чередования: плавные с быстрыми и резкими, на вытянутых ногах на присогнутых и т. д. Основу урока составляют приседания, упражнения на развитие подвижности стопы, маленькие броски, круговые движения ногой, низкие и высокие развороты ноги, дробные выстукивания, подготовка к «веревочке», раскрытие ноги на 90, большие броски. При проведении урока педагог должен суметь донести до исполнителей все нюансы изучаемого хореографического материала.

Экзерсис у станка:

– plie;

– battement tendu;

– battement tendu jete;

– каблучное движение;

– rond de jambe, rond de pied;

– подготовка к веревочке;

– flic-flac;

– дробные выстукивания;

– pas tortille;

– battement fondu;

– battement developpe;

– grand battement jete;

– наклоны и перегибы корпуса;

Танцевальные комбинации на середине зала:

– упражнения для пластичности корпуса (port de bras);

– упражнения для головы, рук, корпуса;

– вращения;

– дробные выстукивания;

– «веревочка»;

– battement developpe;

Упражнения исполняются в манере народных и сценических танцев.

Танцевальные этюды на середине зала.

Этюды исполняются в манере народных и сценических танцев.

Тема 6. Взаимосвязь и взаимовлияние народного и классического танцев.

Позиции ног, рук, постановка корпуса, выработка необходимых выразительных средств (мягкость, гибкость, танцевальный шаг, прыжок и т. д.) являются общими задачами классического и народного танца.

Характерные различия классического и народного танца следующие:

1. Положения и движения рук в народном танце (движения рук от плеча до локтя, сгибание кисти в запястье, круговые вращательные движения руки и кисти, пальцы собраны в кулак.)

2. Положения ног (невыворотная VI позиция, скошенный подъем, расслабленная стопа).

3. Раздел дробных и присядочных движений.

Все движения исполняются в характере и манере того или иного народного танца.

Тема 7. Танцы народов Поволжья.

Изучение основных движений Русского, Башкирского, Калмыцкого, Марийского,

Чувашского, Татарского танцев.

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Тема 8. Белорусский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: «крыжачок», «бульба», «веселуха», «лявониха».

Тема 9. Танцы Прибалтики (Эстонский, Литовский, Латышский).

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: «ямая-лабаялг», «лабаяла-вальс», «хийю-вальс», «микита», «мельница», «йоксу-полька».

Тема 10. Танцы народов Севера.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Тема 11. Украинский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: «гопак», «веснянка», танцы западной Украины.

Тема 12. Танцы финно-угорской группы.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: вепсский танец, финская полька.

Тема 13. Танцевальное искусство Молдавии, Болгарии, Румынии.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: «хора», «молдовеняска», «сырба», «жок», «бетута».

Тема 14.. Танцы народов Кавказа.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: Азербайджанский, Грузинский, Армянский танцы.

Тема 15. Танцы Средней Азии.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: Таджикский, Узбекский, Казахский танцы.

Тема 16. Танцы Венгрии.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: народный и академический венгерский танец.

Тема 17. Польский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: народный и академический польский танец.

Тема 18. Чешский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: полька.

Тема 19. Цыганский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: народный и академический цыганский танец.

Тема 20. Испанский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: народный и академический испанский танец.

Тема 21. Итальянский танец.

Изучение основных движений

– положения рук;

– положения рук в парном танце;

– основные ходы и движения.

Перечень танцев предлагаемых к изучению: «тарантелла»

Тема 22. Методика построения танцевальных комбинаций и этюдов.

Принцип построения комбинаций зависит от общих целей и задач, которые предусматривают занятия у станка и на середине зала. Это развитие выворотности, гибкости, укрепление опорно-двигательного аппарата танцовщика, устойчивости, виртуозности, выразительности, эмоциональности и характерности исполнения. Каждая комбинация строится от простого к сложному, воздействуя на определенную группу мышц, развивая и укрепляя их, подготавливает весь организм к работе на середине зала. На начальном этапе все элементы проучиваются в чистом виде и в небольшом сочетании между собой, после освоения элемента добавляется национальная окраска, которая выражается в движениях рук, корпуса, головы и по мере усвоения манеры, характера и внутреннего содержания. Очень важно чтобы танцевальные элементы не шли в разрез с основной задачей комбинации, а логически дополняли ее. При подборе национальности, в которой будет строиться комбинация, нужно учитывать лексический словарь, которым располагают танцы.

Методика построения этюдов зависит от возраста и подготовки учащихся. В начале обучения этюды не сложные по рисунку и по насыщенности движений. На старших курсах строятся развернутые танцевальные комбинации с активным перемещением. Очень важно при сочинении этюдов учитывать особенности фольклора и не искажать сложившиеся танцевальные формы, виды и жанры плясок.

Построение комбинаций и этюдов интересная и сложная работа. Положительный результат зависит от грамотного и логичного построения с учетом физических и психических особенностей. Это требует от педагога педагогических, методических и этнографических знаний.

Тема23. Творчество выдающихся деятелей хореографии в области народного танца.

«Народный танец» как предмет возник в конце ХIХ в. в Петербургском императорском хореографическом училище. Его появление обусловлено тем, что в балетных спектаклях исполнялись народные танцы: испанские, польские, венгерские и др. Среди исполнителей «характерных танцев» были свои знаменитости: Ф. Кшесинский, В. Гельцер, А. Ширяев и др. Мысль о создании специальной системе (подобной системе классического танца) для подготовки исполнителей народного танца давно занимала умы хореографов. В 90-х годах ХIХ в. А. Ширяев по собственной инициативе сделал попытку создания характерного треножа. Постепенно он сформировался в учебную дисциплину, его стали включать в учебные дисциплины хореографических училищ. Начиная с 20-х годов ХХ в. в нашей стране создается большое количество любительских танцевальных кружков, ансамблей, студий и даже балетных театров. Проводятся смотры, конкурсы, фестивали, олимпиады художественного творчества. Значительным событием стало появление книги А. Лопухова, А. Ширяева, А. Бочарова «Основы характерного танца», которая была издана 1939 г. Именно этот труд, возникший в результате накопленного опыта подготовки исполнительских кадров, можно считать первым учебником по преподаванию народно-сценического танца. Также вклад в развитие и утверждение на практике системы воспитания исполнителей народно-сценического танца, внесли , Н. Стуколкина, К. Зацепина, А. Климов и многие другие. Широкое развитие народный танец получил в ансамблях танца: Государственный ансамбль танца под руководством И. Моисеева, ансамбль «Березка» имени Н. Надеждиной и т. д.

Раздел 2. Практический

1,2 семестр

Постановка корпуса, ног, рук, головы. Овладение элементарными навыками координации движений. Первоначальное знакомство с техникой полуповоротов на двух ногах. Развитие выносливости путём повторения пройденных упражнений. Проработка пройденных упражнений у станка.

1. Разучивание и исполнение комбинаций в характере танцев народов мира у станка:

– Plie;

– Battement tendu;

– Battement tendu jete;

– Каблучное движение;

– Rond de jambe, rond de pied;

– Подготовка к веревочке;

– Flic-flac;

– Дробные выстукивания;

– Pas tortille;

– Battement fondu;

– Battement developpe;

– Grand battement jete;

– Наклоны и перегибы корпуса;

В ходе занятий педагог может использовать тот или иное движение или упражнение в зависимости от поставленной задачи и строить урок по своему усмотрению.

2. Разучивание и исполнение, танцевальные комбинации на середине зала:

– упражнения для пластичности корпуса (port de bras);

– упражнения для головы, рук, корпуса;

– вращения;

– дробные выстукивания;

– «веревочка»;

– battement developpe;

Упражнения исполняются в манере народных и сценических танце.

3. Разучивание и исполнение танцевальных этюдов на середине зала в характере народных и сценических танцев:

– Русский танец: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

– Белорусский танец: «Крыжачок», «Лявониха», «Веселуха», «Бульба»;

– Эстонский танец: «Лабаяла-вальс», «Ямая-лабаялг», «Йоксу-полька»;

– Литовского танца: «Микита»;

– Татарский танец: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

–Танцы народов севера: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

– Финский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Польский народный танец «Краковяк»;

– Украинский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

3,4 семестр

Повторение и закрепление пройденного материала в более сложных сочетаниях с широким использованием ракурсов. Сочетание движений в более объемные комбинации. Изучение новых элементов и движений.

1. Разучивание и исполнение комбинаций в характере танцев народов мира у станка:

– Plie;

– Battement tendu;

– Battement tendu jete;

– Каблучное движение;

– Rond de jambe, rond de pied;

– Подготовка к веревочке;

– Flic-flac;

– Дробные выстукивания;

– Pas tortille;

– Battement fondu;

– Battement developpe;

– Grand battement jete;

– Наклоны и перегибы корпуса;

В ходе занятий педагог может использовать тот или иное движение или упражнение в зависимости от поставленной задачи и строить урок по своему усмотрению.

2. Разучивание и исполнение, танцевальные комбинации на середине зала:

– упражнения для пластичности корпуса (port de bras);

– упражнения для головы, рук, корпуса;

– вращения;

– дробные выстукивания;

– «веревочка»;

– battement developpe;

Упражнения исполняются в манере народных и сценических танце.

3. Разучивание и исполнение танцевальных этюдов на середине зала в характере народных и сценических танцев:

– Удмурдский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Марийский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Вепсский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Западно-Украинский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Калмыцкий танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Башкирский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Таджикский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Азербайджанский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Итальянский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы.

5,6 семестр

Изучение движений с прыжком у станка. Освоение техники прыжков и вращений. Развитие силы и выносливости учащихся. Продолжение работы над выразительностью и выявлением творческой индивидуальности учеников. Дальнейшее усложнение комбинаций у станка. Подготовка студентов к сочинению экзаменационных комбинаций у станка. Проведение части урока.

1. Сочинение, разучивание и исполнение комбинаций в характере танцев народов мира у станка:

– Plie;

– Battement tendu;

– Battement tendu jete;

– Каблучное движение;

– Rond de jambe, rond de pied;

– Подготовка к веревочке;

– Flic-flac;

– Дробные выстукивания;

– Pas tortille;

– Battement fondu;

– Battement developpe;

– Grand battement jete;

– Наклоны и перегибы корпуса;

2. Разучивание и исполнение, танцевальные комбинации на середине зала:

– упражнения для пластичности корпуса (port de bras);

– упражнения для головы, рук, корпуса;

– вращения;

– дробные выстукивания;

– «веревочка»;

– battement developpe;

Упражнения исполняются в манере народных и сценических танце.

3. Разучивание и исполнение танцевальных этюдов на середине зала в характере народных и сценических танцев:

– Молдавский танец: «Хора», «Сырба», «Бетута»;

– Польский академический танец: «Мазурка»;

- Польский танец: «Куявяк», «Оберэк»;

– Танцы народов Кавказа: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Испанский танец: «Фламенко», «Арагонская хота» положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Еврейский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Цыганский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

7,8 семестр

Изучение наиболее сложных движений, рассчитанных на индивидуальные возможности учеников. Изменение структуры урока: на середине зала - основная часть работы, у станка - отработка наиболее трудных движений. Сочинение больших развернутых танцевальных этюдов с последующим разбором методики построения этюда. Проведение части урока. Разучивание танцев и фрагментов из балетных спектаклей и концертных номеров из репертуара ансамблей народного танца. Сочинение студентами экзаменационного экзерсиса у станка, комбинаций на середине зала, этюдов и танцевальных номеров. Подготовка к итоговому экзамену по народно-сценическому танцу.

1. Сочинение, разучивание и исполнение комбинаций в характере танцев народов мира у станка:

- Plie (в характере узбекского танца);

- Battement tendu (в характере польского танца);

- Battement tendu jete (в характере испанского танца);

- Каблучное движение (в характере итальянского танца);

- Rond de jambe, rond de pied (в характере украинского танца);

- подготовка к веревочке (в характере грузинского танца);

- flic-flac(в характере русского танца);

- дробные выстукивания (в характере башкирского танца);

- Pas tortille(в характере еврейского танца);

- Battement fondu (в характере цыганского танца);

- Battement developpe (в характере венгерского танца);

- grande battement jete (в характере испанского танца);

- наклоны и перегибы корпуса (в характере греческого танца);

2. Разучивание и исполнение, танцевальные комбинации на середине зала:

- упражнения для пластичности корпуса (port de bras) в характере восточного танца;

- упражнения для головы, рук, корпуса в характере испанского танца;

- вращения в характере итальянского танца;

- дробные выстукивания в характере русского танца;

- «веревочка» в характере венгерского танца;

- battement developpe в характере цыганского танца;

3. Разучивание и исполнение танцевальных этюдов на середине зала в характере народных и сценических танцев:

- Болгарский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Венгерский народный танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Румынский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Чешский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Греческий танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

В ходе занятий педагог может использовать то или иное движение или упражнение в зависимости от поставленной задачи и строить урок по своему усмотрению.

Раздел 3. Методический

Методика исполнения программных элементов проучиваются по схеме: название, перевод, музыкальный размер, методическая раскладка программного элемента, возможные ошибки при разучивании и дальнейшем исполнении программных элементов.

1,2 семестр

1.Позиции ног ( раскрытые, прямые и свободные)

2. Позиции и положения рук

3. В 1,2 семестре изучаются простейшие элементы и движения у станка:

– Plie (demi-plie плавные и резкие по 1,2,4 и 5 открытым прямым позициям; grand-plie по 1,2,4,5 и 1,4 прямым позициям);

– Battement tendu вперед, в сторону, назад (с переводом стопы на ребро каблука и с demi-plie);

– Battement tendu jete вперед, в сторону, назад (с одним и двумя ударами стопой по 5 позиции; с одним или несколькими короткими ударами носко и ребром каблука по полу (pique );

– Каблучное движение (с вынесением работающей ноги на ребро каблука от щиколотки опорной ноги, на вытянутой опорной ноге на demi-plie, с натянутой или сокращенной стопой рабочей ноги);

– Rond de jambe, rond de pied (носком, с остановкой в сторону, назад)

– Pas tortille (одинарные и двойные);

- Battement fondu (с поворотом колена работающей ноги из закрытого положения на 45; на всей стопе и с подъемом на полупальцы);

– скольжение по ноге на 90 (подготовка к «веревочке» на всей стопе, на полупальцах и с подъемом на полупальцы; с проскальзыванием на всей стопе и на полупальцах; с поворотом колена из открытого положения в закрытое и обратно, на всей стопе);

– flic-flac (в открытом положении вперед, в сторону, назад; в прямом положении вперед);

– Battement developpe (с одновременным и последующим ударом каблука опорной ноги на demi-plie);

– дробные выстукивания (русское: удар каблука опорной ноги на demi-plie с выведением работающей вперед, в сторону, назад на 45 и последующим ударом ребром каблука; испанское - zapateado);

– grand battement jete(с падением на работающую ногу в 5 открытую позицию; с ударом стопой опорной ноги; с двумя поочередными ударами)

– наклоны и перегибы корпуса (port de bras) (растяжка лицом к станку по прямой позиции, опускание на колено по 1 прямой позиции; с шага);

4. Методика исполнения движений.

– Русский танец: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

– Белорусский танец: «Крыжачок», «Лявониха», «Веселуха», «Бульба»;

– Эстонский танец: «Лабаяла-вальс», «Ямая-лабаялг», «Йоксу-полька»;

– Литовского танца: «Микита»;

– Татарский танец: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

–Танцы народов севера: основные положения рук, положения рук в паре, основные движения и ходы;

– Финский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Польский народный танец «Краковяк»;

– Украинский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

3,4 семестр

1. Повторение и закрепление пройденного материала в более сложных сочетаниях с широким использованием ракурсов. Сочетание движений в более объемные комбинации. Изучение новых элементов и движений:

– Grand-plie (на полупальцах по 1 прямой позиции с поворотом коленей);

– Battement tendu вперед, в сторону, назад (ударом каблука опорной ноги; в сторону, с поворотом в закрытое положение; с demi-plie);

– Battement tendu jete вперед, в сторону, назад (ударом каблука опорной ноги на demi-plie; balancoir с ударом каблука опорной ноги на demi-plie;

– Каблучное движение (с вынесением ноги на ребро каблука через Battement developpe);

– Rond de jambe, rond de pied (с поворотом опорной ноги в закрытое положение и переносом через нее стопы работающей ноги; носком; ребром каблука; на demi-plie);

– Pas tortille (с подъемом на полупальцы);

– Battement fondu (с поворотом колена работающей ноги из закрытого положения на 90 с наклоном корпуса);

– Наклоны и перегибания корпуса с ногой, согнутой в прямом положении на 90 на полупальцах на demi-plie;

– Повороты (soutenu en tournant плавный поворот по 5 открытой позиции на demi-plie; pirouette en dedans и en dehors другая нога согнута в прямом положении на 90);

– Скольжение по ноге на 90 (с подъемом на полупальцы с поворотом колена из открытого положения в закрытое и обратно);

– Flic-flac ( с акцентом «к себе»);

– Battement developpe (с одновременным и последующим двойным ударом каблука опорной ноги на demi-plie);

– «Веер»- маленькие броски от щиколотки;

– Опускание на колено (у носка опорной ноги, с шага; на расстояние стопы, с прыжка с двух ног; с прыжка на одну ногу - jete);

– Растяжка в прямом положении с перегибанием корпуса, снимая руки со станка; в сторону, с наклоном корпуса в сторону;

– Grand battement jete полукругом (en dedans и en dehors в координации с движением руки и корпуса, с падением на работающую ногу в 5 позицию и двумя поочередными ударами, подушечкой стопы и стопой опорной ноги; на всей стопе; с подъемом на полупальцы);

– Револьтад (подготовка, без прыжка, лицом к станку);

– Cabriole на 45 в сторону, в прямом положении (лицом к станку).

2. Методика исполнения движений.

– Удмурдский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Марийский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Вепсский танец: положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Западно-Украинский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Калмыцкий танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Башкирский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы;

– Таджикский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Азербайджанский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Итальянский танец положение рук, положение рук в паре, основные движения и ходы.

5,6 семестр

1. Изучение движений с прыжком у станка. Развитие силы и выносливости учащихся. Продолжение работы над выразительностью и выявлением творческой индивидуальности учеников. Дальнейшее усложнение комбинаций у станка:

– Grand-plie (по 1, 2, 5 открытым позициям с наклоном корпуса);

– Battement tendu jete (balancoir со встречным проскальзыванием на опорной ноге в полуприседании; встречные броски на 45 «ножницы»);

– Каблучное движение (с прыжком на 90);

– Rond de jambe, rond de pied («восьмерка»- круговые скольжения в координации с движением руки, на вытянутой ноге и на demi-plie);

– Pas tortille (с прыжка);

– Подготовка к «веревочке» с прыжком;

– «Веер» с подскоком;

– Flic-flac (с акцентом «от себя»; в открытом положении; в прямом положении вперед);

– Battement developpe (с прыжка с поджатыми ногами);

– Повороты: (плавный полуповорот по 4 открытой позиции на полупальцах на demi-plie с перегибанием корпуса; 2 pirouette en dedans и en dehors на вытянутой ноге и на demi-plie, другая согнута в прямом положении на 90;

– Grand battement jete(полукругом с падением на работающую ногу в 5 открытую позицию; с ударом стопой опорной ноги; с двумя поочередными ударами; «ножницы»);

– Волнообразные и перегибы корпуса («кольцо») с grand-plie по 1 прямой позиции (лицом к станку);

– Револьтад (лицом к станку) на 45 и на 90 (муж.)

– Обертас – растяжка назад в прямом положении с последующим полуповоротом и остановкой на ребро каблука (муж.)

– «Большой голубец»

– «Штопор» полуповороты бедер

2. Методика исполнения движений.

– Молдавский танец: «Хора», «Сырба», «Бетута»;

– Польский академический танец: «Мазурка»;

- Польский танец: «Куявяк», «Оберэк»;

– Танцы народов Кавказа: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

– Испанский танец: «Фламенко», «Арагонская хота» положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Еврейский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Цыганский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

7,8 семестр

1. Методика исполнения движений.

- Болгарский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Венгерский народный танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Румынский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Чешский танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

- Греческий танец: положения рук, основные движения и танцевальные ходы;

5.2 Разделы учебной дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

5.3 Разделы дисциплин и виды занятий

6. Практические занятия (семинары)

7. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебное -
методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.

Вопросы для текущего контроля успеваемости (теоретический раздел)

1. Цель и задачи народного танца.

2. Танцевальный фольклор.

3. Сценическая обработка танца.

4. Этапы возникновения народно-сценического танца.

5. Ансамбли народного танца.

6. Народно-сценический танец, цели и задачи.

7. Терминология народного танца.

8. Построение урока народного танца.

9. Взаимосвязь и взаимовлияние народного и классического танца.

10. Методика исполнения движений у станка.

11. Методика построения танцевальных комбинаций и этюдов.

12. Русский танец.

13. Башкирский танец.

14. Татарский танец.

15. Белорусский танец.

16. Украинский танец.

17. Танцы Прибалтики.

18. Танцевальное искусство Молдавии.

19. Танцы Кавказа.

20. Венгерский танец.

21. Польский танец.

22. Цыганский танец.

23. Испанский танец.

24. Итальянский танец.

Вопросы для текущего контроля успеваемости (практического и методического разделов) методика исполнения танцевальных элементов и движений.

1. Позиции ног ( раскрытые, прямые и свободные)

2. Позиции и положения рук

3. Plie

4. Battement tendu

5. Каблучное движение

6. Rond de jambe, rond de pied

7. Pas tortille

8. Battement fondu

9. flic-flac

10. Battement developpe

11. дробные выстукивания

12. grand battement jete

8. Учебно-методическое и информационное обеспечение учебной дисциплины:

а) основная литература

Учебные пособия

1. Гусев преподавания народного танца, М., 2002.

2. Гусев преподавания народного танца (упражнения у станка). М., 2002.

3. Методика преподавания народного танца (танцевальные движения и комбинации на середине зала). М., 2003.

4. Народно-сценический танец, М., 1976.

5. Основы характерного танца, Л-М., 2003.

6. Методическое пособие по теории и методике преподавания народно-сценического танца. Казань, 1998.

7. Народный танец. Методическая разработка для учащихся и преподавателей хореографической специализации КГУ., выпуск 1, М.,1987.

8. Сочинение танцевальных комбинаций. М., 1988.

9. Образы русской народной хореографии. М., 1964.

10. Сценические белорусские танцы. Минск, 1977.

11. Народное хореографическое искусство Украины. Киев, 1968.

12. Областные особенности русского танца. Орел, 1999.

13. Молдавские народные танцы. Кишинев, 1969.

14. Литовские народные танцы. Вильнюс, 1953.

15. Старинные пляски и театральные представления армянского народа. Ереван, 1972.

16. Армянский народный танец. М., 1980.

17. Танцевальное искусство Таджикистана. Душанбе, 1979.

18.Пунг Искусство танца фламенко. М., 1984.

19.Пять эстонских танцев. / Сост. Аэйхе. Таллинн, 1963.

20. 100 татарских фольклорных танцев. Казань, 1988.

21. Танцы народов Севера. Магадан, 1953.

22. Народный танец. М., 1967.

23. Народные танцы. М., 1975.

24. Народная хореография. М., 1972.

25. УстиноваТ. Избранные русские народные танцы. М., 1996.

26. Русские народные танцы. М., 1976.

27. Калмыцкие танцы. Элиста, 1966.

28. Белорусский народный танец. Минск, 1972.

Монографии

29. Казахские народные танцы, Алма-Ата, 1961.

30. Испанские народные танцы. Л.

31. Белорусские народные танцы, хороводы, игры. Минск, 1978.

32. Самоцветы украинского танца. Киев, 1974.

33. Мордовский танец. Саранск, 2002.

34. Башкирские танцы. Уфа, 1978.

35. Грузинский народный танец. Тбилиси, 1962.

36. Осетинские танцы. Орджоникидзе, 1961.

37. Украинские народные танцы. Киев, 1969.

38. Грузинские народные танцы. Тбилиси, 1975.

39. Тайна танца (казахские народные танцы). Алма-Ата, 1980.

40. Северные танцы. М., 1970.

41. Бурятские танцы. Улан-Удэ, 1963.

42. Узбекский танец. Ташкент, 1987.

43. Ферганский танец. Ташкент, 1973.

44. Хорезмский танец. Ташкент, 1975.

45. Танцы Урала. Свердловск, 1962.

46. Хореографическое искусство Молдавии. Кишинев, 1970.

47. Латышские народные танцы. Рига, 1962.

48. Марийские сюжетные танцы. Йошкар-Ола, 1997.

49. Танцы Марийского края. Йошкар-Ола, 1995.

50. Адыгские народные танцы. Нальчик, 1986.

51. Русские народные танцы. М., 1951.

52. Северный танец: традиции и современность. М., 2001.

53. Народные танцы Молдавии. Кишинев, 1957.

54. Хакасские танцы. Абакан, 1975.

б) дополнительная литература

Учебные пособия

1. Лексика украинского народно-сценического танца. Киев, 1996.

2. Русский танец Поволжья. Самара, 1996.

3. Танцы народов СССР.

4. Основы русского танца. М., 1994.

Монографии

5. Казахские народные танцы, Алма-Ата, 1961.

6. Испанские народные танцы. Л.

7. Белорусские народные танцы, хороводы, игры. Минск, 1978.

8. Адыгейские народные танцы. Майкоп, 1982.

9. Русский народный танец. М., 1995.

10. Самоцветы украинского танца. Киев, 1974.

11. Мордовский танец. Саранск, 2002.

12. Акатуй. Чебоксары. 1979.

13. Башкирские танцы. Уфа, 1978.

14. Грузинский народный танец. Тбилиси, 1962.

15. Осетинские танцы. Орджоникидзе, 1961.

16. Украинские народные танцы. Киев, 1969.

17. Грузинские народные танцы. Тбилиси, 1975.

18. Тайна танца (казахские народные танцы). Алма-Ата, 1980.

19. Хореографическое искусство Молдавии. Кишинев, 1970.

20. Латышские народные танцы. Рига, 1962.

21. Северный танец: традиции и современность. М., 2001.

22. Калугина, современных фольклорных ансамблей и самодеятельных народных коллективов., М., 1984

23. Основные принципы изучения и разработки хореографического фольклора: Информация, опыт., М., 1989.

Сборники статей и материалов

24. Народный танец в профессиональном балете. // Балет. – 1993 – №4.

25. Гербек, Г. Характерный танец: настоящее и будущее. // Сов. балет. – 1990. – № 5.

26. Калугина, современных фольклорных ансамблей и самодеятельных народных коллективов., М., 1984.

27. Маац, Л. Народный танец – традиции и новаторство // Сов. балет. – 1990. – № 3.

28. Малхасяец, Г. Синтез классической и национальной хореографии // Сов. балет. – 1993. – № 4.

29. Голос дружбы. // Сов. балет. – 1983. – № 5.

30. Фольклорная традиция: к вопросу о понятии. // Балет, 1993, №4.

31. Пуртова искусство на любительской сцене // Проблемы любительского искусства. М., 1992.

32. Современность и фольклор: ст. и материалы. – М.: Музыка, 1977.

Специальные реферативные журналы

33. Балет.

в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы

http://www.flamenco.ru

http://www.flamenco.4u.ru

http://www.far_fesha.com

http://www.ziltech.com

http://www.shira.net

http://www.gildedserpent.com

http://www.ameltafsout.com

http://www.landy.ru

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

9. Материально-техническое обеспечение дисциплины:

9.1. Учебно-творческая лаборатория искусств (учебный корпус №28, ауд. )

1. Телевизор «Supra»

2. DVD-плеер «Sony»

3. Видеомагнитофон «Sharp»

4. Музыкальный центр «Sony»

5. Minidisc deck «Sony»

Компьютерный класс (учебный корпус №28, ауд.534)

При изучении методики преподавания народно-сценического танца предлагаются следующие рекомендации: во-первых, определить области и границы исполнения; во-вторых, рекомендуется применять преобладающие элементы этнической хореографии в сочетании с оригинальными компонентами; в-третьих, создавать благоприятные условия для развития индивидуального педагогического подхода, призванного служить созданию и накоплению теоретических и практических данных. Преподавание народно-сценического танца заключается в поэтапном освоении, включая ознакомление с историей возникновения и ходом развития техники народно-сценического танца, практической работой у станка и на середине зала, работой над этюдами и освоении методики танцевальных движений.

В основу оценки по дисциплине «Народно-сценический танец» лежат следующие требования:

– студент должен знать историю и теорию народно-сценического танца

– студент обязан показать и дать методический расклад движений и элементов народно-сценического танца, входящих в учебную программу

– студент обязан владеть этюдным материалом

– качество исполнения студентом всего практического материала должно соответствовать строгим профессионально исполнительским требованиям

– студент обязан владеть навыками сочинения рабочих и экзаменационных комбинаций у станка и на середине, этюдов в характере народных танцев.

Оценка «отлично» ставиться в том случаи, если методика исполнения в полной степени отвечает предъявленным выше изложенным требованиям, свободное владения материалом, артистичность исполнения.

Оценка «хорошо» ставиться за исполнение и знание методики и теории в целом соответствует перечисленным выше критериям, но не в полной степени.

Оценка «удовлетворительно» предполагает, что знание методики, теории и практического показа недостаточно полно соответствуют названным выше критериям.

При не соответствии знаний по всем разделам дисциплины большинству критериев оценивается оценкой «неудовлетворительно».

Авторы (разработчики):

5. Структура учебной дисциплины (модуля)

*(В соответствии с Типовым положением о вузе к видам учебной работы отнесены: лекции, консультации, семинары, практические занятия, лабораторные работы, контрольные работы, коллоквиумы, самостоятельные работы, научно-исследовательская работа, практики курсовое проектирование ( курсовая работа). Вуз может устанавливать другие виды учебных занятий).